草書作品是由字法、筆法、墨法和章法等要素所構成的，並且這些要素還要合理得當，看上去自然而然。在全國書法展上，許多入展作品，大都有這些特點，例如，評委首先要考慮它的出處，是學習哪位古人的，學習效果如何等等，只有這些要素達到一定水平的時候，可能才會得到評委的認可，入展也就是正常不過的事情了。
上面這幅草書作品是某次全國書法展上的入展作品。從整體上看，這幅作品以墨色表現為最，多以濃墨來表現書法的某種文人之氣，每個字寫得並不狂躁，也沒有像徐渭那樣亂石鋪街的氣象，更沒有你黃庭堅那樣大開大合的風格，反而這幅草書作品卻寫得十分文氣。但是，作者在章法的處理上，巧妙地在文字中間部位使用了一個長線的枯筆，既是對其它濃厚墨色的對照，也表現了作者在草書線條處理上的水平與能力，同時，也破解了章法上一味地用一個調子。因此，評委在此給了加分，入選全國書法展。
從作品中可以看到，此作最大的看點就在於「耳」字的那個長豎線。為什麽這麽說？因為作品的整體都是為了表現文人之氣，盡管它是一幅草書作品，但草書如果寫得太過狂躁，則會失去作品的文氣，如果一味地寫得太過文氣，也就會讓草書作品失去了它本來的意義。但是，作者畢竟是多次參加全國展的有經驗的作者，他在處理章法與文氣之間的關系時，巧妙地使用了長豎線的枯筆法，從而破解了這一困擾，這是值得我們學習和借鑒的地方。
縱觀整個作品，作者多以濃墨書寫，每個字中都有各自的氣象，這些不僅是由墨色反映出來的，也是字中的靜氣所帶來的。以前蘇東坡認為，書法是根本是要有文人之氣，是一個人學識、學養、閱歷、認知等綜合因素的反映，然而，書法也是由墨色表現書寫效果的，因此可以說，書法就是由技法和修為二者共同組成的，二者缺一不可。正如「書法是由技與道」共同形成的。
那麽，為什麽會說「耳」字的那個長豎畫是破解之題？主要原因就在於：它除了破了墨色之題外，同時也把章法的「密」破為空間的「疏」，從作品的整體上看，布局寫得都很密，幾乎沒有透氣之處，但這樣的作品讓人看來是沒有味道的，反而還覺得很壓抑，但作者寫到兩行半的時候，突然使用了帶有枯筆的長豎線，這時，精彩也就隨之而來，它與本行上部的那個空間以及落款後面的空白形成了鮮明對比，作品從章法上看，就具備了生命之氣，這是一種高明的做法。
當然，作品的前半部份大都是采用了濃墨來書寫，讓人感覺作者在書寫時有謹慎之感，但是，隨著那個長豎線的出現，後面的書寫是越來越有精妙之處，寫得遊刃有余，尤其是在後半部份，大膽地使用枯筆來書寫，好像是越寫膽子越大，氣勢越來越盛，幹枯相間，濃淡參半，這也是對章法的處理方法，由此可見，作者在章法的的處理方法經驗十分豐富。
總的來說，這幅草書作品從整體上使用了墨色表現書法的文人之氣外，還在章法上使用枯筆的長豎線來破解章法與墨色的變化之法，這種方法既是作者創作經驗的體現，也是書法愛好者尤其是草書愛好者學習和借鑒的方法。
推薦閱讀：
