「我的表達也跟我的性格有關系，我喜歡詩意一點，浪漫一點，灑脫一點，無悔一點。」80後藝術家劉東風說。在他的作品中，劉東風以特有的螺旋型筆法，描繪出宇宙的呼吸，生命的律動。而螺旋不休，綿延無止境，每一次「歸零」，都是新的開始。
2023年的最後一天，「歸零——劉東風新語境藝術作品展」於聖佳藝術中心開幕。此次展覽展出藝術家劉東風自2020年起創作的「靈性秘境」系列的三十余件作品，探索自己藝術語境上的發展縱深。
中貿聖佳國際拍賣有限公司董事長劉亭女士致辭。
在展覽開幕式上，中貿聖佳國際拍賣有限公司的董事長劉亭女士發言稱，中國文化藝術的至高追求講求「大象無形」，作為藝術家，劉東風的表達帶著某種使命，用不斷書寫的方式，呈現出一種自在的意象，如同宇宙和自然的律動一樣，起伏升騰。在劉東風的作品裏，藝術家把自己對世界的理解、對自然的感悟、把自身的關照呈現出來。又將有意化為無意，提筆揮灑，擱筆而成。而這些藝術作品，又像一面面鏡子，讓我們在其中看到自我。
學術主持劉浩鋒致辭。
本次展覽的學術主持劉浩鋒認為，「天人合一」是中國文化的最高智慧，其表示人與宇宙之間存在著一種內在的邏輯關系，這是中國文化的密碼。而劉東風正是將自己對宇宙、文化的認知，透過藝術作品的媒介展現出來，這是在開啟一條新的藝術道路。所謂「大道至簡」，劉東風的藝術作品將當代藝術的觀念結合到宇宙萬物的普遍規律中，形成了專屬於我們這個時代的，具有代表性的藝術形象。在東方文化復興的大潮中，相信劉東風的藝術可以成為一個新的時代標桿。
據劉浩鋒介紹，劉東風的作品系列【靈性秘境】，是他在生病靜臥時，發現人體血管湧動的聲音與宇宙保持著神秘的內覺體驗。他把這種體驗運用色彩造型完整表達了出來。這形成了他獨特的藝術形式與個人風格。畫面中的螺旋型筆法，有時密不透風，有時脈絡清晰，有時色彩分明，有時隱秘深邃，但都是從不同角度展現宇宙間事物發生與消亡普遍存在的運動軌跡。
藝術家劉東風致辭。
歸零——劉東風新語境藝術作品展捐贈儀式。
藝術家劉東風則表示，語言沒有辦法將創作的意識成熟地表達出來，所以我不能說出很多關於創作靈感，或是其他想法的內容。希望所有觀看展覽的人，能夠在觀看過程中去感受作品的語境。這三十多件作品本身有一個時間的脈絡，畫面當中有我對生活中萬物的感知，對於我而言這是一個很內在的表達方式，我只是透過我的雙手，將這份感覺呈現了出來。
觀展現場。
據悉，展覽將持續至2024年1月15日。
南都對話藝術家劉東風
南都： 你畫作中的螺旋型元素有什麽象征意義？
劉東風： 我們從「歸零」這兩個字去探索，我認為所有人最終都要「歸零」的。因為懷著對世界的留戀，我們「歸零」的樣子應該是一連串的弧線，那一刻是靈魂的纏結。而在此刻，我們所有的能量波也是這樣的，你在講話，我在講話，能量波相互之間是交織的，每個能量波因為熱量不同，會有不同的色彩。我們的身體裏也有能量波的交織，我們的空氣能量也在振動，只是肉眼看不見而已。藝術家恰恰要透過他的眼睛、思考去抓住這些東西，用藝術表達出來。
【孤獨的靈】布面油畫 150×200cm 2022
南都： 這樣一幅抽象畫，畫到什麽程度你覺得完成了？
劉東風： 它沒有一個恒定的結果。這根線它不是水平的，也不是垂直的，它也不是說一定要交叉的。它的停是取決於藝術家在那一刻的「覺醒」或「認同」。甚至國外有一些「未完成主義」，藝術家覺得在這裏就OK了，或者覺得走不下去了，就停在這裏。就像我們的人生一樣，我覺得走累了，一定要休息一下。當你回頭看走過的路的時候，很多人說，東風老師你走得很不錯啊，健步如飛，如此瀟灑。但我自己知道個中甘苦，我走得是痛，酸還是爽，我沒法告訴你。每一次的停頓都意味著下一次的飛躍。因為你要厚積薄發，要不斷思考，拓寬自己的認知，再重新上路。
【赫拉克利的迷戀】 布面油畫 150×150cm 2023
南都： 這些畫會明確地記錄你當時的情緒嗎？
劉東風： 對，每一張畫都是有情緒在裏面的。我是一個有浪漫主義色彩的人，我沒有陰郁的東西，就算有，也在一笑之間灰飛煙滅了。每天都是開心的，我的表達也跟我的性格有關系，我喜歡詩意一點，浪漫一點，灑脫一點，無悔一點。
【流淌的自由】布面油畫 150×150cm 2023
南都： 你現在是在深圳長居嗎？請談談你對深圳這個城市的印象。
劉東風： 我其實是在北京、深圳兩地居住。我很喜歡深圳這個城市，它比較活躍，對我來講更自由，更年輕。深圳的藝術市場也給我帶來一種新的思考。因為藝術要反映當下的社會狀態，深圳是一個非常先鋒的城市，特別具有當代性，你要去經歷、去感受，然後你再回到自我，再去消化，再去提煉你的看法，凝聚到作品當中。
采寫：南都記者 黃茜
