「中國的油畫，統統不入流！」這話說的，怎麽聽著像是在放炮？沒想到點著這「炮」的火，是80歲高齡的國畫大師崔如琢口中放出來的。這位老頑童又來了，這回他的「炮火」直指中國油畫界，一石激起千層浪。
崔老爺子這是怎麽了，吃了槍藥還是喝醉了酒。難道在他眼裏，中國油畫界就沒一個能打的。這話說的，不僅讓油畫界的同行們臉上掛不住，就連吃瓜群眾也覺得有點過了。
在中國當代藝術界，崔如琢可謂是一個特立獨行的存在。他的畫作能賣出天價，甚至還登上了太空，可以說是聲名顯赫。
但就是這樣一位成就斐然的藝術家，卻對中國油畫界給出了如此嚴厲的批評。這種言論到底是藝術大師的真知灼見，還是一家之言的偏激之詞？
崔如琢的成就是有目共睹的。2021年，他的18幅作品在拍賣會上拍出了近4.95億元的天價。這樣的成績，離他當年立下的「80歲前超越畢加索」的豪言壯語已經不遠了。但成就高不代表說話就一定對，不是嗎？
那麽，崔如琢為何會有這樣的觀點呢？他提到，曾與列賓美術學院的院長討論過這個問題。那位院長給出的評價是：「你們中國的油畫不入流。」他還參照了前中央美術學院院長靳尚誼的話：「中國油畫沒有國際地位！道理很簡單，你的油畫是跟人家學的。」聽起來，似乎不只是崔如琢一個人有這種看法。
但是，這種觀點真的站得住腳嗎，中國油畫界難道就真的一無是處？就算是學習西方，難道就不能有自己的創新和突破，這種全盤否定的態度，是不是太過武斷了。
崔如琢的批評不僅限於油畫。他認為，當前中國的藝術教育存在問題。西方的油畫也好，我們自己的國畫也好，其實都是遵循固有標準的。而我們的藝術教育中對這個標準，國畫的定位是混亂的，油畫的定位也是混亂的，當代藝術更是混亂的。
有人說，崔如琢這是老糊塗了。但細想一下，他的言論背後，是否反映了一些值得我們思考的問題。在全球化的今天，中國的藝術如何才能既傳承傳統又與時俱進，如何在學習西方的同時保持自己的特色。這些問題，恐怕不是一句「不入流」就能解決的。
崔如琢的言論雖然爭議不斷，但他對藝術的熱愛和對傳統文化的堅守，確實值得我們尊重。他用自己的畫作賺來的錢，在海外購買中國流失的文物，然後無償捐贈給國內博物館。這種行為，恰恰是他對中國傳統文化的熱愛和責任感。
也許，我們需要的不是簡單的贊同或反對，而是更深入的思考和討論。藝術的發展需要批評，但更需要建設性的意見。崔如琢的言論或許偏激，但它至少為我們提供了一個反思的機會。
在藝術的道路上，我們需要像崔如琢這樣敢於直言的前輩，也需要更多年輕藝術家的創新和突破。只有在傳承與創新的碰撞中，中國的藝術才能真正走向世界，綻放出更加絢麗的光彩。
最後，面對崔如琢的言論，是固守成見，還是勇於創新？這個答案，或許會決定中國藝術的未來走向。
