【弘仁仿倪山水圖軸】是清代畫家弘仁的重要作品。此圖繪制於清順治十八年（1661 年），弘仁時年 52 歲。
弘仁的書畫受倪瓚影響較深，此圖在設陳布勢上取法倪瓚「一河兩岸式」構圖，中景畫一片不著筆墨暈染的水域，水域的兩岸分別繪起伏的山巒、空亭和秋木。在用筆上仿效倪瓚的「折帶皴」，以側鋒行筆勾勒山石，簡括秀拙的線條表現出石材堅實方硬的質感。
該畫於荒寒蕭瑟的意境中展現出了倪氏簡約疏曠的格調，堪稱弘仁晚年仿倪氏的代表之作。據作者款題而知，此圖是弘仁應「雄右」（王煒）之囑托，為「旦先居士」（呂應昉）所繪。
弘仁是清初四僧之一，俗姓江，名韜，字六奇。他擅繪山水，兼工畫梅，山水畫在師承宋元人筆意，以倪瓚畫風為尊的同時，又師法自然，雲遊名山大川，寫黃山奇松怪石。最終以構圖洗練簡逸，筆墨蒼勁整潔而在畫壇標新立異。他與查士標、汪之瑞、孫逸合稱「海陽四家」，又稱「新安畫派」。
弘仁仿倪山水圖軸的藝術價值
弘仁的【仿倪山水圖軸】具有極高的藝術價值。此圖在設陳布勢上取法倪瓚「一河兩岸式」構圖，展現出獨特的審美意趣。中景不著筆墨暈染的水域，兩岸起伏的山巒、空亭和秋木，營造出一種荒寒蕭瑟又簡約疏曠的意境。用筆仿效倪瓚的「折帶皴」，以側鋒行筆勾勒山石，線條簡括秀拙，表現出石材堅實方硬的質感，彰顯了作者高超的繪畫技巧和獨特的藝術表現力。這種獨特的構圖和筆法，不僅體現了弘仁對倪瓚畫風的傳承，更展現了他在繼承基礎上的創新與發展。在畫面中，作者透過簡潔的筆墨，傳達出一種孤寂、清高的情懷，使觀者能夠感受到作者內心深處的情感世界。這幅作品在藝術上達到了極高的境界，是中國山水畫中的經典之作，對於研究清初山水畫的發展和演變具有重要的意義。
弘仁仿倪山水圖軸的創作背景
弘仁創作【仿倪山水圖軸】於清順治十八年（1661 年），當時弘仁 52 歲。弘仁的書畫受倪瓚影響較深，他在繪畫創作中不斷探索和借鑒前人的技法與風格。此圖是弘仁應「雄右」（王煒）之囑托，為「旦先居士」（呂應昉）所繪。弘仁生活的時代，社會動蕩，個人經歷的坎坷使得他在繪畫中尋求心靈的寄托和表達。他遊歷名山大川，師法自然，積累了豐富的創作素材和靈感。在這樣的背景下，【仿倪山水圖軸】應運而生，成為他藝術生涯中的重要作品。
弘仁仿倪山水圖軸的收藏情況
關於弘仁【仿倪山水圖軸】的收藏情況，現藏於北京故宮博物院。故宮博物院作為中國最重要的文物收藏機構之一，收藏了眾多珍貴的書畫作品。【仿倪山水圖軸】能夠被故宮博物院收藏，充分體現了其藝術價值和歷史價值得到了高度的認可和重視。這不僅為後人研究弘仁的繪畫藝術提供了重要的實物資料，也使得這幅作品能夠得到妥善的保護和傳承。
弘仁仿倪山水圖軸的繪畫技法解析
【弘仁仿倪山水圖軸】在繪畫技法上有著獨特的表現。其構圖借鑒倪瓚的「一河兩岸式」，但又有所創新，水域的描繪更加空靈。在用筆方面，仿效倪瓚的「折帶皴」，以側鋒勾勒山石，線條剛勁有力，簡潔而富有變化，展現出山石的質感和形態。墨色的運用也十分精妙，淡墨渲染營造出空靈的氛圍，濃墨勾勒突出主體景物，形成鮮明的對比。在色彩上，設色淡雅，不追求艷麗，更註重表現山水的神韻和氣質。作者透過對繪畫技法的巧妙運用，將山水的神韻和自己的情感融入其中，使畫面具有強烈的藝術感染力。
