「未覺池塘春草夢，階前梧桐已秋聲。」「流光容易把人拋，紅了櫻桃綠了芭蕉。」
年齡越長，越渴望過簡單安靜的生活，就像季節到了秋，漸漸收斂了鋒芒，多了幾分嫻靜。
「誰家秋院無風入，何處秋窗無雨聲？」秋天的夜晚格外寧靜，山中松子簌簌落，月下草蟲切切鳴。
秋天的風，更容易吹進人的心靈，露出生命的柔軟與哀傷，在這樣的季節適合適咀嚼寂寞，更合適思念。
【01】
何處秋風至？蕭蕭送雁群。
朝來入庭樹，孤客最先聞。
——唐·劉禹錫【秋風引】
秋風，穿越千山萬水，攜帶著蕭蕭落葉的細語與一群群南歸大雁的哀鳴，輕輕拂過大地。它不急不緩，卻以獨有的方式，在每一寸土地上留下痕跡。
清晨，當第一縷秋風輕拂過庭院中的樹木，那細微的聲音喚醒了沈睡的世界。驚擾了那個獨自漂泊在異鄉的旅人，他最先捕捉到了這份秋意。他心，如同那敏感的琴弦，被秋風的指尖輕輕撥動，泛起了層層漣漪。
劉禹錫，這位曾在朗州、連州等偏遠之地度過漫長貶謫歲月的詩人，在這麽一個清晨，最先感受到了秋風帶來的不僅僅是季節的更叠，更是內心深處那份難以言喻的孤寂與思鄉之情。
他的【秋風引】，以秋風為引，巧妙地勾勒出一幅幅動人的畫面，從秋空中的雁群到地面上的庭樹，再到那獨在異鄉、心懷歸思的「孤客」，層層遞進，步步深入。
「朝來入庭樹，孤客最先聞。」秋風雖無形，卻透過庭樹的搖曳、木葉的蕭蕭，讓「孤客」感受到了它的存在。
而「孤客」之所以「最先聞」，是因為他對這個世界有著更加細膩和深刻的感知，他的心中充滿了對家鄉的無限思念和對未來的深深憂慮。
全詩以秋風為線索，借景抒情，將羈旅之情和思歸之心表達得淋漓盡致。
它讓我們感受到，即使身處異鄉，即使面對秋風蕭瑟的淒涼景象，那份對家鄉的思念和對生活的熱愛卻永遠不會改變。
正如詩中所言，秋風雖無形，卻附著於萬物之中，無處不在；而那份深深的思鄉之情，也如同這秋風一般，永遠縈繞在心頭，無法割舍。
【秋風引】以其獨特的藝術魅力和深刻的情感內涵，成為了中國古典文學中的一顆璀璨明珠。它讓我們在品味秋風的同時，也感受到了詩人那顆敏感而真摯的心。
【02】
洛陽城裏見秋風，欲作家書意萬重。
復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封。
——唐·張籍【秋思】
洛陽城的深秋，秋風輕起，帶著幾分涼意，也悄然喚醒了詩人張籍心中那份沈甸甸的鄉愁。
他立於窗前，望著遠方，思緒萬千，如同落葉般紛飛，最終匯聚成一股強烈的願望——寫一封家書，以慰遠方親人的思念。
筆尖輕觸紙面，千言萬語卻不知從何說起，只因心中的情感太過復雜，太過深沈。他細細斟酌，生怕遺漏了任何一句能傳達他深切關懷與無盡思念的話語。
然而，即便是在這字字斟酌之中，他仍感憂慮，擔心那匆匆落筆之下，未能盡述胸中之意。
就在送信人即將踏上歸途的前夕，張籍的手不由自主地再次伸向了那封已封好的家書。
他輕輕拆開信封，目光再次掠過那熟悉的字跡，心中湧起一股難以言喻的沖動——似乎總覺得還有未盡之言，還有未抒之情。
這一「復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封」的瞬間，不僅是對家書內容的反復斟酌，更是他內心深處思鄉情感的極致體現。
張籍，這位遠離故土、客居洛陽的遊子，以他那平易近人卻又深情款款的筆觸，將這份細膩入微的思鄉之情描繪得淋漓盡致。
沒有華麗的辭藻，沒有刻意的渲染，只有那份質樸無華的真實，卻足以觸動每一個漂泊異鄉人的心弦。
它讓我們感受到，在那個交通不便、資訊難通的年代，一封家書所承載的不僅僅是文字，更是遊子對家的深深眷戀與無盡思念。
而張籍，正是以這樣一首詩，跨越時空的界限，將這份情感傳遞給了千百年後的我們，讓我們在品讀之余，也能感受到那份跨越時空的共鳴與感動。
【03】
零落桐葉雨，蕭條槿花風。
悠悠早秋意，生此幽閑中。
況與故人別，中懷正無悰。
勿雲不相送，心到青門東。
相知豈在多，但問同不同。
同心一人去，坐覺長安空。
——白居易〔唐代〕【別元九後詠所懷】
細雨綿綿的初秋分時，梧桐葉零落輕舞，與細雨交織成一首無聲的離歌，而木槿花也在風中緩緩雕零，這份閑適中的涼意，悄然勾勒出心底那份難以言喻的秋意與寂寥。
白居易的筆下，不僅是景，更是情。他與摯友元稹的離別，如同這秋日裏的寒風，吹散了往昔的歡笑，留下一片空曠與不舍。
白樂天，並未直言離別的苦澀，卻以「況與故人別，中懷正無悰」輕輕一帶，將那份深藏的孤獨與思念展露無遺。
他未曾親至青門送行，但心已跨越千山萬水，緊緊相隨，一句「勿雲不相送，心到青門東」，道出了世間最真摯的情誼——不在於形式的陪伴，而在於心靈的相依。
詩人深知，知己難求，唯有心靈相通，方能跨越時空的界限，成為彼此生命中最溫暖的慰藉。
因此，當元稹離去，繁華的長安城在白居易眼中，也失去了往日的色彩，變得空曠而寂寥。
他感慨：「相知豈在多，但問同不同。同心一人去，坐覺長安空。」這不僅僅是對友情的頌歌，更是對人生哲理的深刻領悟——真正的陪伴，不在於人數的多少，而在於心靈的契合與共鳴。
【別元九後詠所懷】這首詩，如同一幅細膩的情感長卷，將寫景、敘事與抒情巧妙地融為一體。
它不僅僅是白居易對元稹的深切懷念，更是對人間真情的一次深情吟唱。詩中的每一字每一句，都蘊含著詩人對友情的珍視與對人生的深刻感悟，讓人在品味之余，不禁為那份跨越時空的純真情誼而動容。
全詩如行雲流水，情感真摯而深邃，讓人在感受秋日淒清的同時，也能體會到那份溫暖人心的力量。
【04】
別後不知君遠近，觸目淒涼多少悶。
漸行漸遠漸無書，水闊魚沈何處問。
夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。
故攲單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。
——歐陽修〔宋代〕【玉樓春·別後不知君遠近】
自離別那日，你的身影漸行漸遠，直至消失在茫茫人海，留下的唯有無盡的牽掛與苦澀。
我望著這滿目淒涼的景象，心中翻湧著說不盡的愁緒，卻無處投遞。你越走越遠，直至書信斷絕，音訊全無，我的世界仿佛失去了色彩，只余下一片蒼茫與孤寂。我欲問訊，卻四顧茫然，不知該向何方尋覓你的蹤跡。
夜深人靜之時，風穿竹林，蕭蕭之聲不絕於耳，每一聲都似在訴說著離別的哀愁，每一片竹葉的搖曳都如同我內心的顫抖。
我斜倚孤枕，渴望在夢中與你重逢，以解這相思之苦。然而，夢終究未能成行，唯余一盞孤燈，在寂靜的夜裏緩緩燃燒，直至燈芯燃盡。
歐陽修此詞，未著一字於女子之容顏，卻以其深邃的筆觸，細膩地勾勒出了思婦內心的波瀾壯闊。
從別後的孤寂，到遠別的無奈，再到音信全無的絕望，直至夜深風竹的淒清，尋夢不成的淒楚，直至燈燼的終結，每一層情感都如同剝筍抽繭，層層深入，將那份深沈而婉約的離愁別恨展現得淋漓盡致。
這不僅僅是一首詞，更是一幅動人心魄的情感畫卷，讓人在品味中感受到那份跨越時空的深情與哀怨。
【05】
山色橫侵蘸暈霞，湘川風靜吐寒花。遠林屋散尚啼鴉。
夢到故園多少路，酒醒南望隔天涯。月明千裏照平沙。
——蘇軾〔宋代〕【浣溪沙·山色橫侵蘸暈霞】
暮色四合的分時，山色被晚霞溫柔地浸染，湘江水悠悠，波瀾不驚，岸邊秋花競相綻放，絢爛中帶著幾分靜謐。
遠處，樹林邊緣隱約可見幾縷炊煙裊裊升起，幾戶人家散落其間，而晚鴉的啼鳴，穿林越水，似乎在為歸巢尋覓著最後的路徑，這畫面於不經意間觸動了遊子心中最柔軟的思鄉之弦。
蘇軾，這位才華橫溢的文人，於宋仁宗嘉祐四年的深秋，自故鄉眉山沿長江逆流而上，行至荊州前夕，目睹此番景致，心中湧動的不僅是眼前的美景，更有對遠方故土的深切懷念。
他醉臥舟中，夢回故裏，那些熟悉的小徑、親切的鄉音，在夢中一一浮現，仿佛觸手可及，卻又在酒醒分時，化作南天邊一抹遙不可及的雲煙。
全詞以「望」為引，從山色到晚霞，從寒花到村舍，再到那遙不可及的故園，視線由遠及近，再由近及遠，如同思緒的起伏，綿延不絕。從傍晚的寧靜到深夜的寂寥，時間悄然流逝，而那份思鄉之情，卻如同江水般，愈加深沈，愈發濃烈。
蘇軾以自然質樸的語言，將這份情感表達得委婉曲折，含而不露，卻又直擊人心，讓人在品味之余，不禁為之一嘆。
蘇軾睡後清醒之余書寫一首深秋詞，它超越了時間與空間的限制，將遊子的思鄉之情與自然的秋景完美融合，展現出一種超越物質世界的精神追求，與蘇軾淡泊名利、追求心靈自由的人生態度不謀而合。
在這如詩如畫的意境中，我們仿佛能聽見蘇軾內心深處的低吟淺唱，感受到那份跨越千年的思鄉情懷，依舊溫暖而動人。
【06】
寒日蕭蕭上瑣窗，梧桐應恨夜來霜。
酒闌更喜團茶苦，夢斷偏宜瑞腦香。
秋已盡，日猶長，仲宣懷遠更淒涼。
不如隨分尊前醉，莫負東籬菊蕊黃。
——李清照〔宋代〕【鷓鴣天·寒日蕭蕭上瑣窗】
深秋分時，一抹慘淡的陽光緩緩穿透雲層，溫柔地拂過雕花窗欞，仿佛連梧桐葉都在輕聲嘆息，怨恨著寒霜夜襲的無情。
酒意微醺間，我偏愛那團茶深邃的苦，它如同生活的滋味，在舌尖緩緩化開，引人沈醉。夢回分時，一縷瑞腦的幽香悠然入鼻，清新而深邃，仿佛是心靈深處的一抹慰藉，讓人忘卻塵世的紛擾。
歲月匆匆，秋意漸濃，白晝雖長，卻難掩心中的寂寥與淒清。此情此景，不禁讓我想起王粲【登樓賦】中的那份遠望故土的深切哀愁，而我的思緒，比這秋風中的落葉還要飄零，更加難以名狀的淒涼。
在這無盡的憂思之中，我選擇了一條自我救贖之路——不如效仿陶淵明，以酒為伴，醉臥東籬之下，讓那盛開的菊花成為我心靈的歸宿，不再讓憂愁吞噬我的靈魂。
這首詞，是李清照晚年心靈的低語，作於南渡之後，趙明誠鎮守江寧之際。它不僅僅是一幅深秋圖景的描繪，更是詞人內心世界的深刻剖析。
從淒涼秋景到酒後茶香，再到夢醒香濃，每一筆都蘊含著詞人深深的情感與哲思。她借古喻今，以王粲之愁抒發自己的思鄉之苦，最終卻以陶淵明的豁達為鏡，尋求心靈的解脫與自由。
全詞情感豐富，意境深遠，既有對過往的追憶與感傷，又有對未來的期許與自我慰藉，展現了李清照作為一代才女的獨特魅力與深邃情懷。
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