作品名稱【海韻系列】
尺寸:50x180cm
材料:宣紙、巖彩
創作年代:2024
那一晚打烊時準備關燈,在手指接觸開關的一瞬間,我若有所思,驀然回首間一眼瞥見到「她」時,忽然發現了什麽,回過頭來,重新在局部收拾,幾番折騰,忘了肚子餓,感覺是差強人意,意興闌珊,興盡而歸。
今天一早坐在「她」面前的沙發上,放下小包,一擡頭,「她」的恢弘氣象,異彩紛呈讓我有「眩暈」的感覺!心靈為之一顫……哇哦!
定格之後的張力與秀逸!是無法用文字來明狀的,不然還用繪畫來幹什麽呢?
東臨碣石以觀滄海!只是站在局外人的視角,蒼海橫流方顯搏擊遨遊之英雄本色!
玄之又玄眾妙之門……
鄭忠彩墨畫【海韻系列】作品局部
鄭忠彩墨畫【海韻系列】作品局部
古人雲:「夫象物必在於形似,形似須全其骨氣,骨氣形似皆本於立意,而歸乎用筆,故工畫者皆善書。」這段話概括了中國畫演變至唐代的雛形,(僅僅至唐而已),所說的「形象」為一種形似的圖像,以「筆」勾勒,用筆的重點在於骨氣(結構,形體結構與色彩結構),形象的圖式又統一於「意」,就是「氣韻生動」。
我想這是古畫論的精髓之所在。
繪畫的筆法不僅是一種技術形式,在我看來更是一種「技術手段」,是融理性於感性之中的奧秘所在,謂之「骨法用筆」,剔筋算骨,謀篇布局又遊離於法度之上。
鄭忠彩墨畫【海韻系列】作品局部
鄭忠彩墨畫【海韻系列】作品局部
古為今用,繼承中華文化傳統的精髓,是得其神,並非僅限於「形」,何以我這個土生土長的本土畫家會走向抽象藝術的道路呢?
對抽象表現繪畫藝術來說,最重要的任務是揭示其「運動」的本質,它是心靈與所遴選繪畫媒質、工具、材料在重組運動後發生「窯變」留下的「生命囈語」的痕跡,這對於從事二十多年版畫生涯的我來說,無論從手段與心靈感驗、畫面控制來說都具有獨到的見解與領悟。
它是在理性之上,抒發性,宣泄性的「夢遊」,所謂「手之舞之足之蹈之」。
經由設計師的入定,染整工程師的專業,發明家的天縱之才,版畫家的「痕跡」,融入彩墨畫交響樂的旋律。這既是鄭忠繪畫的個人軌跡,亦將成為新時代「中國繪畫圖式」獨特的詮釋,是中國繪畫經過數代人的努力進入與國際藝術的強烈賽局。
鄭忠彩墨畫【海韻系列】作品局部
存養在先(古文化的內涵),省察在後(生命的自覺),精神維系於觀念開拓與繪畫語言的發現與創造之中,沒有語言的張力就沒有精神的震撼力,沒有異於尋常的生命體驗,語言的精到則難以實作。
返影入深林復照青苔上……
(文/鄭忠)
鄭忠彩墨畫【海韻系列】作品局部
鄭忠彩墨畫【海韻系列】作品局部
(來源:新意象水墨)
藝術家簡介
鄭忠 ,1962年生於江蘇海安,1979年~1985年為海軍南海艦隊潛水員,1988年畢業於南通大學美術學院,1999年畢業於中央美院版畫系研究生班,2000年至2004年任教於西安美術學院版畫系,1997年為中國藝術研究院【美術觀察】「美術名家」隆重推介。1998年北京文藝出版社出版吳冠中自傳【生命的風景】遴選鄭忠作品做封面,2002年為南通市檔案局審定為南通歷史上第144位元歷史文化名人。
現為中國文化藝術協會理事,中國美術家協會會員,日本國際藝術研究院會員,香港畫院研究員、中國太平洋學會海洋畫派研究會分會理事,北京中投文化院國畫院副院長,中國經濟文化研究院研究員,北京國藝軒書畫院副院長。