鄉間沒有太高雅的音樂，比較普遍的就是敲鑼打鼓。
在農閑期間，喜歡敲鑼打鼓的鄉親們聚在一起，每天練習敲鑼打鼓。他們並非天生的音樂家，但對於節奏的掌握恰到好處。或許是天天練習的緣故，他們的技術提升很快。尤其到了年根底下，他們練習很勤奮，每天都要練習很長時間。大隊部買了大鼓和銅鑼、鈸，讓喜歡敲敲打打的鄉親們練習。等到正月十五的時候，每個鄉都有鑼鼓隊，裝扮上，到城市大街演出。不但要打出鄉裏鑼鼓隊的旗號，而且還要穿上一些古代的衣服，大多是敲戰鼓時穿的古代士兵的衣服，也不管是不是合乎鑼鼓的傳統，直接穿上就行了，比起穿普通的衣服要好看得多。
古代鑼鼓並非只是戰鼓，而是民間興起的一種東西，配合鑼、鈸，就能起到一唱一和的效果。大鼓有兩個人合抱那麽粗，小鼓有一人合抱那麽粗。大鼓等於領唱的，小鼓配合，相當於伴音，而銅鑼和撥都在隨聲附和，好像跟著領唱的在唱歌，眾聲喧嘩，卻絲毫不亂。只是在電視裏、手機裏看到那樣的鑼鼓並不算什麽，而到了現場看，就不一樣了。現場的敲鑼打鼓讓人振奮，甚至讓人震撼。大鼓敲起來，嗡嗡的，響聲震天，似乎周圍的空氣都要跟著動起來，震得人心臟怦怦亂跳，竟然產生莫名的沖動。而鑼和鈸的隨聲附和猶如千軍萬馬，嘩啦啦沖下來，讓人猝不及防，卻分明感覺有力與美的因素在裏面，甚至被吸引，被夾裹，要跟著跳起來，敲起來，打起來。
鄉間沒有高雅的音樂，大多都是橫笛、二胡、嗩吶等演奏的音樂，當然不乏玩得好的，卻並不能登上大雅之堂。他們只是和一般人比起來玩弄得比較好，要是和專業的比起來，就差遠了。但專業的不會到民間來獻藝，除非為了掙錢。民間的藝人們會走鄉串戶，除了過年過節的時候表演，就是在婚喪嫁娶的現場表演，讓人覺得親切自然，而不會產生陌生感。婚喪嫁娶的時候，人多，經常不見面的人可能會見面，而作為婚喪嫁娶的主角也會不好意思。畢竟，人們不是場面上的人，不會說一些場面上的話，只能說一些實在話。橫笛、二胡、嗩吶等演奏起來，就會烘托氣氛，讓場面熱烈起來，而最能讓場面熱烈的就是鑼鼓了。
鑼鼓音起來了，人們就會興奮起來。尤其是敲鑼打鼓的時候，周圍的空氣都跟著震蕩起來，鼓舞人的精神，讓人不由自主地興奮。古代打仗的時候，會敲戰鼓，吹牛角，算是鼓舞士氣的東西，也算是進軍和撤軍的訊號。似乎古人早就明白，鑼鼓有振奮精神的作用。兩軍交戰，雙方都有鑼鼓敲起來，看誰的聲音大，看誰的節奏齊整，看誰能鼓舞將士們的鬥誌。真打起來，敲鑼打鼓的士兵是不能輕易撤退的，需要持續敲擊，才能鼓舞士氣。可是，戰敗之後，敲鑼打鼓的士兵很可能被殺。因為殺了他們，就等於去掉了對方鼓舞士氣的東西，讓對方士氣低落，而己方還有人敲鑼打鼓，鼓舞著士氣。
太平天國的將士們進軍的時候敲鑼打鼓，義和團的戰士們進軍的照樣敲鑼打鼓，哪怕面對洋槍洋炮，明明知道要赴死，還是一如反顧地共同前進。或許，在鑼鼓音的蠱惑中，他們已經忘掉了害怕，忘掉了恐懼，忘掉了自己是誰，只知道要跟隨眾人往前沖，也就管不了那麽多了。與其自己死，還不如和眾人一起死。攜手赴死或許並不覺得孤單，也不覺得悲哀。倘若沒有鑼鼓音的蠱惑，似乎士兵們沒有那麽大的勇氣，也不可能隨著節奏一同戰鬥，一同赴死。
喪禮的時候，可以敲鑼打鼓，除了震撼人心，就是催人淚下。結婚的時候也可以有鑼鼓隊助威，卻能讓人喜上眉梢，眉開眼笑。是不是鑼鼓音已經深入鄉親們的潛意識裏，成了一種潛藏的存在？一旦條件成熟，激發出來之後，就會起作用。鑼鼓成了村裏人精神內在的東西，而且頗有傳統意味，還有著廣泛的共識。鑼鼓音是人們從小就能夠辨識的，在咚咚鏘鏘的聲音裏，似乎感受到了不一樣的人生體驗————悲的時候更悲，喜的時候更喜，悲壯的時候更悲壯，松快的時候更松快。沒人規定什麽，只要鑼鼓敲打起來，人們就會不由自主圍觀，哪怕是做了看客，也無關緊要。
鄉間的鑼鼓成了農民們的精神寄托，在恰當的時候給人們帶去精神的慰藉。或許，鑼鼓自古以來就是人們的精神寄托，也是世俗化的文化標誌，音樂標誌，激憤與抗爭的標誌吧。
