上海當代藝術博物館PSA的寬闊樓梯，裁剪成為了尺幅起落的女裝裙邊。這個夏天，它變身為「通往」巴黎康朋街31號的通道。1918年，20世紀最具影響力的設計師之一嘉柏麗爾·香奈兒在這裏以她的名字開設了一家精品店，這個地址成為了繞不開的時尚符號。
上周末起，上海當代藝術博物館（PSA）攜手巴黎市立時尚博物館加列拉宮共同呈現【時尚宣言｜嘉柏麗爾·香奈兒】展覽，200多件傳承有序的展品，娓娓道來這段激蕩人心的設計革命——一個世紀以來，讓全球女性傾倒的女裁縫香奈兒女士，解放著女性被負重和被包裹的身體，讓她們輕盈優雅地步入當代。
本次展覽是時尚設計師嘉柏麗爾·香奈兒在中國的第一個作品回顧展，上海站全球巡展最後一站。
宣言之一：夢開始的地方
展覽按時間順序和主題策劃共同展開，由兩個主要章節構成，分別展示了香奈兒女士自1910年代-1930年代的創作，以及1954年-1971年重回時尚界後的作品。
展覽的第一部份聚焦簡約、年輕、動感、魅力等創作理念，它們自香奈兒職業生涯伊始就被頻繁提及，展覽循著編年歷史回溯了香奈兒女士從女帽設計師到成為服裝設計師的首批作品。她的職業初期以其一系列標誌性作品為開端，包括著名的jersey針織面料橫紋海員衫——該設計元素於1913年首次出現在香奈兒系列作品中。從1910年代的運動風格服飾和小黑裙，到誕生於1920年代精美的連衣裙，香奈兒風格的發展與演進脈絡清晰可見。她所使用的技藝與材質將在此展示，詮釋其美學選擇與追求極致的立場。
在服裝之外，展覽講述了香奈兒的美容品、香水、配飾、珠寶作品，呈現嘉柏麗爾·香奈兒始終如一的創作理念，連貫整體，踐行著她的時尚宣言。其中一個專屬展廳將展示誕生於1921年的N°5香水和瓶身，鮮明的線條和散發出的浪漫氣息，5號香水不再是一款玫瑰或者百合的果香，而是香奈兒為女性合成的一款香水，它沒有名字，只有數位，為香水開辟了「抽象」特質，方型瓶幾何感十足，雙C標誌首次刻於瓶蓋上。其他稀見的文獻影像資料，則呈現了設計師本人對作品的親身演繹。
宣言之二：鬥誌重燃逆流而行
展覽第二部份涵蓋了香奈兒女士1950年代之後的創作，直至她於1971年推出的最後一個系列。香奈兒在1954年回歸高定的世界，當時競品凱瑞斯汀·迪奧異軍突起，強調女性纖細腰身的束腰設計成為新風潮。香奈兒重拾鬥誌，逆潮流而行，重申其時尚宣言，再次反抗所處時代的主流。將純粹而簡約的創作原則發揮到極致，這個理念從未改變。
在下半篇章的展覽中，觀眾可以目睹一系列構成風格語匯的香奈兒代表作：編結滾邊的斜紋軟呢套裝、雙色鞋、2.55菱格紋手袋，當然還有其魅力四射的服飾珠寶與鉆石珠寶作品，觀眾們不斷溫習著香奈兒的風格法則。搭配織金套裝的服飾珠寶和高級珠寶作品，率先使用到了東方元素，讓人聯想起想象和旅行。
展覽尾聲精選的一組設計和兩部影像闡述了嘉柏麗爾·香奈兒晚期的最後幾個系列，她身著自己的設計服裝，成為了最合適的模特，香奈兒本人可能比其他人更能體現自我風格。像今天CEO熱衷於在大螢幕前詮釋品牌精神一樣，穿著香奈兒的香奈兒女士站在阿道夫·德·邁耶和道格拉斯·柯克蘭等攝影大師的鏡頭前，散發著這個世紀的女性想要渴求的優雅與完美。這些優質的女性品質，包括獨立青春、追尋自由、滿懷抱負、專註事業、散發女性魅力，讓今人對這位經營龐大品牌帝國的女性肅然起敬。
演員周迅和明星TILDA為展覽獻聲王一博首日參觀
作為延展內容，展覽的每個主題輔以嘉柏麗爾·香奈兒的肖像照片。透過對作品的親身演繹，設計師本人成為了品牌的化身。活動被星光包圍。曾扮演「古一法師」的著名演員Tilda Swinton和周迅就為展覽的語音導覽獻聲，以便觀眾走近有史以來最重要的設計師之一，欣賞由她自己織就的傳奇。展覽開幕日，劉雯、王一博、辛芷蕾、陳偉霆、張鈞甯、井柏然、張子楓，他們均著盛裝出席。展覽由DS+R建築事務所擔任展陳設計，何見平擔任視覺系統設計。
策展人米倫·艾爾紮盧茲提到：「參觀此次的展覽，觀眾們可以以一個不同的視角，重新認識、感受、理解嘉柏麗爾·香奈兒女士。」上海當代藝術博物館館長龔彥則在開場白中說道：「香奈兒始終如一地在曲線與直線、行動與身體、手工與工業、設計與藝術、可見與不可見、舊世界與新世界之間組織她的革命……她讓20世紀得以在刀光劍影之外，展現出優雅又閑適的一面。」
【時尚宣言｜嘉柏麗爾·香奈兒】展覽邀請觀眾步入並探索雋永風格的宇宙，即日起可預約前往上海當代藝術博物館PSA觀看。
新民晚報記者 樂夢融 實習生 衛蔣瑤
