姚宛
從2015年至今，Demna擔任法國奢侈品牌巴黎世家藝術總監已經將近10年；從2021年至今，由他執掌創作的巴黎世家高級客製系列已經舉辦了四次釋出秀。如今是時候去進行審視和深思了，於是人們便看到了以冥想課程為背景音樂的巴黎世家第53季高級客製系列釋出秀。
「在今天的課程中，我們將學習通往更幸福生活的途徑」，這是冥想錄音的開頭，隨後溫柔而緩慢的女聲又說道：「感受新鮮的空氣和所有的積極能量」。這和Demna每天聆聽的冥想課程沒有太大不同，而他也認為這有助於激發內在的創造力。
但當這種內在創造力透過可視的服裝和配飾進行外化，最終呈現出來的結果卻不似朗誦冥想錄音的女聲那般溫柔。事實上，那些看起來和溫柔背景音樂對比強烈的服飾本身就是由Demna忠於內在「積極的」、「新鮮的」創造力的體現。
縱覽此次釋出的整個系列，一個明顯特征是其融合了街頭風、哥特風、滑板風和重金屬搖滾風與半極簡主義半新派奢華。而這些偏偏又是Demna最為鮮明的風格，讓他在2010年代初期快速崛起並成為當下時尚行業最具影響力的人物之一。
他在掌舵巴黎世家的近十年裏塑造出了一系列標誌性的設計特征，包括寬肩西服、印花連衣裙、視覺錯視襪靴，以及廓形多變的衛衣、牛仔褲和T恤。在具有回顧意義的節點性時刻到來之際，已經成為經典的標誌性元素必然會得到更多強調。
一個最直觀的表現便是，Demna在此次高級客製系列釋出會中用一系列廓形充盈的街頭服飾做為開場，具體到搭配上則是T恤、羽絨夾克、牛仔褲和牛仔夾克以及皮衣和格紋襯衫。對於一個高級客製系列來說，這似乎有點太不正式了。
作為比對，2021年和2023年的高級客製系列分別采用極為正式的黑色正裝西服和晚禮服裙作為開場，即使是在2022年釋出的第51季高級客製系列中，Demna也用日本石灰石基氯丁橡膠潛水面料做了一套西服。
但甚少有人會對變化感到驚訝。Demna已經將個人美學完全註入巴黎世家，沿著品牌創始人Cristóbal Balenciaga留下來的遺產不斷創新。相較於以一個宏觀的主題統率整個系列，他從細節入手選擇了四種經典設計元素——七分袖、對廓形和繭型設計的重視、設計奇異的奢華頭飾和面料創新——作為貫穿的線索。
再以開場後所呈現出的一系列日常服裝為例，具有繭型外觀的T恤並非來自內建框架或填充物，而是得益於絲質氯丁橡膠緞面內襯的支撐；看似平常的法蘭絨襯衫實際上飾有絲質簇絨刺繡；系在臀部的夾克讓整體廓型顯得寬大卻兼具層次感，但其實是褲子的一部份。
簡簡單單的幾件服飾頗有「日常中見真知」的姿態，凸顯出巴黎世家在廓想、面料和裁剪上的遺產，以及Demna的創新精神。
而第15套和第17套造型之中的衛衣和T恤更進一步，在繼承七分袖造型的基礎上，其圖案由藝術家Abdelhak Benallou花費約70個小時繪制而成，疊加前期的面料制作流程，整體花費時間超過100個小時。
在Cristóbal Balenciaga營運時裝屋的日子裏，他能夠在巴黎喬治五世大道上的工作室裏花費幾天甚至幾周的時間鉆研衣袖廓型。當時代的指標擺向Demna的時代，當代高級客製精神在挖掘日常生活著裝所能承載的技藝和鉆研上得到體現。
如果有意對Demna在巴黎世家的創作歷程進行梳理，會發現不同服飾的疊穿和拼接也是他上任後最先被引發討論的設計之一，而如今這一帶有街頭風範的特征融入了高級客製，從日常服飾變成禮服，其中一件外表龐大的鐘形舞會禮服裙能夠適應各種身材穿著。
在這些年裏，那些過去被認為難入高級時裝界限的服飾單品，都在Demna手中也得到新的詮釋。不僅僅是使用昂貴的面料進行制作，而是重新融合形成了一套獨特審美體系，既關乎街頭的日常穿著，也重新詮釋正裝場合的規則。
但必須是被顛覆過後的規則。在以一系列與傳統高級客製印象相差極大的日常著裝服飾作為開場後，Demna一如往常，在閉幕前讓多位模特身穿禮服登場。禮服整體上以典雅修身廓型為主，細節卻不循常規。
閃爍著金屬光澤的胸衣直筒禮服裙是用鋁箔做成，Demna在過去這些年裏多次展現了對這種材料的喜愛，由其制成的服飾輕盈且具未來感，凝固的褶皺外觀與走起路來產生的簌簌律動聲響形成了巧妙的對比。
造型34也是這般。如果不是時裝秀結束後得到專門解讀，或許難有人能想到這件立體修身的白色長裙是由塑膠袋制成。
巴黎世家創意團隊將回收而來的大量塑膠袋進行融化和再造，由此形成的全新面料帶有貼合身形的效果。另一件垂褶連衣裙則整片皮革制成，無任何裁剪痕跡和縫褶，僅僅用一枚巨大的安全扣針固定，復雜的廓型承載著面料最為精簡的的「原始風味」。
極具創意性的思維和手法貫穿到創意至設計的每個流程，有時你甚至無法區分出同是皮毛面料的差別。例如造型37和造型38的禮服裙均有著毛皮外觀，但前者是由人造仿毛皮制成，模仿了數百年前邊角料重復利用的傳統；後者則是由植絨羔羊皮制作，環繞在模特肩上的是1960年的Cristóbal Balenciaga原版典藏項鏈。
多款別具匠心的頭飾則散落在不同造型之中。
開場後模特頭戴的帽飾由巴黎世家與藝術家Alastair Gibson合作設計，使用碳纖維制成，而覆蓋其上的手工垂褶樹脂冷凍T恤，則來自於藝術家倪灝。精巧的蝴蝶面紗是由藝術家Yumi Okita的作品啟發而來，其上的刺繡需要耗費數百小時才能完成。
在巴黎世家的秀後筆記中，蝴蝶寓意著變革、希望與自由。但其中有意思的地方卻是，這些絢麗繽紛的蝴蝶面紗並沒有和典雅且正式的晚禮服搭配，轉而成為了街頭日常服飾穿著的一部份——在上個十年，由Demna作為引領者之一發起的街頭風潮推動了時尚行業觀念和範式的變革。
早前Demna在接受媒體采訪時曾表示，他對革新制作過程和內容更感興趣，每個季度會按照「服飾清單」來反復演繹衛衣和牛仔褲等單品。但他在真實情境裏的做法並非以藝術總監的身份高高在上地展示「舊物煥新」或「日常變奢華」的魔法，而是讓受眾能夠參與到服飾意圖的闡釋之中。
消費者購買奢侈品牌服飾，通常是購買藝術總監的創意，包括巴黎世家在內的品牌也是如此。這是品牌能在市場上生存和營運的基礎，但實際能做的事情卻更多。
過去人們覺得著裝時髦，是因為覺得這是知名設計師的作品，沾了好品味的光；但如今態度卻有些變化——我買這件衣服是因為它能讓我看起來更酷，但這種酷勁不由設計師詮釋，其聽從於消費者內心。
行業邏輯範式的變化直接影響了奢侈品牌的設計、生產和行銷模式。這並不是說以追求奢靡華麗和精工雕琢的傳統模式被拋棄，而當街頭服飾和潮流服飾為主導的日常穿著得以進入高級時裝後，一個更為多元的環境讓更多人參與到發聲和闡釋的過程之中。
這也是為何在當下這個高速運轉、高速新陳代謝的行業裏，Demna及其掌舵之下的巴黎世家能夠持續散發影響力的原因。不只是因為他把亞文化引入奢侈品行業、也不只是因為那些引發熱烈討論有時甚至帶點爭議的行銷，而是他變酷變時髦這件事從設計師賦權消費者，變成了消費者全權掌握。
從日常生活穿著中獲得啟發而創作的服飾便是這種範式轉變的外化，當然你可以說是時尚民主化的時代精神體現。對於巴黎世家這種歷史深厚且體量大的品牌而言，每個季度借鑒檔案作出數十套工藝卓絕的華美服飾不難，難的是在承襲歷史遺產的基礎上對品牌和行業的既定規則進行顛覆。
如今Demna正在將他的風格、創作模式和思維體系以最完善的姿態在高級客製系列中呈現。作為一個在半個世紀後重新開啟巴黎世家高級客製大門的設計師，他此前已經創作了三個高級客製系列，西服套裝、晚禮服長裙、衛衣、牛仔褲甚至潛水橡膠面料緊身衣都已經被呈現了一遍。
不管是出於擔憂亦或者期待，行業總免不了會對Demna的創意水平的維持產生猜測。而Demna成功地證明了自己的能力，毫不猶豫地在掌舵巴黎世家十周年之際將他最擅長的日常穿著風格在高級客製系列中呈現，借由高級客製這顆奢侈品行業「皇冠上明珠」來鄭重進行自我宣告。
沒有什麽比這更能讓人感到驚喜。高級客製是消費群體小的、昂貴的和工藝復雜的，但毫無疑問首先是先鋒的。在Demna和巴黎世家這裏，高級客製先鋒性體現於既從過往的典藏檔案中尋覓出廓型和技藝進行現代化改造，也透過種種怪誕諧趣的鮮活感來使其毋需拒人於千裏之外，人人都能欣賞和發表見解。
之前巴黎世家甚至專門在巴黎喬治五世大道10號開設高級客製精品店。在1937年至1968年間，Cristóbal Balenciaga在這裏創立高級客製沙龍與手工坊，而今日的消費者能夠在店裏購買高級客製作品，當然他們也能前往店內二層的手工坊進行量身修改。
或許有人會提出質疑，從高級客製再到奢侈品牌，其立身之本仍然是稀缺性，過度去親近日常的姿態會使其高端內容迅速被稀釋。但回顧Demna過去十年的種種舉措，他非但沒有讓巴黎世家的歷史和價值淡化，反而憑借創造力和顛覆性舉措去重新界定了奢侈的邊界。
沒有人會因為巴黎世家對日常的、生活化的穿著投入關註目光而認為不再奢侈和稀缺，其中內含的自我定義態度反而拉近消費者與品牌的距離，這是一種親密感的體現。在Demna看來，巴黎世家的高級客製，更在意的是穿著者的感受和體驗。
當我們站在穿著者的角度去看待和思考，真正了解這些服裝的語言和背後的故事，無一不會被其中這些創意細節所打動。
就像此次高級客製系列的壓軸之作，一件尼龍婚紗禮服，即是對經典Gazar面料的重新演繹，也是對服飾與人之間親密關系的一次探索。這件禮服制作約需30分鐘，由工坊的三名工匠將親臨穿著者家中制作——將47公尺長的面料直接懸垂於身，但具體會呈現出什麽樣的造型？這取決於穿著者的想法，隨後工匠們會幫助對面料進行折疊和固定，最終讓服飾成型。
畢竟說到底，穿過種種服飾面料、廓型和制作技藝的演繹和述說，背後最終對其意義作出決策的仍然是人。人的心境及其所處的環境，決定了他們會怎麽制作服飾、看待服飾，以及如何用服飾作為傳遞理念的載體。而所有人最關註、投入精力最多的環境，便是他們的日常生活。
在巴黎世家，Demna沒有任何保留、折衷和退讓地將其呈現。他已經把這件事做了10年，未來顯然也將繼續沿著這條路走下去。
