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为什么这么多大艺术家们都对妓院情有独钟?

2023-12-24国风

哲学反思:为什么这么多大艺术家们都对妓院情有独钟???

珙县王家白酒 珙县王家白酒 2023-12-23 07:49 发表于四川


图卢兹·劳特累克【红磨坊的沙龙】

情与欲,

作为人性深处隐晦的话题,

让许多世界级大师都曾着墨挥笔。

而妓院,以它浓重的情色主题,

「横空出世」,成为一剂鸡血,刺激着艺术家。


雷诺阿【红磨坊的舞会】

这样的情色之地带来的创作灵感,

画家们自然不会放过,

于是,一批批与妓女「有染」的名作诞生,

在花街柳巷中「怒刷」存在感。

法国诗人波德莱尔就曾放言:

「何为艺术?皮肉生意。」

注:法国奥赛博物馆曾举办过一场「辉煌与苦难:妓院主题画展(1850-1910)」马奈、德加、蒙克、毕加索的作品均在展出之列。当然需要特别指出的是,奥赛博物馆此次举办这一主题展当然并非是为了满足观众的猎奇、博取眼球之类的。而是以期观众能在社会与文化等不同领域思考这一现象。除此还兼具了艺术史中大量女性裸体的存在与「男性凝视」的关系的探讨。

下面,就让我们一起来扒一扒西方艺术家们混迹于妓女圈时的「活色生香」之作。

【马奈】

(1832~1883)

用浮世绘手法画妓女惨遭封杀

本文由公号哲学之路编辑发布

爱德华·马奈(Edouard Manet) ,法国印象派主义画家。1832年1月23日出生于法国巴黎的中产阶级家庭,1883年4月30日死于严重的梅毒。和那些蜂拥至巴黎的穷苦艺术家不同,马奈不必在破旧的画室里省吃俭用雇佣廉价的模特。追逐时尚的他喜欢和朋友们肆意玩乐,喷着香水、穿着时髦服饰出现在喧哗的各色咖啡馆、酒吧、妓院和剧场。

【草地上的午餐】

马奈的成名作【奥林匹亚】将日本绘画特色移植到法国绘画的成功之作。这幅画刺激到公众的卫道主义情绪,引起一片哗然。画中的女体被指认为就是妓女。这便是马奈触发的众怒,他撕开了包裹在传统女体绘画上最后的遮羞布,让观众赤裸裸的面对一个众所皆知的秘密。

奥林匹亚】 1863 布面油画 130.5cm×190cm 巴黎,奥赛美术馆

而马奈的【奥林匹亚】之作之所以能引发轩然大波主要是因其「妓院主题」,【奥林匹亚】中的女主是马奈雇来的妓女墨兰,马奈以妓女取代「维纳斯」,并冠以「奥林匹亚」这一代表希腊神山的名称。画中人毫不含蓄的直视目光激起人们强烈的反感,再一次挑动了巴黎人敏感的神经。这位画中裸女也成为艺术界长期关注和探讨的话题,墨兰也因此成为了当时最重要的面孔。

(注:法国剧作家、诗人奥日埃在其剧作【贫穷名媛】中的一句名言:「男人们搞证券买卖,女人们搞皮肉交易。」 19世纪60年代对于巴黎公众来说,最大的担忧莫过于大仲马1867年的警句「我们正通向卖淫的康庄大道」。据统计,当时巴黎有12万女性从事直接或间接的色情服务。)

【梳妆】

马奈在同年五月沙龙展开幕之际给法国十九世纪最著名的现代派诗人波德莱尔的信中表达了自己的沮丧:「我真希望你能来啊,我亲爱的波德莱尔;他们正在大肆侮辱我。我从来没有遇到过这样的麻烦」。

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女艺术家Deborah de Robertis模仿马奈【奥林匹亚】的行为艺术

这个【奥林匹亚】女人,注定要遮掩她令人唾弃的裸体。于是马奈发动了一场「护画运动」,集资两万法郎保护她免于流落异国的命运,但讨伐奥林匹亚大战随之爆发。法国政府只好把这个不容于国人的裸女,寄放在卢森堡,孤零零地被禁闭达数年之久。直到她生命中的贵人出现,马奈的密友克列孟梭就任新首相,马奈趁机提交此事,克列孟梭立即签发移放【奥林匹亚】的命令。

【女神游乐厅酒吧】伦敦科陶德学院美术馆藏

1907年1月6日,她来到了卢浮宫,悬挂在显赫的位置上,左拉的预言在44年后实现了。当初任谁都无法预料,这位来自丑陋现实的奥林匹亚妓女,日后竟奠定了马奈大师级的地位。

【德加】

(1834~1917)

妓女也分「三六九等」

埃德加·德加(Edgar Degas) 是印象派最重要的画家之一。德加的作品大多是对于女性的描绘,甚至是裸体的女性,这其中仍然存在很大的类型,比如就裸体画来说就可以分为神话和历史题材(德加曾一度幻想成为传统的历史画家) 、自然裸体题材和对于妓女的描绘题材。

【苦艾酒馆】

画面中,一男一女两人物被挤到右上角,一杯苦艾酒,反衬出两个失意人的精神状态。德加创造了一个个过度放纵生活的艺人和当代城市人难以忍受的惊人形象,这也是不同人生的状态,也可以说是不同的片段。

这个时代的艺术作品中的妓女往往可以分为两种,从妓女本身的身份来说可以区分为普通妓女和交际花,从妓女相对于画家的身份来说可以区分为妓女和模特。下面就从德加的作品中举几个例子来看一下。

普通妓女

【等待客人】

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【等待客人】是德加早期的作品,是他70年代创作的妓院题材的作品之一。没有对妓女的身体做现实主义的描绘,可以说这是一种「德加式」的处理方法。这些妓女的身体是纯粹的观看的对象,等待的姿态是被消费的前奏,邋遢的穿着说明了她们并不是属于上流社会的交际花而只是用来满足男性生理欲望的工具。画面左侧露出的男性的身体是三名妓女视线的焦点,金钱是这场关系中的红线。

【严肃的客人】

【严肃的客人】同样是这一系列中的一件作品,画面左侧四名动作各异的女子充分体现了德加画面组织的能力,有趣之处在于与这四名女子构成画面关系的仍然只是一名男子,他是整个画面的重点,无论是构图上的位置关系还是从衣着与裸露、黑色与白色的对比关系来看,这都是德加有意想强调二者距离的一种手段。右侧的男子真的是在拒绝吗?如果是的话他又怎么会身处在一群裸女之中?占有资源的市民阶级在妓院里还能装模作样,「严肃的男人」只是虚伪的对于身份的维护。

交际花

【大使酒馆的咖啡馆音乐会】

【大使酒馆的咖啡馆音乐会】同样是德加比较早期的一件作品。在这副画中,女性没有裸露,但是同样没有摆脱被观看的命运,她们不用靠身体养活自己,但是依然需要不停地利用身体在社会上层中游走,在这个意义上来看,她们就是交际花。同样的作品还包括【小酒馆】。

作为模特的妓女

德加浴女作品

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另外一种类型是作为画面人物的女性不是妓女,但是人物的模特却是妓女,这种类型和之前的两种有些不同。1886年,巴黎的官方沙龙介绍了几幅德加以「浴女」为题材的作品,这一题材德加后来也有多次涉及。这些绘画是颇为大胆的,因为在十九世纪的巴黎只有妓女才是经常洗澡的,但是德加的这一系列作品没有遭到类似于对于马奈的【奥林匹亚】式的攻击,说明这样的裸女并没有接触到公众的接受底线。

【浴后:擦脚的女人】

这幅和之前的有些不太一样,画面中女人没有正对我们,也没有那么「挑衅」,而且,背对着观众还减弱了画面的色情性。这幅画也被认为是妓女题材的作品之一,不是妓女来到了德加的画室,就是德加凭在妓院嫖妓的记忆和经验所创作的。

德加 【出浴】

由此看来其实画面中的妓女和现实的妓女,身份是可以分开的。妓女的身份不是一种不可摆脱的身份,而是当权者(绘画中的艺术家) 所赋予的。

【盆浴】,1886,60×83cm,巴黎卢浮宫藏

德加用自己的绘画记录下了那个时代的女性们,毕竟暴露问题是解决问题的第一步。借用【交际花盛衰记】里一个人物对女主人公的一句话:「在警方的档案里,你只是一个处在社会存在之外的数字。」但愿这样的数字不再存在,没有边缘。

【梵高】

(1853~1890)

为妓女割下耳朵


青年时期的梵高

文森特·威廉·梵高,荷兰后印象派画家,表现主义的先驱。

【耳朵缠着绷带的自画像】 51×45cm,1889

有人曾这样描述梵高割耳事件:圣诞节即将到来的一天,高更买通一个小妓女故意耍弄凡高,那女人对凡高说:「你若给我五个法郎,我便好好接待你,否则要用你的大耳朵送我做圣诞礼物。」喝得半醉的梵高在一阵激动下,抓起一把锐利的剃刀将自己的右耳割下,随后包在一块画布里派人送到妓院。那妓女见到血淋淋的耳朵便吓昏过去了,梵高则因失血过多被送进医院。

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梵高和高更曾是挚友,模糊的照片记录了二人当时的友谊(左边圈内为梵高,右为高更)

真实的经过是否这样,已无从考证,但有点可以证明的是:高更由此离开梵高,梵高也由此在18个月后,在一片金色的麦田中,无数的乌鸦的盘旋下,举枪朝自己胃部开了一枪,两天后长逝。


【耳朵缠着绷带的自画像】 60.5×50cm,1889

梵高终生未婚,这位短命的天才,曾对自己的表妹爱的深沉,当他表白这种感情时,得到的答复却是:「不,永远不,永远不!」再加上双方家长的施压,梵高放弃了这种无意义的单相思,却陷入情网不能自拔。于是他的爱由淑女转向了劳动妇女,甚至转向饱受苦难却保持着善良本性的一位妓女。

【带着白色包头巾的西嫣】

这位妓女叫克拉辛娜·霍尔尼克·西嫣(Claesina Hoornik) ,西嫣是一个衣着邋遢头发油腻腻的老妓女,有一个5岁的女儿体弱多病,她有身孕,还患上了严重的扁桃腺炎,生活对她很残酷,残酷还体现在她的身体上,乳房严重下垂。他们的相遇是在一个潮湿阴暗的角落,他开口的第一句话是:如果你能做我画的模特,多少我可以给你一点钱......

由于长期缺乏模特,梵高只能不断地画自己,留下众多自画像

在梵高设计的以情爱救世实验体系中,西嫣会是他亲密关系的对象。她会为梵高做模特,买菜做饭,而梵高会是她的好丈夫、是她孩子的好父亲。梵高曾经骄傲的给他弟弟西奥这么写过信:「我亲爱的西奥……你要来,我很高兴。我很想知道你对西嫣会有什么印象。她没什么特别的,只是一个普通女人,不过对我来说,这类人有某种令人崇敬的感觉。虽然生活有黑暗一面,但只要能爱上一个普通女人,与她亲近,他就是幸福的……」

【缝衣服的西嫣】

于是,这两人各自都不计较对方的过去,这种惺惺相惜的情感,并未使梵高显得卑微与懦弱,反而使我们感受到弱者内心蕴藏的巨大的力量。

在梵高的画笔下,他将西嫣变为高贵的画像。

在【悲伤】画中,梵高呼应着偶像伦勃朗的蚀刻版画,直视西嫣沧桑的身体,下垂的乳房悬在如柴的骨架上,脸很消瘦,头发细长柔软;让人联想起精神和躯体两方面的图像。

本文由公号哲学之路编辑发布

【抽烟的西嫣】

另一幅画中的西嫣,抽烟,两腿并在胸前,身上的长袍掩饰了自己的身孕,这次受孕可谈不上什么纯净无瑕,肚子是嫖客搞大的,还不是梵高自己的。梵高一边作画,一边引用法国历史学家和散文家儒勒·米什莱的话:当你爱上一个女人,她就永远不会老,真是令人感动。

最开始梵高与西嫣的日子还是快乐的,甚至是浪漫的。他们会经常去到海边,一起看日落,然后在沙堆上相拥而眠;等到天明时又一边喝热咖啡,一边看日出;然后梵高撑起他的画架,开始作画。但是,这样的幸福日子最后还是结束了,因为理想家庭实验最终是不顺利的。

西嫣的女儿和儿子 【摇篮前的女孩】

西嫣的孩子生下来了,梵高因为被西嫣传染了淋病而且发作的很凶猛,进医院住了20多天(其实哪怕他们在一起了,西嫣背着他还在偷偷卖身,这点让梵高略有崩溃。她把他对她的信任,变成了绿帽子给他戴上) ,而且他爸爸和家里人都知道了这件事。

【红色的葡萄园】是梵高生前唯一卖出的一幅作品

他曾经想过娶西嫣的,说好了当他每月能赚到150法郎就结婚,家里不同意,最支持他的弟弟也不同意,而且梵高他也一直没法靠自己赚到150法郎,这个事情就不了了之。再后来,西嫣不满足于被梵高强行让她从良,又一天到晚盯着她特别烦人,而且她对烟和杜松子酒上瘾了求堕落,就跑了,在梵高最初发现她的地方,消失了,继续去做她的小姐。

为她画了这么多画,看得出是真的爱过。只是,没有长久。梵高的生命亦是如此。

好文分享:上山下乡欠的「债」到现在仍没有还清!

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我们最大的敌人不是万恶的资本主义,而是我们自己的愚昧与短见。

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