文/本院首席鉴美官 文涓
古代画坛中的诸多巨擘不仅拥有非凡画技和高洁品性，他们身上的创新精神也颇为令人敬佩不已。
故而，历朝历代的画家们不断革故鼎新，推动中华传统绘画艺术蓬勃发展。
然，中国历史到了明末清初之时，画坛却被保守思想所笼囿。这一时期的不少名家，比如王时敏和王鉴等，他们皆主张作画应临摹古人的作品。在他们眼中，创新已然变得毫无意义。
在这种风气的影响下，清代画坛长期缺乏生气，绘画艺术自然是发展缓慢。画坛中的有识之士和英才画家并未随波逐流，而是坚决与这股摹古之风抗争。
在此背景下，扬州地区出现了一位旷世奇才石涛。他提出「笔墨当随时代」等口号，推崇创新，可谓一声惊雷，震动当时的整个画坛。
受其影响，「扬州一派」随之诞生，不久之后，一批勇于创新的画家相继涌现。其中，「扬州八怪」最具代表性。
「扬州八怪」中，有一位大师怪在传奇，他的书画技法无比高妙，且文采盖世，就连一代绘画大师徐悲鸿先生也曾对其高度赞誉。
这位书画巨匠就是在画史上赫赫有名的郑板桥，其生于1693年，卒于1766年，原名郑燮，号板桥等，人称板桥先生，江苏兴化人。
其不仅是一位书画大师，亦是一位文采超卓的文学大家。
其是一位天才，曾在清朝三个皇帝统治期间展现出惊人才华。在康熙年间，他中了秀才。雍正在位时，其又中了举人。
乾隆继位之后，他中了进士。其生前曾担任过县令，且是一个想人民之所想的百姓父母官。
后来，其离开官场，客居扬州，从此以卖画维持生计，最终成为「扬州八怪」重要代表人物。
其尤精于画兰、竹、石、松、菊等，画兰竹甚至长达五十余年，这得需要一种极其强大的毅力方能做到，因而其所画的兰和竹最为绝妙。
其习得了徐渭、石涛、八大山人等诸多名家技法之长，又能自创新风格。其画风特色为：疏朗劲峭、格调非凡。
画技神乎其神只是一方面，其也练就了出神入化的书法技艺，用汉八分杂入楷行草，自称「六分半书」，也被世人称为「板桥体」。
更令人惊叹的是，其还能让书法用笔入画，从而呈现出特殊的艺术效果。
其尊重传统，曾指出传承传统技法十分学七，但又要做到抛三，不可囿于古法，且作画须得做到独创性，风格不可单一，而是要多样化。
这种独特高深的艺术理论，依然影响着如今的画坛。
其所写的诗文感情真挚，又不失风趣，世人皆甚是喜爱。此外，其也能治印，足见其多才多艺。
其一生耗费颇多心血，绘制了不少经典的绘画杰作。比如【清光留照图】【兰竹芳馨图】等皆是其艺术生涯中的代表作。值得一提的是，其还著有【郑板桥集】。
其原本身世极好，出身于书香门第之家。入朝为官之后，其一直为遭受灾难的百姓排忧解难，甚至全力出台「开仓赈贷」等举措。百姓能有这样的好官，真是倍感荣幸和幸福。
然这些举措利于百姓却有损部分人的利益，尤其是触怒了贪官污吏和恶豪劣绅，他们无法容忍，遂暗中陷害他，导致其被贬官。
从此以后，其生活清苦，只能以卖画为生，尝尽世间辛酸。但其犹如其笔下的兰竹一般，坚贞不屈，拥有高洁品性。
众观历史，古代的绘画大师们皆懂得在作品中融入自己的思想和各种丰富的人生经历，郑板桥亦如此。
后来，其也将自己的人生经历和批判现实的精神全都融入画中，这就使其作品愈加的非同凡响。
郑板桥画竹堪称一绝，他以竹为题材的画作更是早已家喻户晓，世人无不爱不释手，拍案叫绝。
其笔下的竹，神似坡公，虽多却不乱，虽少却不疏，不沾染一丝当时画坛中的萎靡习气，可谓秀劲绝伦。
其曾言：自己所画的竹，皆是没有师承任何名家的技法，大部分都是从纸窗、日光、月影中得来。
此即师法自然，以自然为师，方能将竹刻画得栩栩如生，富有强大的艺术生命力。其虽师承自然，然又可做到高于自然的非凡境界，真乃绘画天才也！
除了画竹独特之外，其画石也是天下独绝。在其作品中，自然中的石头也被赋予了鲜活的生命力，兼具骨气形似。
同时代的「扬州八怪」之一李鳝曾如是评价郑板桥：三绝诗书画，一官归去来。
「扬州八怪」之首金农也对郑板桥的非凡才华敬佩有加，曾如是盛赞：其所写的狂草古籀，融合了众妙之长。
此外，大师徐悲鸿也曾在其画作【兰竹】上如是写道：板桥先生堪称我国近三百年来最卓绝的人物之一。如此高的评价，他值得拥有。
其诗书画精妙绝伦，令世人叹服，故其也不愧为清代最具代表性的文人画家之一。而今，画坛中的画家们依然在研习、传承其举世无双的技法和非凡高深的思想。
