看到戴熙的【山水册】，让人联想到苏轼写的【临江仙】。画中江湖景色，雅逸天真，正是「小舟从此逝，江海寄余生」的注解。一旦忘记功名利禄，人生会进入到新阶段。水波不兴，顺流而下，任意东西，在山水中过完余生。山水画之所以让人感动，就是因为画中有人生理想，生活态度。洒脱坦荡，豁达恣意，哪怕终日徜徉在江河舟船之上，也不会害怕虚度此生。
戴熙画这样的作品一点也不奇怪，他进士出身，入朝为官。中年返乡，回到江南在书院教书。他的人生选择与画中情境一致，有感而发的作品容易让人感动。戴熙和张之万私交很好，张之万和张之洞是堂兄弟。朋友之间在艺术创作上相互影响，【山水册】呈现出简淡苍润的面貌，就是借鉴了张之万的笔墨技法。
戴熙 山水册
戴熙一改习惯画法，从学习四王山水典雅庄重，转为画清新雅逸，恰好可以说明一个问题。山水画的面貌和心境有关，山水画是表现画家情感态度的作品。为了画好自由自在的感觉，戴熙先从构图入手进行调整。从他的传世作品可以看出，他画立轴、长卷，多为四王山水正统风格，画册页形式灵活多变。
这是由于，画册页带有随意性，和日常练笔有些相似。画家在放松的状态下，反而有机会超常发挥。此外，册页尺寸较小，在空间处理上相对简单，只要考虑到疏密、开合、浓淡等对比手法，就会取得意想不到的美妙效果。从主题到构图，戴熙考虑到了形势与内容的关系。接下来他再用笔墨进行强调，旨在画出文人画的那股士夫气。
戴熙 山水册
这幅【海天旭日】，画中有大面积留白。海浪与天边的衔接处，升起一轮红日。红日周围还用颜色烘染，突出立体效果。他借鉴了宫廷绘画的装饰性技巧，对传统平远法构图进行改造。有意思的是，他没有利用透视，仅凭笔墨节奏让人忽视了实景样貌。前景有一块巨大的山石，似山非山。他用牛毛皴描绘石块肌理，看上去好像罩上了一层氤氲雾气。
山石分出阴阳两面，阴面刻画细致，阳面稍加皴擦。干笔与湿笔两种技法交替运用，在深浅不一中看到了诗意情趣。没有刻意安排的云雾烟霞，没有复杂多变的视角，以简为美，画出了文人看见海上日出时的自信模样。
戴熙 山水册
他没有用奇山异水表达豪情，也没有用炫技的方法展示能力。当他想要泛舟江湖之上的时候，已经荣辱不惊。这样的心境才配得上这样的山水，他在如诗如画的情境里明白了人生的意义。
戴熙和前辈画家不同，他的隐逸情怀不会庋藏高束。他愿意与人分享，希望得到支持。这就能理解他画文人山水，为何还要用装饰性技巧了。他希望创造出一个由浅入深的艺术世界，在他的世界里可以接纳所有人。
戴熙 山水册
看着戴熙的【山水册】，会格外关心他的归宿如何。他杭州期间，太平军围攻杭州，戴熙下落不明。有人说他死于战乱，有人说他自杀身亡。看来理想就是理想，就连戴熙也无法实现，幸好他有作品传世，让人了解他的选择。
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