文/本院首席鉴美官 嫣然
翻阅中国古代史，历朝历代的画坛巨匠们大多都是尊重传统，主张创新。足以见得，继承传统和勇于创新是推动中华传统绘画艺术发展的重要因素。
然到了清代时，诸多画坛名家却委曲求全，主动迎合统治阶层，一味地推崇摹古，坚决反对创新。
这种思想也极大地影响了中国画艺术的蓬勃发展，所幸并非所有的绘画大师皆人云亦云。
当时就涌现出一大批富有创新精神的大画家，比如石涛、扬州八怪等。他们敢于挑战权威，破旧立新，从而促使中国画艺术愈加的繁荣灿烂。
清代时有一位人物画名家，他也勇于创新，并成功创立了仕女画新的体格，被世人誉为「改派」。
这位杰出的清代书画家就是改琦，生于1773年，卒于1828年，号香白、玉壶山人等。
其尤为擅长画人物、佛像、侍女、花竹，笔意洒脱不羁，清秀飘逸。其所作的仕女画最为精妙绝伦，举世闻名。
其研习并汲取了名家华喦的技法，作画时总爱用兰叶描。
故其笔下的仕女，衣纹精细秀劲，树石背景则是简洁洒逸，造型精准又纤细，敷色以清新淡雅为主，绝妙无比。
其是回族，祖上原本是西域人，到了元代时迁居中原地区，到了明清两个朝代，一直居住在宛平（今属北京）。
其出身高贵，祖父改光宗曾在朝中做官，且身份不低，被朝廷任命为松江（今属上海）参将，而后入籍于此。显然，这样的家境，对其成为一代名家是有利的。
中国历史进入明清之后，松江一带文化繁荣，尤其是书画艺术气息馥郁，无数才高八斗的文人经常聚集于此。
也因此，改琦自幼就受到文化艺术的熏陶。加之其天赋非凡，青少年时就崭露头角，在艺术领域取得一些不错的成就。
虽然年轻有为，但其戒骄戒躁。年纪更大一些之后，主动与王芑孙、李廷敬等当地的很多名人结识，虚心向他们学习各种技艺。
他们也甚是欣慰，颇为敬佩这位才华横溢又谦逊的年轻人，遂不吝赐教，不断在诗书画方面指点他。
得名师指点，其技艺自然是一日千里。日久天长，其画技越来越精湛，名气也日渐大增。
慕名索画者无数，因而江浙地区的人们对其作品爱不释手。不止如此，就连当时京师的王公贵族等上流社会的大人物们，也对其作品赞不绝口。
在其生前，有诸多画家、文学家等，都十分仰慕其超卓才华，不断与之频繁往来。其中包括钱杜、陈鸿寿等。他们每次欢聚一堂，皆会相互切磋画技，吟诗作画，甚是欢喜。
与这些志同道合的名家交流，其当时亦是满心欢喜。其一生好游历，曾云游四方，去过杭州、苏州、金陵、宜兴、扬州等很多地方。
在此期间，其不只是单纯地游山玩水，更多的是与文人雅士、书画家结交，增长见识。
其也努力师法自然，观察自然山水，名胜古迹，日渐了解山石草木等自然景物的内在精神，从而在创作时更加得心应手。
其尤精于画人物和花竹，其所作的仕女画堪称一绝，在艺术生涯中创作了大量仕女画。
曾绘制了【红楼梦图咏】，数量竟多达50幅，后来镌版行世，产生了巨大影响。
其出生那年，恰逢清代大文豪曹雪芹逝世十周年之后。此时【红楼梦】早已名扬天下，深得大众喜爱，人人皆手不释卷，沉迷书中。
作为一名文化修养极高的杰出画家，其自然也钟情于【红楼梦】。在欣赏小说之时，其也会以书中人物为题材作画。
故而，其后来也出版了红楼梦人物画册，且印行的至少有三种，而【红楼梦图咏】最为著名。
虽然很早就绘制了【红楼梦图咏】，但是出版发行的时间却很晚。相关资料中如是记载：该书大概是在嘉庆二十年绘制，可是却间隔了六十多载春秋。
相传，直到改琦离开人世之后多年，图册才得以正式对外公开出版发行。
改琦是一位人物画大师，其所画的仕女，柔弱削瘦，呈现出独树一帜的艺术风格。
不过，其也并非只会画人物，花鸟、山水、兰竹等各种题材也能轻松驾驭。其习得了古人的技法精髓，但又不拘泥古法，而是能在前人的基础上发展创造。
其一生耗费诸多心血创作了不少经典佳作，如【元机诗意图】【仕女别泪忧伤图 】等作品艺术价值颇高，皆是其代表作。
和扬州八怪等很多清代画坛巨擘一样，其亦拥有非凡的文学才华，可作诗词，著有【玉壶山房词选】。
在清代这个崇尚摹古的特殊时代，改琦却敢于革故鼎新，促进了中国画尤其是人物画的发展，其不愧为一代名家。
