[墨轩撷英] 渊雅静穆·清逸高古 | 任重 - 国风

2024-08-25国风

北京墨轩臻品艺术主要以服务艺术家出版、展览展示、媒体推广、书画销售为一体。为更好的推动优秀文化艺术发展，挖掘有潜力的书画艺术家，2024年发起公开征稿，全媒体服务推出「撷英计划」。诚邀全国各地优秀艺术家，以文化传播的角度去深耕艺术品的厚度；提升画家的高度，一起践行文化发展的繁荣盛景。

任重

艺术简介

任重， 字千里，1976年生，职业画家。幼承庭训，随父习诗文书画。对传统文化有特殊的爱好和认识，不独以画见长。其人心静如水、志节高迈，治学态度严谨勤奋。故其作品不论山水、人物、花鸟渊雅静穆，清逸高古。幼时即屡获国内外美展大奖。

【松·水·岩】55cm×72cm 纸本设色 2023年

【雪梅仙侣】136cm×264cm 纸本设色 2019年

著名评论家薛永年称赞道： 「任重知难而进，无愧后者。新生代之翘楚，宜其名任重字千里也」。

陈佩秋亦评论说： 「任重先生是一位年轻的画家，自幼学画，在画画的同时尤注意学习传统文化，读文读史，孜孜不倦。 因此，他的画，包括他在画上的题记都显露出很多画家少有的成熟和文化的气格」。

【玉质寒操】60cm×55cm 纸本设色 2018年

【雪君】42cm×101cm 纸本设色 2020年

任重的作品有个很明显的特色，就是他的题材没有定规，更没有局限，涵盖了中国画的十三科。对此，任重说：「作为画家我认为还是要全面、要十八般武艺精通。所以营养不妨更加广一些，就像我们做学问，经常谈博大精深，可能我将来的题材会越来越多，但这是我吸收营养的过程。我想随着时间的推移可能题材还会有一个收的过程。

秉持「古人之心」的任重，对于高古人物等古典题材有着一种特殊的情怀，「这种情怀在时间的流逝里显得更为珍贵。今天的人对古代的圣贤高隐、伟大的思想、伟大的文化依然热爱和留恋，就是一种内心深处的情结。不是说我想回到古代，或是追古。而是恰恰相反，师古人之迹，不如师古人之心。这个心，对人生、对宇宙、对艺术，都是启迪。古人比较朴实、单纯。他的一生可能不像我们要做很多事，他只做了一件事。但我们做了这么多事，有没有古人做一件事做得好呢？」所以任重在艺术中，也是以此来要求自己，对传统文化不曾懈怠的补课，对文房器具不计代价的收藏，对笔墨纸砚更是近乎苛求到只用古墨与特别定制的纸张。

而且任重的作品虽然大多是以工笔的面貌呈现，但别有一股「工中有大意」的味道内敛于其中。对于中国画的「意」，他有着自己的看法：「工笔和写意，我们今天有很多的误解。总是认为毛笔细了就是工笔画，画得认真了就是工笔，率性的就是写意，这是错的！中国画就是写意的，至于使用的工具不同，我们可以称之为细笔画或者是粗笔画，但并不是说细了就叫工笔，粗了就叫写意，我觉得这是一种谬误的称呼。我宁可把它称之为细笔和粗笔，或者是简笔、逸笔。因为中国画一定是写意的，它写的是胸中的意境，用你的修养和技巧，状写、抒发出心中的情怀和意趣，这就是一种写意。」

摘自 文/冯智军 【中国画就是写意的】

【苍龙吟雪】64cm×47cm 2022年纸本设色

【羲皇】45cm×67cm 2019年纸本设色

任重既是一位有着深厚传统功力的画家，同时也是一位敢于创新的天才，对于传统和创新，任重曾经这样打比方，珠港澳大桥的建造难度非常大，但是，建造珠港澳大桥的当代桥梁专家，也一定会崇拜当年赵州桥的修建者。事实上，在如今这个年代，很少有当代书画家在追求传统上像任重这么讲究，他的作品几乎全用民国以前的古墨，配上唐宋元明清历代名砚，他亲手把花10多万元购得的明代程君房、寥天一墨用于绘画的故事，更是在朋友圈传为美谈，对于绘画，任重可谓精益求精，如在【九龙闹海】的创作中，任重先生不仅向南宋陈容的经典致敬，也在构图、笔墨、乃至龙的形态上进行了诸多的创新，从而诞生了这个时代的九龙经典。

除了绘画，任重痴迷于传统艺术收藏、玉器、瓷器、织绣都有涉猎。其中，这方寄托着康熙皇帝对清初画坛领袖王原祁厚望的牙印「画图留与人看」称得上是任重一件十分钟爱的藏品，或许任重和王原祁一样，他们都是为其所在时代的艺术而生的。任重先生的出色，不仅仅是因为他的画艺和才情，同样还因为其他画家难以企及的顶级收藏、广阔交游和顶流「出圈」，这点任先生和张大千有着相似之处。

以此作为目标，画家试图状写心中造化所不及的风景。无论是极小幅的作品一一片竹叶、一只山雀，还是他的那些鸿篇巨制一一面巍峨的山壁、无数垂落的飞溅，都展现出其中蕴含的最动人的特质。这既源于他对古人的理解，对中国画悠久传统的锤炼，使之能够获得提炼、重塑自然的能力；也来自他敏锐的自我，使之洞察造化之所以高妙的关节所在，而后意境逐渐形成、幽微缓缓浮现。

摘自 文/其弘 【任重的笔墨中洞悉大千世界】

【江崖仙侣】57cm×70cm 2022年纸本设色

【寒来】93cm×68.5cm 2019年纸本设色

【浩浩醉歌群鹜起·翩翩孤影角巾欹】34cm×68cm 2022年纸本设色

幼承庭训，在诗文、史论等中国传统文化方面的深厚修养造就了任重先器识而后绘事的坚实基础。

任重力追宋元、五代、晋唐，但是从高古到当代，他是当做一个整体去传承、借鉴的。不囿于门户之见使他在见解上、技法上博取众长，基础坚实。在题材上，任重花鸟鱼虫，人物亭台，山水竹石一应俱全，又无一不自成一家。

在精彩纷呈的中国绘画史上，即使是雪泥鸿爪也需筚路蓝缕。在画坛，任重还是年轻人，但是他的付出、他的坚守已经使得关注艺术的人们知道了任重这个名字。历次的展览、拍卖的成绩就在那里，诉说着这个年轻的画家的工作。他的作品是那种经得起长久的欣赏，经得起历史的评价，能让人经久难忘的那种。今天的画坛，精彩纷呈。明天呢，能留下的，才是最好的。

摘自 文/陈佩秋 【任重和他的画】

【金屏风六曲】174cm×373cm 2019年纸本设色

【嵇叔夜服散图】73cm×50cm 2005年纸本设色

一个好的画家要有两种态度，一种是要像上帝一样，你要认为你要比上帝还厉害，为什么呢？你创造的东西上帝都没有创造，但同时你要有一种奴隶的态度，来完成这个东西，什么叫奴隶的态度呢？忘记身家性命，全身心进去，那个时候不允许有狂傲的心态，不允许不谦虚，不允许不谨慎，不允许骄傲，要把自己的心收到最原始的状态，要像奴隶一样认真，用心，吃苦。

—— 任重