宗果获奖组诗选
我读一杯酒的喧哗和渊默（组诗）
——泸州杜甫石前读杜甫
重逢
「人生不相见，动如参与商。」
每个人都是一尊星宿在大地上闪烁。
有人天上做猎户，有人就做蝎子。
一个人与一支流泪的蜡烛重逢
又有多少知心话好说呢？
每个人有每个人的活法和死法，
不必相同，也不必强求不同。
天下不下雨，人总归是一把老韭菜，
被别人剪，被自己剪，被时光剪，
被胸中的诗意剪，被诗中的文字剪。
剪了又生，生了又剪。
咔嚓。咔嚓。咔嚓……
剪，是天底下最痛快的重逢。
更痛，更烫的，要数你诗里
一口热锅与一锅黄粱米饭的缠绵。
更痛，且快的，是今夜
我在泸州一场醉，与一千二百多年前
你端在手中那杯酒世事两茫茫的重逢。
霜降
「无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。」
成为落木之后你就感觉不到霜降的凛冽。
成为长江里的一滴水之后，
你就无饥可饿，无忧可愁。
你就忘记了大半生漂泊做客的艰难。
潦倒于天地的阔大。
多病于栖身的茅屋被秋风吹破了。
霜降过后，一杯浊酒
就开始念叨要去一段愁肠旅行。
要去登高，而登得再高
你还是站在天地间，站在万里悲秋里。
登高之后在天空下写的文字
却沉郁顿挫出大唐国界，
比你想尽忠的帝国活得还久，
比历史上所有的帝国活得都久。
一千二百多年后，霜降凌晨，
繁霜，自五十六个汉字鬓角
无声落下，苍茫着我无高可登的一天。
登高
「艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。」
你有一腔大悲喜在时光中无处安放。
把艰难苦恨藏在鬓霜里，
把沉郁顿挫藏在平仄里。
让文字去读人，
让悲喜去读人心。
读刹那生灭，如读千秋万代。
读一粒尘的微，如读万里河山。
在你曾登临的重阳日，
我读一杯酒的喧哗和渊默。
高，被你登了。
鬓，被你霜了。
漂，被你用一首七律之冠，泊了。
今夜，我站在你曾经停留的泸州，
让一杯老窖读胸中块垒
如读万里长江上无边的月色。
（注：【我读一杯酒的喧哗和渊默（组诗）】，在2023年9月获得【诗刊】社主办的第七届「国际诗酒文化大会」入围奖。）
和平古镇时光书（组诗）
一、时光中的和平古镇
在时光中航行一千多年
和平古镇像一艘航船
此刻，静静泊在
邵武的秋天。
时光中的旅客
在宋元明清的渡口各自下船。
从武夷山吹过来的风中
藏着他们瓦片云一般的口信。
二、古街巷
一条青石板街道像一条沧桑的
胳膊，拦腰抱住和平古镇。
街道旁蜿蜒的小巷
如手指，抚摸着
月光、人影和已逝的繁华。
当喧响像雨声停歇，静听
烙满岁月印痕的鹅卵石上隐隐
回响着三百年前返乡人的心跳。
三、明清民居
青砖琉瓦的民居，像浩大时光
脱下的蝉蜕。人影憧憧
从明清的岁月中走出
走向和平古镇的各个角落：
和平书院，县丞署，傩舞戏院……
只有廖氏大夫第中那棵
穿房生长的百年古柏，忙碌着
把飞逝的光阴，雕刻进寂静的年轮。
四、县丞署
一走进县衙署，气氛陡然肃穆。
一声惊堂木，从时光深处响起
公堂地面两排小坑低吼着「威武」。
我像船随风飘到乾隆年间
停泊在罚站石上脚印的凹处。
每个人，都要接受时光的审判。
我庆幸被暂时赦免，走出衙门
我去吃了和平豆腐，看了原始傩舞。
五、和平书院
他们走过青石板路，走进品字形的
书院大门，走进四书、五经。
他们大多数人无缘见到理学大师
朱熹。他们中出了一百多名进士。
他们坐在棋盘石上勉励自己：
「天行健，君子以自强不息。」
他们都已在时光中消逝。书院大堂
地砖磨蚀的坑洼里盛满传说和灰尘。
六、聚奎塔
聚奎塔像一枚印章嵌入天启元年。
历史不可逆转：颜体行楷的塔名
像他的长啸划破辽东烟云。
明清最大一场冤案等着去屠杀
他的赤胆忠心。在邵武和平镇
袁崇焕写下一封寄给未来的书帖。
聚奎塔，在四百年间保护着证词。
我在时光中读到忠烈、悲壮和慈悲。
七、东门谯楼
从三重檐歇山式的东门谯楼走出
我仿佛在时光中跋涉一千多年。
城墙上的鹅卵石从青苔间惊醒，
睁开一只只警惕的眼睛。
时光如流水，昼夜
不停地流逝，驮着天空上
飘飞的云、地上宁静的古镇
和天地间的人，飘向下一个渡口。
（注：【和平古镇时光书（组诗）】，在2023年11月获得【诗刊】社主办的「第二届邵武是个好地方征稿」全国诗赛优秀奖。）
独坐敬亭山(组诗)
独坐敬亭山
——致李白
「众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。」
此刻，我与这首诗坐在敬亭山
去唐朝的路还很远，我与孤云
与倦鸟一起坐在敬亭山，等你
像宣纸等待狼毫，剑匣等待剑
那年，你唱罢云想衣裳花想容就醉了
醒来发现杨贵妃像一坨白肉烂在安史
之乱的狼烟里。之后蜀道难。之后
侠客行。你如一道剑气飞进了敬亭山
谒包公墓
走到门口，我没有进去。何苦呢？
50元门票也挤不进宋都汴梁的城门
入城，我又如何找到开封府衙
如何擂鼓，才能让您咿呀呀升堂？
刷一张黑脸就能刷成黎民的青天？
惊堂木，听过天下太多咚咚锵的冤屈
墙外，许多游鱼，在清明图中游着
它们不知有我，也不知隔壁有你
霸王别姬
虞姬，今夜江南油菜花儿香
乌骓，你驮着帝国如风消逝
乌江的冷月照耀着我的白骨
剑啊剑，你独自唱着【垓下歌】
今夜我站在烈烈时光中
向前看是虚无，向后看是苍凉
力拔山兮气盖世，最后总是
山还是山。人，消失不见
荆轲刺秦
「风萧萧兮易水寒，
壮士一去兮不复返。」
仰天
长啸，让
草民这声啸
像一把小匕首
把大秦刺个洞
风萧萧，风
且听我这声啸：
啊啊啊—啊啊—啊—哈哈哈！
易水河冰冻千年历史
草民死了
皇帝死了
啸声活着
许多文字滴着血
如鱼游过来
吃
啸声中的寒
(注：【独坐敬亭山】，2018年10月获得中国诗歌学会主办的「第30届马鞍山李白诗歌节暨第六届李白诗歌奖」二等奖)
作者简介
宗果，本名张国钰，职业营销人，研学儒释道典籍30多年。参与策划且全程参与打造了两个从零到年销20多亿的全国品牌，为其中一个品牌撰写了央视A段电视广告、报纸平面广告等全套文案。28岁下海前，获得部级科技成果二等奖（研发设计者之一）、中华新闻工作者协会部级新闻评论一等奖，多次获得省部级优秀记者和编辑的荣誉。
1984年15岁时开始自发写诗，1997年下海中止写诗前，组诗多次发表于【诗刊】等专业诗刊，在诗赛中多次获奖。2018年，在搁笔20 年后重新开始写诗，组诗【独坐敬亭山】，获得中国诗歌学会主办的「第30届马鞍山李白诗歌节暨第六届李白诗歌奖」二等奖。2018年至今，在中国诗歌学会和【诗刊】社主办的全国性诗赛中多次获奖。
原【诗刊】编审、中国诗歌学会副秘书长、著名诗人周所同先生评价宗果的诗：「简洁，深刻，有哲学背景和精神气象。诗已上升到智慧层面的表达。」
如何创新：关于新诗形式的思考
——关于获奖三组诗的创作笔记
宗果
某某兄台：
感谢兄台花费时间点评弟的这组诗，弟的看法如下：
获奖云云，只是推广的噱头；奖项高低，也不代表作品文本质量的高低；名气和流量大小，更是与诗的好坏无关。
这三组诗，第三组【独坐敬亭山】，写于2018年，是我时隔20后重新写诗时写的。这组诗利用我从杜甫七律中学习化出的八行结构，让胸中一股啸傲之气喷涌而出，每一首都几乎是一挥而就写出。有些诗人和评论家说它简洁、深刻而纯粹。
这种每首八行的形式，我称之为「宗果八行」。宗果八行给了属于我的独特形式，但同时也束缚了我。随后两三年，我就处于如何打破这种束缚的搏斗中，直到我写出【我读一杯酒的喧哗和渊默】。
【我读一杯酒的喧哗和渊默】一组只有三首，每首都是一气呵成，却是间隔近两年才写完这三首，所喜的是三首风格几乎一致。
这组诗，是我写诗近四十年所写几百首诗中比较喜欢的几首诗之一。这是我学习杜甫沉郁顿挫的一点成果。
这组诗不容易读，议论与叙述几乎交织在一起密不可分，诗中一句一个意思，快速突转，上一句与下一句几乎摆脱了逻辑必然联系，是直觉的产物。
我觉得它在语言和形式上有一些创新。一些评论家说它「随性之间显格局」，大概也是看到了它的独特。
第二组【和平古镇时光书】写得平静，甚至平白，是我学习如何把王维的空灵宁静应用在白话诗写作上的成果。
我写诗大多都是无思无虑，从不构思，临屏直接写出。但这组诗却有严密的构思：我一开始就计划写八首，每首是八行。后来由于时间关系，我只写了七首，令我遗憾，但每首仍是八行。
时隔五年，这组七首八行诗与五年前的「宗果八行」，表面看都是八行，但细看会发现有了进化。它把许多情感和哲思隐藏在文字后面，文字写得更自如、平静，甚至平淡，这是我学习王维诗「繁华落尽见真纯」的结果，所以表面平淡和平淡中隐藏着的东西，才是它的特色。
其实细读会发现，七首中每一首写法也不同，比如第六首【聚奎塔】几乎也是一句一突转，节奏很快，似乎有【我读一杯酒的喧哗和渊默】的突转快进的风格了。
以上就是我写这三组诗背景的如实交代。可以看出，我每一组诗甚至每一首诗，都想找到一个与之相符的形式。
这也几乎是白话诗的困境：要想写出好的白话诗，根本没有任何任何形式可以遵循，必须在无路的地方大胆踩下自己的脚印。这不像古诗如律诗，每行多少字，中间四行要对子，偶数行要韵脚等等可以遵守。
但倒过来看，这古体诗有形式可以遵守，这是它的优点，同时也是它的最大缺点。因为，长期按照一定的格式去写，必然僵化，写成肤浅的流水诗。另外，很难有属于自己的创新，大多是拾古人的牙慧而已。
白话新诗没有形式，这是它的缺点，同时也是它最大的特点。白话新诗，又称为「自由诗」，这里的自由，就给了好的诗人充分创新的空间。因为内容与形式是相互促进的，有新的思想后必然要寻找新的表达方式，而形式的创新反过来又促进思想内容的创新。自由，就是白话新诗的特点。
一般人找到一种大家认可的形式，就开始重复自己，模仿自己，比如汪国真和席慕容的诗就是从头到尾一个调性，如出一辙。
我则认为，写一组或者一首诗都要找到独一无二的与所写内容相符的形式，都要打破之前的模式，打破自己的成见。这也就是我写诗比较少的原因之一吧。
最后再来谈谈写诗如何创新的问题。
五四白话新诗，一开始就与与几千年古诗传统完全割袍断义，狂飙突进、个性解放的思想和形式主要来自西方的诗人，比如郭沫若学习惠特曼，冯至学习里尔克，等等。
后来解放前后又提倡向民谣学习，比如贺敬之学习信天游形成了新的诗风。朦胧诗至今，诗人又回归到学习西方诗人的道路上。
我也研读了大量的西方诗人，但同时我更注重向唐诗的李白、杜甫、王维三大家学习。我不学习平仄格律音韵之学，而是学习如何把他们诗的精神：意境、格调、神韵、境界，化用在白话诗的写作实践中。这非一日之功可以一蹴而就，而是花费了弟二、三十年时间。
另外，我的体会是：真正要想读懂古诗，必须懂儒释道，必须懂禅，否则只是看看文字，看个热闹，隔靴搔痒而已。要化用古诗于白话新诗，也必须懂儒释道，必须懂禅。这是一个大题目，不是三言两语可以说清楚，且搁置不论。
匆匆搁笔，祝撰安吉祥！
2024年1月10日晨
