霍晓蕙
看比画还美的景
写比散文散的文
先不说莫兰迪，等会儿再说。
从杭州回到济南，进家门的那一刻，就开启了系列「整理运动」。行李各就各位，地面桌面清扫停当后，调整窗帘的幅度，使它与光线相得益彰，再给窗边的金边吊兰来个180度大转向——经过一周的光照，向阳的一面垂下几条绿丝绦，换个角度来看便多了几分美感……一通忙活后，像研究字画似的逡巡一番，方拿出喜爱的茶具。在清茶的淡淡香气中，那种安心、温馨、欢心的欣欣向荣的感受降临，进入福流状态。
我有我秩序。这秩序并无定法，它是建立在家庭熏陶、生活习惯、审美倾向基础之上，不知不觉中形成的一种顽固「症候」，或许含有一点强迫症性质，但于人于己均有益无害。
孩子童年时看希腊神话，里边有一个叫西西弗斯的人物。他因触犯众神而受到惩罚，被要求把一块巨石推上山顶。由于石头圆且重，每次接近山顶时都会滚下去，导致西西弗斯不得不重新推石头。永无止境的推石头成了神话里的名场面，被人类赋予坚持、毅力、挑战困难等象征。孩子认为，每天重复打扫、整理的母亲简直是「女版西西弗斯」。他看在眼里的是母亲的忙碌，殊不知其中存在创造的乐趣。看似重复，实则常有变化和新意。并且，建立起来的那种秩序感十分治愈，即便辛苦一点也很值得。
前几日，去孩子居住的城市看他，小住几日。暂居的房子被他布置得干净、简约，书桌上物品的摆放也自成体系，处处散发着一种艺术氛围。这是多么熟悉的秩序感啊，窃喜。
秩序感并非教条呆板的打扫和整理，而是美感追求的一种生活化方式，本质上和画一幅画时的构图、布局、用色没什么不同。
说起画来，就得说莫兰迪了，这位意大利画家是一位秩序感典型症候者。当他那些瓶瓶罐罐画作出现在眼前的时候，我总是有一种「这位兄台，我懂你」的亲切感。
莫兰迪的静物画看似简单，实则是精心布置、反复推敲的结果，构图、色调、造型完美统一，稳定、平静之中有节奏和韵律。从色调看，他的所有作品都是饱和度低的灰调子，像一首不嘹亮、极舒缓的抒情诗。
他画一大堆瓶子罐子，干干净净，安安静静，日复一日，画上没有多余的物体，人也没有多余的故事。如果说有什么特别的事发生，无非是罐子和瓶子的位置偶尔换位，光线有了些许挪移。看似重复的画来画去，实际上是用简单的秩序感表达最抽象的美的追求，画啊画啊，把内心世界纯化成一泓宁静的清流。
莫兰迪的画，济南的泉，韦应物的诗，在我心里都是同类，是美的代名词，或纯净无华，或恬淡如玉，或含蓄蕴藉，同样都有着强大的张力，散发着和谐之美。
不知从何时起，清汤寡水到没有话题感的莫兰迪成了热门，这种热从美术界蔓延到时尚界、家装界，「莫兰迪灰」成了公认的高级色。看来并不是「知音世所稀」。
整理一个房间也好，艺术创作也好，为了美，为了心灵，持续地、真诚地去做吧，构建自己的秩序感，经营独有的艺术空间，写下寻常岁月的光影诗，让生命的清泉静静流淌，给这个世界增加一份美好和清凉。
2024年7月17日晚写于济南历下
图片均为莫兰迪的油画静物作品
壹点号 绘谈
