中国嘉德2024春季拍卖会【案上云烟——家具及工艺品】专场再次呈献意象木雕、文房器作艺术家蔡朝忠6件文房佳作。其中有重器代表作——「小叶紫檀 大璞」（Lot 2140），亦有2件无底价起拍作品——这是其作品首次尝试无底价拍卖，值得藏家重点关注。
蔡朝忠
福建省美术家协会会员，1973年出生于福建仙游，长期以来致力于意象木雕与文房器物创作。其在形体之外，注重「境」的表现、线与面的把控，从而形成了鲜明的艺术风格，以表达东方艺术独特的意境与内涵。
今次春拍，已是意象木雕、文房器作艺术家蔡朝忠的第三次中国嘉德拍卖之旅。前两次，蔡朝忠创作的文房作品均取得了不俗的成绩——中国嘉德2022春季拍卖会【匠心妙契——仙作家具及工艺品】专场，「濠濮间想」（Lot 4658）以207,000元的价格成交；中国嘉德2023秋季拍卖会【巧艺—现代工艺品】专场，「一笔神来」（Lot 4543）和「娑罗双树」（Lot 4539）分别以207,000元和184,000元的价格成交。
Lot 4658
当代 蔡朝忠 小叶紫檀「濠濮间想」
长 157 cm
成交价：RMB 207,000
中国嘉德2022春季拍卖会【匠心妙契——仙作家具及工艺品】专场
Lot 4539
当代 蔡朝忠 小叶紫檀「娑罗双树」
51×35×133 cm
成交价：RMB 184,000
中国嘉德2023秋季拍卖会【巧艺——现代工艺品】专场
蔡朝忠的艺术创作方向，与传统文化尤其是文人文化结合紧密。他的作品，除了文人气息浓郁，还表现出对材料独特的审美理解。这种理解，既包含对材料极致化、独特性的追求，又体现着对自然造物的虔敬与尊重。如他常根据材料的自然造型设计题材，拒绝喧宾夺主式的人为干预，力求在天然与人为间找寻平衡，巧妙做出属于艺术家自己的文人化表达。
本次拍卖，继续呈献6件蔡朝忠文房佳作，其中2件无底价起拍——这是其作品首次尝试无底价拍卖，值得藏家重点关注。
Lot 2140
当代 蔡朝忠 小叶紫檀「大璞」
210×130×100 cm
钤印： 朝忠印信。
估价：RMB 850,000-1,200,000
此作由台面和两只底座构成。台面为一块完整、品相完美的小叶紫檀，规格之巨令人惊叹——长198cm、宽36cm、厚度11cm，重约87kg——实为珍贵难得之材。
作者本着「大璞不琢」的原则，保留材料经年累月形成的风化肌理与包浆，并且随着火气完全褪去，其质色尤显沉穆温润，甚是养眼。古典家具中，常用「一块玉」来形容奢侈的独板，而此料用「一块玉」形容，可谓熨帖至极。
两只底座，造型似瑞兽，一只顾盼状，一只垂首状，姿态灵动，引人遐思，增添无限意趣。作品名为「大璞」。璞，乃未经雕琢之玉，古人将其延展，视为一种朴素而高级的美学理念，继而又上升至「道」，阐释做人的道理。【战国策·齐策四】中言：「夫玉生于山，制则破焉。非弗富贵矣，然大璞不完。」以未经雕琢之玉，状不坠青云之怀，是典型的文人式表达。反映在这件作品上，大璞既是美，又是道——无疑，这是一件反映作者器人互文艺术理解的精彩力作。
Lot 2139
当代 蔡朝忠 小叶紫檀「禹门逐浪」
高 210 cm
铭文： 禹门逐浪。甲辰二月朝忠制。
钤印： 朝忠印信。
估价：RMB 120,000-220,000
作品小叶紫檀制，在材料天然形态的基础上因势造制而成。其形稍有曲度，节点处心材与白皮呈扭结交融之态，彰显自然造化之神奇的同时，亦体现「群鱼逐浪」之动势，与底端木雕装饰相呼应。逾两米的高度，使得作品顶部雕琢的「鳌鱼」更具登眺之意，正应和明代诗人孟养气七言绝句【禹门叠浪】中的「登眺龙门眼界宽，层层雪浪逐飞湍」。
Lot 2138
当代 蔡朝忠 黄花梨「花櫚方樽」
直径 25 cm
铭文： 强其骨糟不朽，虚其心容乃大，弱其志用无穷，方且正止有度。
钤印： 朝忠印信。
估价：RMB 60,000-90,000
作品黄花梨制。此料为十分罕见的虫蚀料，由规格可知料之大。方樽呈四方形，由上至下微微敛收，口沿与底足另施木材，起到装饰、加固、保护主体不易变形等作用。
该作品集中反映了作者艺术创作上的材料观。在其看来，斑斑驳驳的虫蚀孔眼非但不是缺陷，反而是一种可遇不可求之美。这种美的辩证法，折射出作者独到的艺术理解和创造能力。通过铭文，不难发现贯穿中国器物美学发展历程的核心观念，即器为器，又超然于器——器与人互文。古人，尤其是古代文人对器物的这份态度，闪耀着永恒的智慧光芒。而此作，正可见对这一态度的传承与弘扬。
Lot 2137
当代 蔡朝忠 小叶紫檀「忠惠留芳」
35×40×35 cm
铭文： 忠惠留芳。岁在甲辰古闽仙游，蔡朝忠制于木兰溪畔。
钤印： 朝忠印信。
估价：RMB 50,000-80,000
作品小叶紫檀制，且为罕见的瘤疤大料。造型别致，形似一颗硕大的荔枝，将瘤疤材料的肌理与荔枝表皮互观，别生妙趣。作者于其上雕刻荔枝一串，又雕刻青蛙一只。青蛙善鸣，取「留名」之意。无论是荔枝，还是青蛙，皆以致敬北宋名臣、书法家、文学家蔡襄。
蔡襄，福建仙游人，钟爱荔枝，不仅著有「世界上第一部果树分类学著作」——【荔枝谱】，还绘有画作【荔枝图】，据载此画深受宋高宗喜爱并被其珍藏。作者作为蔡姓族人，兼与蔡襄梓里一处，通过这一难得的材料和奇思妙想的创作，来表达对先贤的敬仰与怀缅。蔡襄谥号「忠惠」，是为「忠惠留芳」之名的由来。
Lot 2136
当代 蔡朝忠 黄花梨「放鹤亭」
12×16×27 cm
钤印： 朝忠印信。
估价：RMB 1,000-2,000
作品以黄花梨根料随形斫制而成。一端膨大而宽，远观似树冠茂盛，又有崖边山石料峭之感，近观则见崖下一亭，细看其规模俱全，为放鹤亭，取张天骥放鹤之典故。亭下缓势渐平，有一石板路，通向养鹤之棚。整器造型独特，质朴豪放中不失细节，高低错落，松弛有度，颇有意趣。
放鹤亭，为彭城隐士张天骥所建。因其每日清晨在此放飞仙鹤而得名。苏轼任徐州知州时与其结为好友，著【放鹤亭记】，记载彭城隐士张天骥的隐居生活，塑造了一个超凡出群的隐士形象，放鹤亭因此而闻名。
Lot 2135
当代 蔡朝忠 小叶紫檀「枯木怪石图」
8×8×48 cm
铭文： 疑坡公曾见。甲辰芥朝忠制。
钤印： 朝忠印信。
估价：RMB 1,000-2,000
作品小叶紫檀制，造型别致。左侧木料深褐与姜黄双色绞蹂，形成独特纹理，与凸起右侧通过木枝交叉相连。右端为仿苏轼的【枯木怪石图】，枯木虬结扭曲，生有枝杈，怪石朴拙，有自然真趣。石之嶙峋，木之枯寂，刻画得淋漓尽致。
底部镌刻「疑坡公曾见」，意指北宋苏轼所作【枯木怪石图】。苏轼开创中国文人画先河，其墨戏创作充满象征性和哲学化，画中枯木的盘曲枝干势若虬龙，宛然兀立于崖壁，此作与其交相呼应，艺术家以当代木雕的语言形式重新书写这一纸本墨笔画，可谓古今对话，意味隽永。
