中华艺术追求「中庸虚和」之道，例如「国画」意境深远幽然，不以浓重直观的色彩、景物为主，强调笔墨之下的意趣，而「西洋画」重视客观事物的描绘，采用写实手法，相比之下，「国画」模仿起来偏难。
当然若真能画好，也容易引起他人共鸣，营造身临其境之感，受到的欢迎度、好评度也会更高，所以后人为了还原「国画」精髓，赢得喜爱，都下狠功夫去训练，直到把古人的清逸萧散气韵， 完美复刻而出，实现「以假乱真」 。
这种现象本来是一件好事，毕竟推动了「国画」发展， 但也导致伪作日益增多， 甚至在唐、宋伪作颇为风靡，【历代名画记】写道：「天后朝张易之奏召天下画工，修内库图画，使工人各推所长，锐意模写，仍旧装背，一毫不差。」
宋代受宋徽宗的影响，画坛发展兴盛，伪作数量较之唐代增多，米芾曾在【画史】中记载：「关仝真迹见二十本，范宽见三十本，其徒甚多。……李成真见两本，伪见三百本……伪吴生见三百本。」
而到了近、现代，典雅儒和之美，在市场极为火热，名家山水、花鸟图变的供不应求，但真迹只有一件，所以「仿作」数量、拍卖金额不断上升， 尤其是这5位「大师」的国画，伪作「满天飞」，连博物馆里面都有 。
第一位：张大千。 原本靠模仿他人出名，号称「天下造假第一人」，但民间总是卧虎藏龙，在1995年杭州秋拍上，别人仿造的张大千【仿石溪山水图】，达成110万成交价，随后被徐邦达鉴定为赝品， 引发了长达4年的官司 。
第二位：齐白石。被造假最多的「大师」 ，如今仿造齐白石绘制的虾、花鸟随处可见，据统计，齐白石亲绘画作8000余件，但藏品包含5000~6000件，市面上却流通、拍卖有万件，甚至连博物馆中都陈列着伪作，让人震惊不已。
第三位：徐悲鸿。 同齐白石的「虾」一样，他依靠「画马」出名，伪作自然泛滥成灾，而且「造假者」非常嚣张，在赝品【柳树立马图】中， 直接将原作的马头方向调换 ，远比呆板的复刻高明，让观看者不禁对自身记忆产生怀疑。
第四位：李可染。 他的山水图层次感丰富，浓厚朦胧、流光溢彩，一幅【万山红遍】拍出1.84亿高价，伪作必然不少，市面上有8000多件绘画，但李可染曾说：「废画三千」，就是仅有3000余件传世，其中还有1000多件被捐给国家，由此来看， 伪作比例也不小 。
第五位：傅抱石。 他创作的绘画数量，比李可染还少，也捐出去了1000多件，但市面流传数量却同李可染一样，更为魔幻的是，1999年上海举办的「傅抱石画展」中， 被家属亲手指认出44件伪作， 仿造品一度形成产业化，实在让人目瞪口呆。
上述几位「大师」的伪作，造假程度之高令人咋舌，甚至连专家鉴别都「犯了难」，但无论功力、水平如何，面对艺术终究是以「原创」为宗，所以书画临摹者，既要学会「取法」古人，还要创造个人特色，这样走的才长久。
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