（图源：monoskop.org）
阿森尼·阿夫拉莫夫
Арсений Авраамов/Arseny Avraamov
1886年4月22日出生于俄罗斯帝国新切尔卡斯克（Новочерка́сск/Novocherkassk）
1944年5月19日在莫斯科去世
先锋音乐家阿森尼·阿夫拉莫夫生活在历史上最典型的先锋年代，同代人中出类拔萃者甚众，所以作品不多的他很难跻身最著名的那一批。
在19世纪末、20世纪初的欧洲，一个普通人想要过得一帆风顺并不容易，也许有些人正因如此才走向不平凡。阿夫拉莫夫像很多男孩子一样在十几岁时开始进入军校学习，但他感觉窒息，尽力摆脱，终于如愿以偿被驱逐。心中躁动遭遇时势变迁，阿夫拉莫夫顺理成章地投身到共产主义运动中。他在演讲中发表了对国家制度的看法，抨击了当时的学校和军事机构，从而被视为危险分子。
（图源：daily.redbullmusicacademy.com）
后来阿夫拉莫夫前往乌克兰基辅工业研究所，继续进行政治活动。1905年1月15日，他们带着自制炸弹占领了研究所大楼，被镇压后阿夫拉莫夫返回家乡。当他再次前往基辅时，没过多久，就在1905年11月18日，基辅爆发了一场武装暴动，他被迫逃离。
1906年春阿夫拉莫夫决定脱离政治，令人意外地转向一个全新领域：音乐。
1908年到1911年他在莫斯科爱乐学会的音乐学校学习，同时也参加作曲家谢尔盖·塔涅耶夫（Сергей Танеев）的私人作曲课程。从1910年开始他在各种出版物上发表音乐评论。
接着他又遭遇了小坎坷，1912年在哥萨克军区服役期间因宣传活动而被捕入狱。越狱后，他前往挪威，在货船上当水手。1913年，他加入了一个巡回马戏团，身份是马术演员、杂技演员、音乐家以及小丑。
最终阿夫拉莫夫定居在圣彼得堡，并且短时间内就在音乐界赢得了名声。1914年到1916年他加入了【当代音乐杂志】和【编年史】杂志编委会。他还为莫斯科【音乐】杂志工作，正是利用这个机会他发展了自己微分音音乐（48音体系）的「超变化半音」（ultrachromatic）理论，并尝试用特殊乐器演奏它。
烧掉所有钢琴
传统的十二音体系、八度音阶等基本理论，被阿夫拉莫夫视作制约人类听力的桎梏，所以他曾向人民启蒙委员会提出一项计划，要烧掉所有钢琴，这个传统音阶体系的象征。他要寻找平均律音阶与基于一系列泛音的自然音阶结合的可能性。
阿夫拉莫夫在1916年【即将到来的音乐科学和音乐史上的新时代】一文中，展望了未来音乐创作的新的可能，设想了采样、分析、处理和重新合成声音的方法。他认为音色是乐音的灵魂，人们已经可以做到在10秒钟时间内把持续的长笛声音转换为铜管合奏，再在3秒钟内渐弱成安静明亮的单簧管音色。
阿夫拉莫夫非常重视音乐科学，他从留声机的录音原理出发，反过来想到根据它可以进行音乐创作。他指出通过主动控制唱片沟槽的形状、结构、深浅，可以创造任何奇妙的声音。他还提出了一种基于声音介质的数学建模方法，跟今天的物理建模技术非常近似，就是说他那时就已经预言了现代合成器的发展。
要做到精确设定音色，除了必须掌握介质的物理运动规律以外，还需要一定的量化数据，甚至要用到高等数学。阿夫拉莫夫给出了小提琴琴弦在弓的作用下的运动公式：
（图源：monoskop.org）
其中P是中间弦的振幅，L是它的长度，T、t和A是弦上不同点的振动周期，n是振动次数。甚至还有更复杂的，比如耳蜗基底膜在声音作用下的振动公式都已经有人给出。
让阿夫拉莫夫感到可惜的是这些科学成果对音乐创作还没有产生直接影响。他团结了几个志同道合的音乐家、数学家、发明家，从艺术与科学两个方面出发，进行音乐理论和技术的革命。
噪音来了
1920年代阿夫拉莫夫的实验逐渐取得成果，并且果然首先对他敌视的钢琴下手，只不过没有烧掉它，而是对它重新调音。他探索着制造声音的新手段，在传统工具中还尝试了风琴和交响乐团的革新，甚至还使用了各种噪音源。
对于涉及噪音领域阿夫拉莫夫有自己的解释，他说这是由自己的声学方法决定的，它消除了音乐与噪音之间的矛盾，两者都是有组织的声音，只是组织方式不同。清晰的作曲带来音乐效果，但如果将之复杂化到一定程度，就会产生噪音效果。
生逢机械工业蓬勃发展的时代，人们身边出现了大量以前从未出现过的噪音，它们甚至反映了社会的欣欣向荣，所以不少音乐工作者不约而同地对噪音产生了兴趣。工业噪音在一些布尔什维克那里更被视作时代脉搏，于是他们热心于发明新型噪音乐器，模仿想象中一切来自工业和技术的声音，例如机器的节奏、工厂的喧嚣声、传动皮带的嗡嗡声、马达的咔嗒声以及喇叭的啸叫声等等，为听众带来真正的无产阶级新音乐，很快就形成了噪音交响、噪音歌剧、噪音节庆表演等等多种多样的形式。
（图源：aniamauruschat.de）
阿夫拉莫夫在这方面的尝试卓有成效，1922年他提出了使用「蒸汽风琴」的想法，就是将一批火车头的汽笛声组织在他的超变化半音体系里，汽笛由电动阀门激活，而阀门操作则由人通过电力控制的键盘完成。
（图源：monoskop.org）
工厂汽笛交响曲
幸运的是，他很快就获得了付诸实施的机会。为了纪念十月革命五周年，1922年11月7日阿夫拉莫夫在港口城市巴库表演了他最著名的【工厂汽笛交响曲】（Гудковая симфония / Symphony of factory sirens）。
（图源：tatlintower.bandcamp.com）
这是一场具有史诗气势的现场表演，合唱团只是其中最弱小的一部分，其他参与演出的包括整个里海舰队的雾号、两个炮兵连、几个步兵部队（包括一个机枪师）、水上飞机以及城中所有工厂汽笛。
【工厂汽笛交响曲】的空间再现 （图源：Delia Duong Ba Wendel）
指挥者站在一个专门的塔上，使用四种色彩的信号旗和电话发送指令，中心发声机构由50个汽笛组成，25位音乐家根据乐谱控制它们。前奏中【国际歌】旋律渐渐清晰，从第一声大炮轰鸣激活几处工厂的警报声开始，炮声就显著控制了音乐结构，机关枪射击、舰队雾笛、铜管乐队、合唱团、部队呐喊、水上飞机起飞、机车汽笛等等就伴随着持续的炮声依次交错出现，远处的合唱还包括【马赛曲】、【华沙曲】。
阿夫拉莫夫解释了使用特殊音源的原因，主要是参与到音乐表演中的城市空间面积比较大，所以至少需要重型枪械的射击声才能有效果。
（图源：daily.redbullmusicacademy.com）
阿夫拉莫夫1923年的文章【工厂汽笛交响曲】中的插图，抽象表达了这个演出的指挥和表演
【工厂汽笛交响曲】是写满无产阶级色彩的音乐作品，又是未来主义和泰勒主义的混合体，直接使用工厂和机器的声音便是一个首要表现，阿夫拉莫夫想提醒无产阶级要意识到自己是创造历史的力量。他还从革命诗人阿列克谢·加斯特夫和马雅可夫斯基的文字里寻找灵感。他的眼中没有观众角色的存在，希望人们通过惊呼和歌唱主动参与到演出进程，这样所有人都以同样的革命意志团结在一起。
（图源：monoskop.org）
一年后的同一天，【工厂汽笛交响曲】在莫斯科举行了第二次演出，但在阿夫拉莫夫看来效果并不理想。原因是汽笛和大炮分布空间太大，参与部队弹药准备不充足，红场上空有20多架飞机盘旋以及同时举行的其他庆祝活动对作品增加了干扰音。
阿夫拉莫夫对以城市环境为舞台的新音乐还有更多设想。1923年他在苏联国立音乐科学研究所（GIMN）提出了一个草案， 名为「地形声学」（Topographical Acoustics），建议在飞机上建造强大的电声系统，以便超越普通汽笛，覆盖更宽广空间，能够演奏令人向往的航空交响乐。
图形音乐
1927年6月1日阿夫拉莫夫又迈出了新的一步，成立了一个音乐复兴协会，发展音乐技术，其成员就包括发明了世界上第一件电子乐器特雷门琴的特尔门教授（Лев Термен / Lev Termen，1896.8.27~1993.11.3）。不过这个协会没多久就维持不下去了，阿夫拉莫夫前往列宁格勒的国立艺术史研究所继续工作，还跟特尔门教授一起代表苏联参加了德国法兰克福国际音乐展览。
而此时阿夫拉莫夫也找到了新的努力方向。1920年代开始苏联人展示了对光电声音合成技术的特别兴趣，一直热衷于将科学技术应用于音乐领域的阿夫拉莫夫也加入了这个潮流。这种技术的主要原理就是将光束穿过透明条带投射到硒光电管上，透明条带上的图形让光束强度产生变化，于是输出电压相应改变，最终音高就与图形对应发生了变化。
阿夫拉莫夫的团队里包括小有名气的发明家尤金·谢尔普（Вариофон Шолпо / Yevgeny Sholpo）和画家米哈伊尔·柴克汉诺夫斯基（Михаи́л Цехано́вский / Mikhail Tsekhanovsky）。谢尔普提出从绘画产生声音的建议，比如使用埃及或古希腊的装饰图样的形状轮廓作为波形转换成声音。就在此刻图形声音技术被发明出来了，并且第二天团队就兴奋地投入实验。
（图源：universes.art）
结果阿夫拉莫夫走在了所有人前面。1930年8月20日，在莫斯科举行的第一届动画技术会议上，阿夫拉莫夫在名为「装饰声音动画」的演示中向人们展示了人工绘制的「声音作品」。阿夫拉莫夫先在纸上画几何图形，然后拍成胶片像电影那样放映，再通过光电管读取转换成声音。这一次的成功促使阿夫拉莫夫又成立了一个音乐小组（Multzvuk Group），以莫斯科电影制作公司为基地进行图形声音科学研究，相当于现代计算机音乐工作室的一个原型。这个组织存续了四年，制作了超过2000米长度的装饰音轨，但后来都被意外烧毁。
余音
喜欢建群的阿夫拉莫夫1935年又跟几个研究者在莫斯科作曲家联盟旗下组成了独立研究小组ANTES，但第二年失去了资金支持而解体。
随后阿夫拉莫夫移居到高加索山脉的卡巴尔迪诺-巴尔卡里亚（Кабарди́но-Балка́рская / Kabardino-Balkaria），做了一些发掘保护民间音乐的工作。1938年他重回莫斯科，但当时气氛已经非常不适合做创作研究，他没有找到固定工作，只有靠养老金活着，其实没有惹上麻烦已算幸运。1943年11月他完成了自己的传记，又过了半年他就去世了。
2009年【巴库：工厂汽笛交响曲】（Baku: Symphony Of Sirens）以两张CD加72页小册子的套装形式发行了新版。
（图源：forcedexposure.com）
Symphony Of Sirens ,Various Artists - Baku: Symphony Of Sirens - Sound Experiments In The Russian Avant Garde
References:
- Delia Duong Ba Wendel. The 1922 ‘Symphony of Sirens’ in Baku, Azerbaijan[J]. Journal of Urban Design, (2012) 17:4, 549-572
- Andrey Smirnov, Sasha Kloptsov. Revolutionary Arseny Avraamov[EB/OL]. [2017-07-28]. https://daily.redbullmusicacademy.com/2017/07/revolutionary-arseny-avraamov
- dgy18787. 1930年：Graphical Soundtrack [俄罗斯(苏联)]Arseney Avraamov[EB/OL]. [2014-02-16]. https://lifesea.org/120years/graphical-soundtack-arseney-avraamov-russia-1930/
- https://monoskop.org/Arseny_Avraamov
- https://en.wikipedia.org/wiki/Arseny_Avraamov
