這幅畫是清代畫家上睿的作品，采用青綠技法描繪了天然美好的山水景色。上睿和王翚生活在同一時期，他們二人還是朋友，曾經一同出遊。從畫中可以看出，他受到了王翚影響，筆墨構圖帶有裝飾性美感同時突出表現文人畫的雅逸特征。上睿在創作中臨仿了北宋畫家王晉卿的風格，工整秀勁的筆墨風格讓人覺得古雅清麗。
清初畫家特別重視傳統，信奉復古理念，覺得熟練掌握歷代名家技巧就能登上藝術高峰。上睿重走了北宋中後期畫家的創作道路，旨在體會復古的意義。王晉卿是畫家，也是貴族，還是高官。王晉卿常常邀請朋友參加雅集活動，北宋年間最著名的西園雅居就是他發起組織的。在王晉卿的畫中，看不到畫壇南北宗的門戶之見，能夠表現主題的技法都能為他所用。
上睿 松陰草堂
從上睿的畫中就能看出來，他未必認可董其昌提出的南北宗論。他仿王晉卿畫風，采用青綠技法，這屬於北宗山水。他用淡墨渲染，墨色結合青綠色彩，墨色結合淺絳色彩，豐富了山石質感。再用烘染手法，畫出煙江雲山景色，這又是南宗山水技法。不能被前輩名家的創作觀念束縛，透過復古找到打破桎梏的方法。
北宋王晉卿信奉復古，上睿想要實作復古風格，當然要學習王晉卿的創作手法了。唐代的山水畫以青綠作品居多，王維、吳道子等人開創了水墨風格，尚需不斷完善。到了五代、北宋初年，在董源、巨然、李成、範寬等人的努力下，水墨山水成為主流風格。王晉卿嘗試把李成水墨畫風與青綠技法融合，讓作品保留古意。
上睿 松陰草堂 局部
上睿也是采用這個方法，只不過他學習的是元代黃公望水墨技法、淺絳技法，讓其與青綠技法融合，畫出帶有江南清潤氣息的秀美山水。上睿是蘇州人，他也借鑒了沈周、文徵明的筆墨技法，在畫面中加入了文人生活、加入了詩意情趣。
看到這裏就明白了，上睿的復古風格不是重現山水畫的唐宋面貌，而是根據時代審美，讓文人畫的創作方法豐富起來。王晉卿可以借用古雅意境讓山水畫既有自然美感也有古雅韻味，那麽他也可以做到。
上睿 松陰草堂 局部
上睿走上的藝術道路和同時代的王翚比較接近。王翚一直想要「打通」南北宗山水畫之間的壁壘，他想到了集古之大成的方法。上睿沒有那麽大的能力，他從色彩與筆墨技巧入手，學習王晉卿的方法。
清初畫家偏好傳統風格，基本上都走到了這條藝術道路。至於成就如何，不能妄下定論。比如【松陰草堂】美則美矣，卻流露出雕琢堆砌的感覺。這樣的山水面貌並非復古風格，他應該再大膽一些，舍棄不必要的細節，遠山該簡化就簡化，效果會更好。
上睿 松陰草堂 局部
上睿的嘗試，有成功之處也有不足。如果他能把刻畫細節的功夫分散到烘托文人思想，說不定他的作品會更好。畢竟，哪怕是復古風格也要考慮到文人畫的特征。
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