有沒有發現，畫中的山水不僅可以滿足視覺享受，還能滿足精神享受。有的時候看一幅好畫，就像做了一個美夢，讓人反復回味，不願回到現實中來。看看這四幅【仿古山水】，有沒有發現一個共同特點。王鑒畫的是夢中山水，每一幅都是一個夢。真想一直沈浸夢中，探索已知世界和未知世界的關系。
夢和意象具有緊密關系，王鑒從表現山水的幽深靜穆入手，畫出了很多人對山水的共有情感，從而提升了作品意境。為了怕人們看不懂他的創作觀念，他選擇了仿古的方法。利用人們熟悉的筆墨技法，表現他的風格特征。王鑒生活在明末清初，秉持文人畫審美，作品充滿了濃濃的士夫氣。他對山水細節的精準刻畫，使得他不同於追求簡逸風格的畫家，作品具有通俗性的一面。
王鑒 仿古山水
仲穆是元代畫家趙雍，他是趙子昂的兒子，繼承家學喜歡畫青綠山水。王鑒在他的畫中看到了清新脫俗的自然韻味，並在臨仿過程中加以放大。趙雍喜歡在山水間畫滿松竹，增加脫俗的氛圍感。王鑒為了讓畫面看上去更有氣勢，將竹林換成了雜木。每一處變化，都有深層原因。這才是該有的仿古風格，保留畫家的思考。
點染並用，古意生趣並存。古意，不單純指古人的風格，還包括古人對自然的理解感受。夢中可以獲得自由暢快，王鑒希望人們看他的山水畫也有這種感受。他覺得古樸畫風，能夠讓人體會到隨意不羈，於是就有了這幅山高水長、韻味悠長的佳作。
王鑒 仿古山水
江貫道是南宋山水畫家，他的傳世作品不多，但畫史中對他的評價很高。王鑒臨仿他的作品，是因為他們的創作理念相近。王鑒在繪畫上天賦極高，熟悉歷代名家風格，想要推動山水畫的發展。他覺得掌握、融合不同風格，就能形成新的藝術流派。
江貫道的山水畫既有北方山水的磅礴，又有南方山水的清潤，把傳統菁華融為一體有什麽結果呢？看這幅水墨山水就知道了，為了豐富空間層次，王鑒嘗試把南宗筆墨和北宗氣勢畫到一幅作品裏。是否成功，那就見仁見智了。
王鑒 仿古山水
真正能看出夢中山水的是這幅，仿黃公望筆意。由於這幾幅仿古山水是冊頁，畫面尺幅有限。為了表現群峰匯聚，重巒疊翠的效果，對筆墨和構圖要求極高。他想在黃公望的風格中找到突破口，實作夢想。
可以用「神完氣足」形容王鑒的這幅仿作，他表現出草木華滋的渾厚氣勢。用筆瀟灑至極，用色隨意天然。看到這幅畫就知道，畫夢中的山水他做到了。含蓄蘊藉，略帶雕琢，畫中有王鑒的人格精神，也有時代特征。
王鑒 仿古山水
夢中的山水，可以換一個說法，那就是完美的山水。哪怕並不存在，也不影響王鑒去追尋。畫家是造夢者，也是追夢人，沒有點兒癡狂不配當畫家。
