生於明末，沒有隨波逐流學習逸筆草草不求形似的寫意畫風。他一生都用畫筆致敬宋元名家，保持個性，彰顯風範，成為明末畫家中的佼佼者。他叫項聖謨，生於名門望族，家中收藏無數名人字畫，自幼接受藝術熏陶。他和同時代的董其昌、陳繼儒都是好友，常有書信往來。哪怕他們的風格不同，也沒有影響他們進行交流探討。
這幅畫【青山自高遠】以詩意為題進行創作，表達項聖謨的高雅誌趣。他不願意和俗人交往，沒有漁樵為伴寧願獨自一人享受山林野趣。遠望青山，浮雲遮擋，只剩下峰頂顯露。流水悠悠，白雲裊裊，正好可以感受天人合一的道理。看似尋常山水景致，在項聖謨的筆下有了古雅出塵氣質，讓人百看不厭。有筆墨技法，有詩意情懷，欣賞這樣的山水佳作可以滌蕩內心的煩躁。
項聖謨 青山自高遠
項聖謨的山水畫有三個特點。其一，師古；其二，文雅；其三，托物言誌、寄情於景。師古，說出了他的師承來歷。項聖謨的畫風以仿古為主，由於家中藏品豐富，尋常人難得一見的畫作，他也能朝夕擺在眼前進行臨仿。從【青山自高遠】可以看到董源、範寬、李唐、吳鎮等人的筆墨特點，妙就妙在他不是臨仿一門一派的風格，而是取其精華經過融合變化形成自己的風格。
畫中筆墨師法古人，構圖帶有天然美感。根據這種傳統與自然結合的創作方法，可以推測出【青山自高遠】是項聖謨中期作品。他舍棄了華美精致的山水樣貌，用質樸景色表現淡泊灑脫的心境。他的情感偏向於文人感受、士夫情懷，在作畫的時候常用墨色表現內心的敏感。
項聖謨 青山自高遠 局部
墨色變化豐富，用筆紮實有力，筆墨顯露出自在愜意。明代初期的山水畫多為院體風格，看上去典雅莊重。到了明代中期，吳門畫派異軍突起更多畫家開始學習元代水墨風格。項聖謨久居江南，受到了吳門畫風影響，文徵明作品中體現的嚴謹與雅致讓他受益匪淺。與其說他在仿古，不如說他在嘗試如何延續吳門畫風的生命力。
哪怕【青山自高遠】具有簡約、簡逸的時代特征，也繼承了吳門畫家推崇的清秀古雅。項聖謨畫作裏自由抒情的特征，讓筆墨嚴謹與士夫氣和諧統一。項聖謨的祖上與明四家交往密切，收藏了上百幅明四家作品。其影響力讓他在創作中關註到眼之所見與心之所屬如何共生共存。
項聖謨 青山自高遠 局部
項聖謨擅長畫樹，他的畫中常有雜樹成林的景象。樹代表了他對自然景物的理解，透過處理樹木的空間層次完成整幅畫的布局。他在自然中尋找靈感，哪怕風格不同也能和松江派諸多畫家成為好友。
他有高超的技巧，只為提升作品意境。他勾畫的靜雅空間，讓人相信山水可以寄托情懷。江南山水，靜謐深遠，承載了畫家的創作熱情。
項聖謨 青山自高遠 局部
看項聖謨的畫，恨不得立刻走出家門，尋找畫中景色。尋常景色意味著視而不見，項聖謨用他的作品告訴你，所謂名山勝水只是讓人產生情感共鳴的景致。有情懷，看什麽樣的山水都會有所感悟。
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