中央美院大四的一群學生，他們希望我能夠觀看並評價他們的畫作。當我仔細審視這些作品時，我發現它們似乎只是幾位老師風格的簡單疊加，缺乏獨特的個人銘印。四年的學習，若僅能達到這樣的水平，無疑是一種遺憾。
藝術，雖然難以直接教授，但確實可以透過引導、啟發和點撥來激發個人的思考和創造力。許多古今中外的藝術大師，雖非直接受教於人，但都受到了他人的影響與啟發。
我從事中國畫創作已近三十年，深知其與中國文化的深厚聯系。中國畫不僅僅是繪畫技巧的表現，更是精神、思想和文化修養的體現。一幅好的中國畫，應該能夠傳達出畫家獨特的內在感受。
然而，在當今這個資訊爆炸的時代，我們時常被各種文化垃圾所包圍。在眾多的流派和風格中，我們應保持警惕，明辨是非，不被一些流行的美術理論和觀點所誤導。
中國畫追求的是情與理、情與景、意與境的和諧統一。它強調的是畫家與自然的和諧共處，追求的是主觀與客觀、精神與物質的統一。因此，我們在欣賞中國畫時，應該註重其虛與實的處理，感受其獨特的藝術魅力。
梁漱溟先生曾言：「中國文化是向內的。」這句話深刻揭示了中國文化的本質特征。中國畫作為中國文化的重要組成部份，同樣體現了這種向內的精神追求。它追求的是內心的平靜與和諧，追求的是與自然、與宇宙的和諧共處。
因此，我希望每一位從事中國畫創作的藝術家，都能夠深入理解中國文化的精髓，將其融入到自己的作品中。只有這樣，我們才能夠創作出真正具有中國特色、具有時代價值的中國畫作品。
