傑出的印象派畫家 克勞德·莫奈 因其眾多的睡蓮畫而聞名（除其他外） 。這位藝術家創作了數百幅這樣的作品，其中一些是世界上最昂貴的畫作。
看著一系列的睡蓮，人們不僅可以追蹤自然世界中發生的進步和微妙變化，還可以追蹤藝術家內心的進步和微妙變化……
在法國吉維尼公社定居後，克勞德·莫奈建立了一個池塘，開始在其中種植水花，這些水花成為他畫作的主角。藝術家從國外帶來了各種類別的睡蓮，日積月累，創造了一個真正的植物園。
法國吉維尼的克勞德·莫奈故居
莫奈還建造了一座日式橋梁，讓這片大自然的角落變得如詩如畫、寧靜祥和。現在他整天在池塘邊工作。長期以來，睡蓮池塘以其美麗激發了藝術家的靈感......
莫奈的睡蓮池和吉維尼的日本橋
【睡蓮池】，克勞德·莫奈，1900
許多人傾向於認為莫奈的花園是法國鄉村某種田園理想的體現。事實上，這是一個藝術家精心結合英國、法國、荷蘭和日本園藝傳統元素的實驗室。
另外，當時歐洲正掀起一股日本主義熱潮，莫奈位於吉維尼的工作室裏擺滿了數百幅日本版畫。藝術家試圖模仿歌麻呂和廣重的構圖，這在他在池塘上建造的拱橋中顯而易見。
莫奈的池塘
莫奈的池塘
大約 30 年來，莫奈一直在畫睡蓮，值得註意的是，這些畫取得了令人難以置信的成功！藝術家本人解釋說，在他的作品中，他探索的不是花朵本身，而是它們生長的水面的變化。此外，莫奈是最早在自然光下進行戶外創作的藝術家之一。
「水中的花只是一種伴奏，」藝術家辯稱。真正的主題是一種無常、不斷變化的現象，稱為光，根據莫奈的說法，在吉維尼，光每七分鐘就會改變一次。
因此，他試圖描繪我們在現實中看到的物體。畢竟，自然界的一切都是多變的，而人眼只能捕捉到一般的體積和顏色。莫奈對光線和色彩的癡迷導致了多年的研究和實驗，其目標是在畫布上捕捉轉瞬即逝、難以捉摸的自然色調。
【睡蓮】，1897-99
在這一系列睡蓮畫中，你可以註意到一個奇怪的細節——它們似乎籠罩在一層淡淡的薄霧中。這個細節讓莫奈的畫作變得神話般而神秘。它們似乎讓觀眾沈浸在神秘的氣氛中。
然而60年後，這位藝術家開始失明。莫奈患有白內障，因此他開始看到世界仿佛處於陰霾之中。
這就是藝術家在視力問題期間看到他心愛的花園的方式......
由於健康狀況惡化，莫奈的作品發生了一些變化。藝術家越來越難以區分顏料的色調，他試圖憑記憶來使用它們。
莫奈接受了手術，之後他對色彩的感知發生了扭曲。這就是為什麽莫奈 1912 年之後的後期畫作開始呈現出與之前的作品不同的淡黃色調。
【睡蓮】，1914 - 1917
1928年莫奈去世後，【睡蓮】被捐贈給法國政府，代表著印象派的最後一次浪潮。
【睡蓮】也是克勞德·莫奈一生的日記。隨著生活的變化以及視力的減弱，他畫作中的色彩和濃淡發生了變化。正如我們可以研究【睡蓮】一樣，我們也可以想象一個人眼睛裏的光線是如何開始變暗的……
克勞德·莫奈在他的工作室裏
