於典雅古樸的宣紙之上，繪制工筆荷花，無疑是對中華千年傳統繪畫技藝的崇高致敬。作畫之初，以勾線筆飽蘸濃墨，精心描繪荷花與荷葉的輪廓，確保線條既流暢又遒勁，以凸顯荷花清雅脫俗的姿態。荷葉作為畫面的重要襯托，其色彩處理需尤為精細。初以淡墨為其奠定基調，把所有葉子輕輕暈染一遍，待墨色稍幹，再取花青與鵝黃巧妙調色，依據荷葉的自然變化，層層疊加色彩，使葉片顯得生動立體，宛如自然生長之態。至於未展開的嫩葉，則選用淡綠輕盈的色彩，宛如初春新葉，嬌嫩欲滴。
在描繪葉徑時，不妨於染色之後，以勾線筆蘸取濃墨，輕點其上，模擬自然中的小刺，這些細節處理讓葉徑更顯生動，仿佛觸手可及。至於荷花，花瓣的著色更是一絲不茍。首先，以鈦白為花瓣打底，使其潔白如雪。隨後，取曙紅從花瓣尖端開始，輕輕向下暈染，色彩由濃至淡，自然過渡。同時，以另一支蘸滿清水的毛筆，輕柔地自上而下過渡色彩，形成優雅的漸變效果。待宣紙自然幹透後，可多次重復此步驟，逐步加深花瓣的層次感，直至達到理想的藝術效果。
整體來看，工筆荷花畫作不僅講究色彩的豐富與和諧，更追求線條的流暢與細節的精致。於復古宣紙上繪制荷花，不僅是對傳統繪畫技藝的傳承與發揚，更是對自然之美的深情頌揚，展現了中華傳統藝術的獨特魅力。
