仔細觀看從古至今書法家的作品，你會發現除了在靈感迸發時，寫下的原創即興之作，其他大多是抄寫的詩歌、經書等，之所以出現這種現象，與傳統的「中庸儒雅」思想有關。
自王羲之賦予書法藝術性後，世人皆在追求蕭散清逸的風韻，以及溫文爾雅的君子氣度，恰好詩歌的定性，也與情感融合，介於雅逸虛和中，能增強書法的藝術氣韻。
所以古來今往的書法家，都喜歡抄寫詩歌、名篇 ，讓筆畫中散發的藝術性，更為飽滿悠遠，例如唐代詩人孟浩然的【春曉】，「春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少」，寫活了春日的絢麗明媚。
語言平易淺近、朗朗上口，不僅古韻濃厚，也容易讓人背誦記憶，頗受文人墨客的追崇， 現在我們就看看古今10大書法家，所抄寫的古詩【春曉】，你認為誰能「排第一」 ？
第一位：王冬齡。 獨具創新意識，擅寫草書， 用筆雄強灑脫、枯澀蒼勁 ，在這件【春曉】中，延續了自我書風，點畫飛動波折、雄強有力，好像把萬物復蘇的生命力，匯集於筆尖。
第二位：周慧珺 。 唯一獲得「蘭亭獎終生成就獎」的女書法家 ，其字老辣縱橫、凝重跳宕，此作也是如此，筆畫渾厚磅礴、超逸如神，一派神采飛揚之象。
第三位：尉天池 。 第一位書法教授 ，曾獲「蘭亭獎終身成就獎」，書風拙樸渾厚，豪放大氣，例如卷中時而用枯筆，增添了高古雄奇的格調。
第四位：費新我 。 以「左筆書法」出名 ，擅寫行、草書，運筆縱橫捭闔，提按頓挫、輕重緩急清晰明了，筆畫勁健動蕩，蘊含疾澀的金石之氣。
第五位：沈鵬 。曾被啟功稱贊：「 藝貴創新，先生得之 」，弘揚原創，追求個性，卷中字型圓滑靈動、蒼莽奔放，行筆嫻熟從容，做到了墨斷意連。
第六位：歐陽中石 。書法教育家， 第一位書法「博士導師」 ，追求古人的瀟灑俊逸之美，所以卷中點畫瘦勁輕靈、婉轉多姿，十分優雅疏朗。
第七位：林散之 。 號稱「當代草聖」 ，名氣遠播日本，從草書【春曉】看，他善用中鋒，筆勢凝煉流逸，點畫瘦勁圓澀，利用粗細、濃淡之變，彰顯出節奏韻律。
第八位：於右任 。 編寫了「標準草書」， 後人的臨摹學習，提供參考，同時受法度規範影響，其字簡潔幹脆、剛柔兼備，力度把控精準，富有澎湃之氣。
第九位：張照 。 清代書法家， 以晉唐書法為指引，融合明清盛行的「館閣體」，將「動靜」之變完美融合，行筆痛快平穩，字型婉麗渾實、天骨開張，實力不容小覷。
第十位：趙孟頫 。曾被譽為 元代「書壇盟主」 ，繼承了王羲之的研媚清逸之風，如今部份學者將其奉為「亞聖」， 這件【春曉】是後人以行書集字而成 ，飄逸柔美，筋骨內涵，給人如沐春風之感。
上述這些作品，每一件都獨具特色，有人欣賞秀逸輕靈之美，有人偏愛渾樸拙質之風，有人崇尚典雅醇厚的「古法」，自然有人追求個性創造， 無論風格怎樣，它們都是書法藝術的一部份。
您對這10幅【春曉】有何見解，歡迎在評論區留言討論！
