說一個客觀事實，畫山水的畫家地位更高。比如北宋四大家、南宋四大家、元四家、明四家、清四王，都是山水畫家。很少聽說哪位畫花鳥、人物的畫家可以和上述畫家相提並論。山水畫可以代表國畫藝術的最高成就，比其它類別的藝術作品更加重要。山水畫在發展過程中，越來越重視營造意境。隨著文人畫的興起，轉為追求自然景色和人文精神的和諧統一。
山水畫是筆墨創造的藝術形式，或長或短的線條、或枯或潤的墨色，描繪出自然山水的氣魄和精神。畫家研究自然山水的結構造型，表現出文人雅士超脫世俗的心境。如果你要問，山水畫為什麽迷人？這就是答案，山水畫可以引發情感共鳴，欣賞畫作可以獲得精神上的滿足。看看這幾幅山水，均為描繪秋日景色，運用不同手法表現出寧靜深遠、清雅深邃。
何維樸 秋山煙波
【秋山煙波】讓人想到一首詩，【梁州故人】。何因不歸去，淮上有秋山。為何不與老友一同遠行，淮上秋山留住了詩人的腳步。看山水畫聯想到詩中佳句，進而感受到畫家的創作意圖。情感上的共鳴遠比是否滿足視覺效果重要，人與自然的親密感情就這樣具象呈現出來。
全景構圖，目之所及都在畫中。眼睛看不到的地方，畫中也能體現出來。看畫讀出詩意，這叫「境由心生」。感受到畫家的精神世界，就能看到畫外之韻。畢竟畫紙尺幅有限，在欣賞的同時與畫家共鳴，就能借用畫家的視角看遍山河美景。細節完美真實，讓情感更容易傳遞交流。形容詩文絕妙，常說「言有盡而意無窮」。好的山水畫也能達到這一效果。
黃山壽 秋山漁隱
【秋山漁隱】和【秋山煙波】在意境上極其相似，所用筆墨技法大不相同。【秋山漁隱】的視角變化更加豐富，有平視、有仰視、局部處還有俯視。視角變化可以讓空間層次遠近分明，結合筆墨形成的陰陽變化，立體感和真實感兼而有之。前景處漁船停泊靠岸，草廬中不見人影。有人居痕跡而不見影蹤，讓人想到了古詩中的經典題材。
賞畫的人變成了畫中人，進而變成了尋友不遇的主角。透過聯想，體會到畫家的感受。豐富的視角變化，讓這個融入過程變得相當容易。詩情畫意，體現了情感共鳴對山水畫有多麽重要。
林紓 秋山平湖
好的山水畫，應該是技法完善，充滿想象力。【秋山平湖】標準的平遠法構圖，畫中景色按照由低到高、由近到遠的規律進行布置。有條理、有節奏、有氣韻，同時也有了畫家的情感。
自然之美被畫家提煉為寧靜優雅，看畫的時候仿佛進入到一個神奇空間。那裏沒有煩惱，沒有憂愁，只有暢快自在。看到美景，體會情意，讓人愛上山水畫。
溥儒 山色如黛
傳統文化中有個概念叫「天人合一」。人與自然是不可分割的整體，人要順應自然規律，自然感受人的精神思想。山水畫能夠畫出這種「合拍」的感覺，這就是畫家們常說的「物我交融」。
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