文/本院首席鑒美官 墨墨
花鳥畫藝術自出現以來，始終是世人最喜歡的一門藝術之一。
為何花鳥畫魅力如此之大？只因這門藝術講究筆墨精到嫻熟，色彩清新雅致，又不失文人精神。並讓人心情愉悅，靈魂被洗滌。
歷代花鳥畫巨匠一直兢兢業業，苦心鉆研，不僅將古法發揚光大，又努力創造各種新奇的技法。
歲月如水，匆匆流逝。而今，花鳥畫藝術已呈現出一派鳥語花香、萬紫千紅的盛景，花鳥畫名家也數不勝數。
畫家潘文良就是一位著名的花鳥畫大家，其作品都是精心繪制而成，無不精妙。
欣賞其花鳥畫：用墨簡練，墨韻清逸，古樸奇崛！
該作品筆法細膩，看一眼就會讓人的心靈深受震撼。整幅畫筆墨瑰麗，運筆嫻熟、瀟灑，用墨精到，布局新奇，構圖巧妙，意境優美。
畫家用精細的筆觸，重點刻畫了這只雄鷹，它形神兼備，充滿靈氣。
此刻它雖沒有展翅翺翔於萬裏長空，但依然氣勢如虹，那犀利的眼神，似乎能將世間的所有邪祟全都嚇得魂飛魄散。
雄鷹佇立在一株蒼松之上，松樹也被描繪得栩栩如生，不論是樹幹，還是枝葉，皆是如此的富有神韻。
此畫要表達的是畫家的一種誌向，他希望自己如雄鷹一般能鵬程萬裏。雄鷹配上松樹也有特殊的寓意，和梅花一樣，松樹亦擁有傲骨，堅貞不屈，傲雪淩霜。
顯然，畫家寄情於畫。其深知要實作鴻鵠之誌必定要經歷諸多艱難困苦，但只要有松樹的堅韌，就能戰勝一切困難。
畫中的書法亦是風骨遒勁，古樸秀美，灑脫靈動，正好與畫面完美契合，可謂錦上添花，美哉妙哉。
此畫描繪了一只黑色禽鳥，它被荷花的淡雅芬芳吸引而來，遂趴在荷塘邊的一顆磐石上，盡情地獨賞眼前這朵荷花的美。
不知不覺，荷花的高貴典雅、高潔品格，皆已傳遞到禽鳥身上，使其靈魂得以凈化。
畫家用無比精妙的筆墨技法來描繪荷花，巧用濃墨與淡墨，以及流暢飄逸的筆法，輕松幾下就成功讓這只禽鳥活了。
在刻畫荷花時，畫家則是用筆老辣，揮灑自如，不一會工夫就將荷花表現得形神俱清。再用上淡雅的色彩進行渲染，荷花就被賦予了無窮的藝術生命力。
此外，畫中的磐石、水草也惟妙惟肖，韻味十足。
這是一幅難得一見的花鳥畫佳作，用墨簡練，墨韻清逸，格調清新，賦色典雅，水墨淋漓，詩意盎然。
在刻畫那只禽鳥之時，畫家高度重視神似，不重形似。因而，禽鳥被描繪得相當出彩，外形簡潔，卻極具神韻，神采飄逸。
蘭花，乃君子之花，清新典雅，與世無爭，淡泊名利。畫家將蘭花入畫，瞬間昇華主題，讓整幅畫立意高深。
當然，這也體現出畫家的一種心境，其渴望如蘭花一般，擁有高潔品性，寧靜致遠。對其而言，在繪畫藝術領域苦心探索和鉆研才是其最大的追求，至於名利也就不再那麽重要了。
潘文良老師畫鷹總是別具一格，且他喜歡用工細的筆法描繪雄鷹，這就使得雄鷹在其作品中更加的神聖、尊貴，令人景仰。
這只雄鷹沒有犀利的眼神，取而代之的是堅定的眼神，它雄赳赳氣昂昂，佇立在蒼松之巔，凝視著蒼穹，似乎看到了美好未來。
羽毛、利爪等雄鷹身上的一切特征皆被刻畫得生動傳神。更妙的是，它不只是有形似，還有骨氣。畫家用高妙的技法，將雄鷹的內在精神表現得淋漓盡致，令人贊嘆不已。
此畫中，松樹也秀勁挺拔，足見畫家也耗費大量心血去認真刻畫了松樹的形象。畫家在繪制松樹時，墨法精到自然，筆勢蒼勁，運筆瀟灑。
這幅畫是一幅相當優秀的花鳥畫作品，以形寫神，形神俱佳，筆法嫻熟，每一筆都頗為準確。
當然，此畫最精妙之處在於設色，明艷動人的色彩，紅褐藍等幾種色彩相互交織。
尤其是那只朱鹮，紅白相間，神采奕奕，且它身上的每一根羽毛都是如此的生動逼真。朱鹮是吉祥的象征，故其被譽為「吉祥之鳥」，整幅畫也因此彰顯出吉祥喜慶之氣。
那棵樹也被刻畫得虬曲秀挺，凸顯出生命的強盛，以及一種積極向上的樂觀精神。片片樹葉雖不是很多，但依然鮮活、生機蓬勃。
此畫的用墨技法出神入化，畫家巧妙運用淡墨繪制最上方那片荷葉，淡淡的，呈現出一種虛無縹緲的藝術效果。
在刻畫近處的那片荷葉之時，則是以淡墨為主，濃墨為輔，濃淡相宜，活力四射的荷葉躍然紙上。
這片荷葉，宛若蝴蝶的翅膀，似乎會隨風飄動。荷葉上的滴滴露珠，大小不一，擁有一種晶瑩透亮之感。
畫家用靈動自如的筆法，以及清新淡雅的色彩，將荷花之美和清高之氣生動表現出來。那只禽鳥宛若一個下凡的仙人，氣度不凡，靜靜地陪伴在荷花旁，其已成荷花的靈魂伴侶。
這幅畫神酣意足，筆簡意繁，造型精致，構圖巧妙新穎，用墨酣暢淋漓。還彰顯出古人的筆墨神髓，故而該作品又不失古樸奇崛之意蘊。
此畫設色不多，卻甚妙。尤其是在描繪荷花時，畫家用粉紅色渲染，艷而不媚，清麗脫俗，從而將荷花的內在精神和高貴品質表現得極其到位。
畫家還用凝練的筆墨技法，勾勒出禽鳥、荷梗、磐石、荷葉、芳草，氣韻不凡。
潘文良老師傳承古法，汲取諸家之長，又可破舊立新，獨創瀟灑、古樸、清新的畫風。因而，其作品擁有藝術張力，令世人嘆服和喜愛。
