古典詩詞是華夏文壇的璀璨瑰寶，自古及今無數的優秀作品中，都凝聚了先賢的心血和智慧，也讓後世讀者感受到詩詞魅力，人們更為祖國燦爛的文化而感到驕傲。
詞又稱為詩余，最早出現在南朝，宋代時發展到了高峰。宋詞與唐詩乃是中華文化中兩座並峙的巍峨高峰，很多讀者可以對宋詞中的一些經典之作倒背如流。下面分享周邦彥的傳世佳篇，起首引人入勝，結尾畫龍點睛。
玉樓春
北宋 周邦彥
桃溪不作從容住，秋藕絕來無續處。當時相候赤闌橋，今日獨尋黃葉路。
煙中列岫青無數，雁背夕陽紅欲暮。人如風後入江雲，情似雨餘黏地絮。
周邦彥，字美成，北宋著名的文學家，曾經多次被貶，其仕途坎坷曲折，一言難盡。他精通音韻，擅長填詞，曾經嘗試創作過各種詞牌，也為後世留下了很多精彩篇章，更被王國維譽為「 詞中老杜 」。
玉樓春乃是雙調56字的詞牌，采用仄韻，講求對仗和平仄。周邦彥的這首詞中除了「橋、雲」二字，其它每句的最後一字都采用了平水韻的七遇韻，而且八句話都是對仗工整 ，更顯得色彩絢爛，充滿了強烈的畫面感，給人以極大的藝術享受。
美成先生才華橫溢，又性格耿直，他生活在北宋初期，當時正值新法推行遇到重重阻力之時。後來王安石罷相，新黨執政，周邦彥則被視為舊黨而遭到排擠，從而被貶謫到偏遠之地。這首詞就創作於作者寓居他鄉時，字裏行間流露出對往日戀情的懷念之意。
起首引人入勝，「 桃溪 」出自一個神話，相傳劉晨、阮肇在天台山遇見兩位仙女，並結為夫妻。此後他們思念故土，便從仙界來到人間，誰知此去已經過了上百年，故鄉也早已發生滄桑變化。後來他們又返回尋覓仙女，卻根本難以發現其蹤跡。
詞人化用這個典故，暗表自己當年沒有珍惜一段感情，分別之後便無法破鏡重圓。同時「桃溪、秋藕」又分別表示春秋兩季的景物，更是指曾經癡迷的情感，就像藕斷絲連，難以割舍。
「 當時相候赤闌橋，今日獨尋黃葉路 」，這兩句采用對比手法，先生回想當時他與情人在赤闌橋相互等候，又心心相印，可謂極其溫馨的畫面，即使時隔很久，依依仿佛歷歷在目。
而今他卻顯得孑然一身，孤獨地徘徊在黃葉鋪地的荒郊野外。「獨尋」二字，顯示出才子內心的一種懊悔，或許他們的分手只是源於一次誤會，或許更是一種無奈的選擇。
不過無論如何，這對情侶就像劉、阮二人與仙女之間的故事，可謂「 絕來無續處 」，實在讓詞人感到惆悵和郁悶。
下闋更為精彩，換頭兩句展現出一幅絢麗多彩的畫面，高聳的山峰上雲霧籠罩，青蒼點點，無法計數。深秋的傍晚，天色欲暮、夕陽西墜，紅霞滿天、飛雁南歸。
列岫 ，形容積比重巒疊嶂； 青無數 ，指從遠處觀看，群山顯得蒼翠欲滴。 雁背夕陽 ，采用擬人手法，展現出大雁在滿天霞光中自由翺翔的情形，翅膀也好像被染成了金色。同時，青碧群山與絢爛晚霞，形成了鮮明的對照，令人陶醉不已。
不過這兩句只是作者以樂景抒寫悲愁，結拍則凸顯了詞人的滿腹愁情，「 人如風後入江雲，情似雨餘黏地絮 。」詞人感覺自己雖然就像一朵白雲隨風飄散、沒入江中，可是強烈的思念之情，卻宛如雨後粘在地面的飛絮，極其牢固，又非常膠著，可見先生真可謂一往情深。
言下之意，詞人即使無法挽回一段深情，也無處尋覓曾經摯愛的美人，可是才子對她的情感卻根本難以抑制。結尾畫龍點睛，傳達出全篇的主旨，也彰顯出才子嫻熟精湛的詩詞創作功底，讓人遐想不盡，又值得再三品味。
