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故宮名畫記 | 【弘仁仿倪山水圖軸】展現出山石的質感和形態。

2024-07-25國風

【弘仁仿倪山水圖軸】是清代畫家弘仁的重要作品。此圖繪制於清順治十八年(1661 年),弘仁時年 52 歲。

弘仁的書畫受倪瓚影響較深,此圖在設陳布勢上取法倪瓚「一河兩岸式」構圖,中景畫一片不著筆墨暈染的水域,水域的兩岸分別繪起伏的山巒、空亭和秋木。在用筆上仿效倪瓚的「折帶皴」,以側鋒行筆勾勒山石,簡括秀拙的線條表現出石材堅實方硬的質感。

該畫於荒寒蕭瑟的意境中展現出了倪氏簡約疏曠的格調,堪稱弘仁晚年仿倪氏的代表之作。據作者款題而知,此圖是弘仁應「雄右」(王煒)之囑托,為「旦先居士」(呂應昉)所繪。

弘仁是清初四僧之一,俗姓江,名韜,字六奇。他擅繪山水,兼工畫梅,山水畫在師承宋元人筆意,以倪瓚畫風為尊的同時,又師法自然,雲遊名山大川,寫黃山奇松怪石。最終以構圖洗練簡逸,筆墨蒼勁整潔而在畫壇標新立異。他與查士標、汪之瑞、孫逸合稱「海陽四家」,又稱「新安畫派」。

弘仁仿倪山水圖軸的藝術價值

弘仁的【仿倪山水圖軸】具有極高的藝術價值。此圖在設陳布勢上取法倪瓚「一河兩岸式」構圖,展現出獨特的審美意趣。中景不著筆墨暈染的水域,兩岸起伏的山巒、空亭和秋木,營造出一種荒寒蕭瑟又簡約疏曠的意境。用筆仿效倪瓚的「折帶皴」,以側鋒行筆勾勒山石,線條簡括秀拙,表現出石材堅實方硬的質感,彰顯了作者高超的繪畫技巧和獨特的藝術表現力。這種獨特的構圖和筆法,不僅體現了弘仁對倪瓚畫風的傳承,更展現了他在繼承基礎上的創新與發展。在畫面中,作者透過簡潔的筆墨,傳達出一種孤寂、清高的情懷,使觀者能夠感受到作者內心深處的情感世界。這幅作品在藝術上達到了極高的境界,是中國山水畫中的經典之作,對於研究清初山水畫的發展和演變具有重要的意義。

弘仁仿倪山水圖軸的創作背景

弘仁創作【仿倪山水圖軸】於清順治十八年(1661 年),當時弘仁 52 歲。弘仁的書畫受倪瓚影響較深,他在繪畫創作中不斷探索和借鑒前人的技法與風格。此圖是弘仁應「雄右」(王煒)之囑托,為「旦先居士」(呂應昉)所繪。弘仁生活的時代,社會動蕩,個人經歷的坎坷使得他在繪畫中尋求心靈的寄托和表達。他遊歷名山大川,師法自然,積累了豐富的創作素材和靈感。在這樣的背景下,【仿倪山水圖軸】應運而生,成為他藝術生涯中的重要作品。

弘仁仿倪山水圖軸的收藏情況

關於弘仁【仿倪山水圖軸】的收藏情況,現藏於北京故宮博物院。故宮博物院作為中國最重要的文物收藏機構之一,收藏了眾多珍貴的書畫作品。【仿倪山水圖軸】能夠被故宮博物院收藏,充分體現了其藝術價值和歷史價值得到了高度的認可和重視。這不僅為後人研究弘仁的繪畫藝術提供了重要的實物資料,也使得這幅作品能夠得到妥善的保護和傳承。

弘仁仿倪山水圖軸的繪畫技法解析

【弘仁仿倪山水圖軸】在繪畫技法上有著獨特的表現。其構圖借鑒倪瓚的「一河兩岸式」,但又有所創新,水域的描繪更加空靈。在用筆方面,仿效倪瓚的「折帶皴」,以側鋒勾勒山石,線條剛勁有力,簡潔而富有變化,展現出山石的質感和形態。墨色的運用也十分精妙,淡墨渲染營造出空靈的氛圍,濃墨勾勒突出主體景物,形成鮮明的對比。在色彩上,設色淡雅,不追求艷麗,更註重表現山水的神韻和氣質。作者透過對繪畫技法的巧妙運用,將山水的神韻和自己的情感融入其中,使畫面具有強烈的藝術感染力。