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【70油畫公社】李猛【遊園圖】系列丨虛實相生的詩意園林

2024-06-04國風

【遊園圖之一】

60×60cm

木板油畫

精神的雲端

李猛油畫作品

剛剛過去的那個除夕,你在做什麽呢?藝術家李猛還在畫畫。古人雲「三日不讀書,對鏡覺面目可憎,向人亦語言無味」,換作李猛,「三日不讀書」可改為「一日不畫畫」。唯有真正的熱愛,可以讓一件事蛻變為日常生活的一部份。

李猛是一位出色的抒情風景畫家,多年來深耕於園林題材繪畫,從具象向著抽象漸漸演變。最新的一組【遊園圖】,在除夕前後的一個半月裏繪就,他把它們作為送給自己的新年禮物。

【遊園圖之二】

60×60cm

木板油畫

這是李猛筆下色彩最為柔和的一組園林作品。以藍色和黃色為主色調,那藍,是湖水的藍,有幽幽的微光,亦如清晨輕煙薄霧下的藍;那黃,是大地的顏色,是最後一抹余暉退下的瞬間,留有余溫的大地的顏色。它們或獨自洇散,或相互襯托,濃淡相宜,層次豐富。在輕松的筆觸下,在流動的氣韻中,畫面如此淡然寧靜,同時又那麽優雅空靈,不染俗塵。

很驚嘆,他能調配出如此濡潤人心的色彩。只一眼,便跌入這遺世獨立之鄉。

【遊園圖之三】

60×60cm

木板油畫

之前,李猛創新性地提出了「被設計的風景」這一創作理念,此後,他以此為創作主題,誕生了許多別開生面的園林作品。較之以前,由於繪畫語言趨向穩定,這組作品更顯成熟,也更為精致。在技法上加強了書寫性,弱化了制作感,繪畫性和制作感之間得到了協調。抽象造型意識增強,山石亭閣,小橋流水,皆用線條和色塊概括,濃濃淡淡,虛比實多,虛實相生。

【遊園圖之四】

60×60cm

木板油畫

皮影人物的出現,是作品的一大亮點。園林與皮影人物都飽含文化內涵和戲劇色彩,二者的結合令人叫絕。在畫中,皮影人物行無定法,可坐可站,可跑可飛。他們是園林的主人還是看客?他們要去往哪裏?他們雖面無表情,但動作中隱藏了情緒。這一符號化元素帶給畫面強烈的戲劇化效果,牽引著觀者好奇的視線,牽連出「人生如戲,戲如人生」的況味。李猛以園林為載體所繪就的美學空間,不僅具有抒情性,還開始賦予敘事性,似有多少故事在其中,觀不透,道不盡。

【遊園圖之五】

60×60cm

木板油畫

符號化的白色線條是李猛作品的一大特色,起到連線、分割、平衡或指向的作用。在這組作品裏,白色線條用得老道,區區幾筆,便把畫面分割得有滋有味。它們如筋骨,讓畫面更添沈穩。

【遊園圖之六】

60×60cm

木板油畫

「不整而整」的設計式留白是李猛的獨創,給主體物帶來寂遠之美,而背景墻的運用令他的圖式又生新意。一面墻赫然聳立,烘托著面前的一組意象;後邊又一面墻驀然橫斜,烘托另一組意象。一幅畫如同集合了幾出折子戲,觀者的目光落在哪一個點都好看。現實園林遵循移步換景、一步一景的美學法則,園林復雜的空間感,李猛以這樣的巧思達成了。

【遊園圖之七】

60×60cm

木板油畫

非凡的創新能力,造就了復雜的繪畫語言和獨特的形式美,這就是藝術家李猛。他在遵循西方油畫本體語言的基礎上,吸收了中國畫的筆墨之道和中國文化元素,融入了傳統繪畫的寫意精神,在具象與抽象之間尋求和諧的表達,營造出別樣的天人合一的意境。在油畫民族化的道路上,他越走越遠,越走越有力。

【遊園圖之八】

60×60cm

木板油畫

一種美的產生,取決於創作者的心性、修為和表現力。與其說李猛選擇了園林,不如說園林選擇了李猛——這個文人秉性的創作者,它與他的精神是相呼應的,由此,他可以辨識、守護並且超越園林所具有的深邃之美。

【遊園圖之九】

60×60cm

木板油畫

這一座座百轉千回、既近又遠的詩意園林,出自李猛的幻想。他在精神的雲端擁抱著生活,也在為我們的生活創造著「雲端」。

【遊園圖之十】

60×60cm

木板油畫

(文/柯茵,藝術撰稿人)

(來源:李猛繪畫工作室)

畫家簡介

李猛

1974年出生於安徽六安

中國美術家協會會員

國家藝術基金評審專家

70油畫公社社員

四川省美協水彩藝委會副主任

四川當代油畫院副院長

成都畫院專職畫家