董其昌擅畫山水，畫中流露出雅致靜穆的美感。如果想問他為什麽能畫好山水，和他的藝術理念有關。董其昌延續了五代名家董源、巨然的筆墨風格，用簡潔構圖重新解讀簡遠幽深的構圖模式，畫出了山水自然天真的一面。他畫中流露的淡雅逸趣讓人想到文人士夫氣，格外讓人迷戀。
喜歡五代董巨的畫家不止董其昌一人，很多元代畫家都喜歡平淡天真的山水畫風格。董其昌也會臨仿元人山水，深度挖掘平淡之美。這四幅山水冊頁臨仿了四位元代畫家風格，你能看出來臨仿何人了嗎？筆墨醇厚，水墨氤氳，煙雲飄散山間，一看就是高克恭的風格。高克恭與趙子昂齊名，並稱為元代畫壇的「南趙北高」。高克恭繼承米氏雲山的畫法，在筆墨趣味上更加自由。
董其昌 仿元人山水冊
所謂「平淡」，是一種韻味、一種格調，並非就是用淡墨描繪山水。董其昌仿高克恭畫風用墨濃重，由於結合了渲染方法，畫面呈現出秀潤之姿。董其昌用筆圓熟，盡量減少使用線條。當他放下了對山形水貌的細致刻畫，以面代替點線有了渾然一體的氣勢。
元代畫家黃公望喜歡用披麻皴畫山水，受他影響披麻皴成為畫山水的重要技法。披麻皴據說是五代畫家董源創立的技法，山石表面布滿麻皮紋路，看上去凹凸不平。披麻皴常結合渲染，披麻皴的山石染上一層淡墨，模仿江南山水的蒼潤厚重。
董其昌 仿元人山水冊
董其昌仿黃公望畫風，除了註意到山石畫法，還註意到黃公望畫中的疏林野樹。錯落穿插的雜樹，增加了空間的縱深，讓咫尺景色有了千裏氣勢。董其昌在蒼潤多姿的山水空間裏，希望表現出不加雕琢的美感。他需要還原山水質樸真實的一面，這一點和黃公望的藝術理念相同。
董其昌不僅是畫家，還是一位書法家。他熟練掌握毛筆線條的走勢變化，可以看出仿黃公望山水明顯好於仿高克恭山水。線條的變化，讓空間顯得更加開闊。有了開合、多了靜謐。線條流暢自然，落筆蕭散隨意，內建天然效果。他仿元代倪瓚山水的時候，線條酣暢盡興，充滿了天真爛漫的韻味。
董其昌 仿元人山水冊
這幅仿倪瓚山水，畫中沒有出現標誌性的草亭。少了裝飾性效果，突出稚拙樸實。畫中有一座木橋，重筆單線勾畫，和整幅畫的筆墨趣味不太和諧。他為什麽要這樣畫呢？這算不算創作中的敗筆呢？
倪瓚性格孤傲，散去家財隱居鄉野，身邊只留下仆從侍奉。他的畫中充滿了孤獨寂寞惆悵痛苦，後人很難復制。董其昌性格圓滑，順風順水的時候入仕為官，風頭不對馬上回鄉閑居。他畫不出來倪瓚山水裏的空疏孤寂，只能按他的方法重新賦予畫面平淡韻味。故此才有了那樣一座木橋，展現靜雅靈動韻味。
董其昌 仿元人山水冊
可以猜猜看，這幅畫仿了哪位元代名家風格，解鎖皴、牛毛皴的山石，墨色沈穩充滿層次，還有隱藏在山腳下的書院。想必，你已經有了答案吧。
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