如何簡化你的繪畫，寥寥幾筆，極具藝術

知道在不損害作品的情況下應該包含什麽和可以省略什麽，這是對任何非照片寫實主義的藝術方向都至關重要的技能，尤其是在素描方面。

您將希望能夠描繪您的主題並向盡可能廣泛的受眾傳達資訊，而無需包括每一個小細節。

為了做到這一點，你必須弄清楚你所描繪事物的本質是什麽，無論是一個人、一個物體還是一種感覺。

簡化是什麽意思？

字典將其定義為 「使某事不那麽復雜，從而更容易做或理解的過程」 。在藝術中，「不那麽復雜」通常意味著不那麽現實。因此，從邏輯上講，簡化的繪畫就是一切非照片寫實的東西。

從技術角度來說，簡化繪畫就是一切非照片寫實的繪畫。

當你忽略了你看到的東西時，無論是線條還是表面結構，你就簡化了主題。但程度肯定不同。從技術上講，如果你不畫出那棵樹上的每一片葉子，或者模特頭上的每一根頭發，你就是在簡化。

簡化無處不在

我們所知道的最早的簡畫是洞穴壁畫。可能與其說是藝術表現，不如說是因為繪畫材料和技術發展方面的限制。

我猜想，用一根棍子將碎石和動物脂肪混合成糊狀，在粗糙的石墻上畫出一只逼真的史前瞪羚並不容易。

並不是說這是必須的。如果你看看下面的例子，你會發現，即使過了數千年，僅用幾條線條和有限的調色盤，這些畫作描繪的內容也非常明顯。

警告和資訊標牌是特別需要快速明確地傳達資訊的領域。

而這實際上只需要幾個幾何形狀和兩到三種顏色即可實作。事實上，這種簡化形式非常迷人，它本身就是一門研究，稱為符號學。

字母、數碼和數學符號也是很好的例子，特別是因為它們描繪的是概念，而不是物理物件。自然界中沒有「+」這種東西，但每個人，至少在我們的文明中，都知道這個符號代表什麽以及如何使用它。

簡化無處不在。在街道上、在家用電器上、在手機上的應用程式符號上。

簡化和目標受眾

比如說，在亞馬遜雨林長大的人，沒有電視，也沒有任何其他與外界聯系的東西，他們不太可能僅從半圓形的景象中理解輪椅的概念，就像上面的例子一樣。因為他們可能從未見過輪椅。在這種情況下，這種簡化太過簡單，無法傳達資訊。

你需要繪制的細節要少得多，才能讓日本人認出飯團。如果飯團是你們家常見的菜肴，那麽當看到下面這個基本上是圓角三角形和正方形的圖示時，你很容易「填補空白」。

對於歐洲人，您可能需要使用更多細節，繪制一些米飯圖案，或者至少將圖示放在上下文中，例如放在其他（更容易辨識的）日本食品圖示中。

在簡化任何事物時，無論是標誌、圖畫還是概念，考慮目標受眾及其先前的知識水平總是一件好事。不同的人需要不同程度的資訊才能得出相同的結論，因為他們從不同的點開始「旅程」。

對於任何類別的簡化，您都需要考慮目標受眾的先前知識。

這些差異可能存在於文化、成長、性別、興趣甚至人與人之間。與沒有科學背景的人相比，向物理專業的學生解釋量子力學需要的時間和語言更少。就像哈利波特迷更容易理解三角形、圓形和直線符號的含義一樣。

當然，如果過於簡單，除了藝術家本人之外，其他人都很難理解一個主題。但這並不意味著，要欣賞一幅畫，就必須知道它描繪了什麽，抽象藝術就很好地展示了這一點。請看荷蘭藝術家 Fons Heijnsbroek 的這幅素描。

Fons Heijnsbroek 繪制的荷蘭寬闊海灘草圖，1990 年

大多數人一眼就能看出這是風景。但具體是什麽樣的風景呢？這很大程度上取決於你住在哪裏。

我看到一片草地，背景中有一些房屋，遠處有一座小山。因為這是我習慣的那種鄉村，所以我的腦海中就充滿了這種畫面。但你也可以看到巖石表面、沙漠或雪。

兒童天生具有簡化的能力

孩子們是簡化事物的高手。有時成功率高，有時失敗率低。角落裏的黃色三角形被普遍理解為代表太陽，而帶有幾條直線的圓圈可以向幾乎所有看到它的人傳達「人類」的含義。

不幸的是，孩子們自然而然地做的事情，很多成年人卻難以做到。我們常常覺得我們的作品必須看起來逼真，才能被認為是「好作品」。

我確信我們大多數人在觀看一件藝術品時都曾想過： 「這看起來像是一個 6 歲的孩子畫的」 （我知道我在看幾幅亨利·馬蒂斯的畫作時也曾有過這種想法）。

但也許是時候問問自己，為什麽這會被視為一種侮辱，而孩子們似乎很擅長用最少的努力和有限的藝術技巧來傳達他們的資訊。

事實上，一些最經過深思熟慮的繪畫實際上結合了兩全其美的優勢，既利用了專業藝術家的訓練和經驗，又始終在尋找孩子們所具有的簡化的自然能力。

您如何在藝術上實作簡化？

盡管我們身邊有很多簡化，但在您自己的藝術作品中成功實作簡化卻出奇地困難。為了簡化您的繪畫，您將不得不省略一些東西，無論是整個主題部份，還是一些細節和表面圖案。

你基本上是在尋找一種捷徑，既能讓作品傳達給觀眾，又能保持藝術性。這個過程可能相當有挑戰性。

通常很難說清楚你的主題需要哪些部份才能讓觀眾理解，哪些部份需要暗示。事實證明，簡化一點也不簡單。事實上，你越想越覺得它不那麽簡單。

事實證明，簡化一點也不簡單。

當然，藝術也有不同程度的簡單性，就像「現實世界」的例子一樣。

一個例子是這幅美麗的風景，有一座房子和一些綠植。這絕對是一幅素描，而不是照片寫實主義（這幅畫花了一位經驗豐富的藝術家整整 15 分鐘，僅供參考），但主題非常明顯。你可以清楚地看到房子、樓梯以及周圍的樹木和草地。

如果仔細觀察，就會發現藝術家並沒有畫出房子的每一塊石頭，而只是在房子正面的角落用幾條線暗示了房子的材質。

樹木和草地主要是暗度不同的陰影區域，但主體仍然清晰如白晝。

另一個例子是莎孚克郡藝術家Jason Gathorne-Hardy創作的這頭牛頭（我是他的超級粉絲）。實際上，這實際上只有牛頭的四分之三，他甚至不需要畫出整個牛頭。

它由一堆亂七八糟的波浪線和一些陰影組成，僅此而已。所有這些足以讓我，作為觀看者，知道這是一頭牛，而不是別的什麽。它肯定沒有房子的畫那麽復雜，但效果卻絲毫不遜色。

傑森·蓋索恩·哈迪 (Jason Gathorne Hardy) 繪制的簡化版牛畫

更進一步，我們有以下在Etsy上出售的草圖，它實際上幾乎是最簡單的，但仍然能夠完美清晰地闡明主題。它是一條線，帶有幾個迴圈。

然而，這似乎已經足以傳達資訊了，因為觀眾的大腦和體驗會「填補空白」。如果你仔細想想，這絕對令人著迷。

簡化練習

如果你不經過簡化就畫一只兔子，你認為需要多長時間？我估計要幾天，因為兔子身上有很多不同顏色的毛。那麽，你如何才能加快這個過程呢？

對於某些事情，弄清楚在不犧牲辨識度的情況下可以簡化多少可能出奇地困難。你可能需要嘗試幾次，在進行過程中放棄越來越多的東西。

描繪鉛筆刀最簡單的方法是什麽？像「快樂」或「憤怒」這樣的感覺怎麽樣？讓我們嘗試一些來掌握這個概念，好嗎？

練習 1：動物

選擇今天想要描繪的動物。哺乳動物、鳥類、爬行動物，哪種都可以。找一張動物的照片（或活體模型）並畫出基本草圖。草圖應盡可能詳細地展示動物的整個形狀，但不要畫陰影。

完成後，翻轉照片（或背對真人模特），這樣您只需根據第一幅草圖進行下一步即可。再次繪制動物，但這次省略一些細節。還可以嘗試發射整體形狀的部份，就像上面的牛頭一樣。

完成後，將第一幅草圖翻過來，並以第二幅草圖為參考重復練習。繼續這樣做，直到你達到最基本的形狀，但仍然能獨特地表達你的動物。

您可能會發現，您可以很容易地省略四分之一，甚至一半的一般形狀，而不會影響太多的辨識價值。

表面結構是您可能在開始時添加但可以減少的另一件事。如果您的魚全身布滿鱗片，或者您的鵝翅膀上布滿羽毛，那麽在最後的草圖中，您可能只是暗示了它們，或者完全忽略了它們。

最後你應該至少有三到四張不同簡單程度的圖紙。你更喜歡哪一張？詳細的初始草圖、簡化的中間版本還是極簡主義的最終版本？

練習 2：物件

練習簡化的另一種方法是只畫直線並計算它們的數量。從家裏挑選一個物品，例如噴壺、鋼筆或廚房裏的吸塵器。

只用直線畫出來。然後重復這一過程，在畫的過程中省去越來越多的線條，直到達到可以辨認的最小線條數（如果看了這麽久還不確定，可以問問朋友）。

每張簡化草圖所使用的直線數量均在側面標註。

根據你的目標，你可能只需要不到十行。如果你仍然需要很多，請考慮原因。

它的形狀復雜嗎？或者你的作品根本不是日常用品，容易被辨識？從第一幅畫到最後一幅畫，你是否設法將數量減少了一半？

練習 3：景觀

在我們的第三個練習中，我們將稍微提高一下水平，並處理風景。今天選擇一個包含不同形式綠色植物的主題。

現在嘗試在 15 分鐘內完成。在這段時間內盡可能多地添加細節。完成後，仔細檢視您的作品。嘗試找到您認為可以簡化的區域，但不要從觀看者那裏奪走太多資訊。

了解您想將主題的哪一部份作為焦點是至關重要的，因為這是您今後想要花費最多時間的領域。

重復練習，但限制自己只做一半的時間。比較兩個結果，你遺漏了什麽？如果你的景觀包含樹木，你很可能會發現它會是樹枝、樹葉或表面結構，例如樹皮。

研究第二個版本以尋找更多可能的簡化，然後再畫一次，耗時不超過 60 秒。

如果您感覺壓力太大並且不喜歡最終結果，或者您認為它不再可辨認，那麽您可以根據需要重復最後一步，直到對結果滿意為止。

練習 4：以自己為主題

現在讓我們來玩點真正的樂趣，以我們自己為主題。顯然，你需要一面鏡子。

仔細觀察你的臉，試著找出你的獨特之處。這可能是你的標誌性發型、雀斑或鼻子的形狀。

如果您想不出任何東西，可以包括您的衣服或您經常佩戴的任何珠寶。任何能讓您成為「您」的東西。

現在畫出自己的草圖。花盡可能多的時間，但要用細線。完成後，使用橡皮擦一點一點地擦除細節，盡量讓你的朋友和家人認出你。

亨利·馬蒂斯的自畫像（1945 年）

這個練習非常有價值，它能讓你考慮目標受眾，從而簡化問題。與上面的飯團範例一樣，不同的觀眾需要不同程度的細節來辨識主題。

如果您受到啟發，請繼續發揮您的創造力，以今天的技巧分享制作一些大膽而引人註目的東西。如果您需要更多鼓舞人心的設計靈感，請關註我不走丟！下期再會~