2018年至2023年北京當代藝博會現場
進入第七年，北京當代·藝術博覽會按照慣常節奏，率先釋出了新的視覺系統。這也預示著2024年工作全面啟動。走過不平凡的2023年，面對2024年的新開局，新的經濟形勢下的市場變局，影響著一個藝博會的策略與思考。
一雙雙隱形的手，以雕塑家的方式對石膏和粘土等材質塑形，最終匯聚成代表2024年北京當代·藝術博覽會的文字雕塑。在設計師朱砂的創意中，無數雙手的痕跡清晰地留在雕塑表面，以這樣具身的方式詮釋了本屆主題「凝聚之力」。
成立於2018年的北京當代藝博會，短短六年時間躋身最有中國代表性的世界級藝術博覽會，從首屆32家參展商到2023年154家，2023年迎來四天內累計8萬人次的觀眾，以跳樁式快速成長。
第六屆北京當代藝博會將於2024年5月23日至26日，在全國農業展覽館11號館舉辦。目前招展工作已接近尾聲，參展名單不僅包含持續參加的畫廊，也不乏來自港台地區和國外的畫廊。今年北京當代藝博會與北京畫廊周同期舉辦，首次共同構建起北京5月的藝術季。
短短數年，便在藝博會行業脫穎而出，北京當代始終處於「疊buff」的狀態。在2018年北京當代成立的釋出會上，藝術總監鮑棟提出以策展的方式做藝博會，這一始終不變的堅持，現今已成為北京當代藝博會的一大特色。而可以看到的明顯變化是：藝博會規模的逐年擴大，聯動全城的活動的愈發豐富。
在北京當代全新的視覺標識中，「北京當代」的英文名稱「Contemporary」變為中文拼音「Dangdai」，強化與作為文化概念的「北京」的深度聯系，同時增進中國文化自信地對外輸出。
北京當代藝博會的出現，為行業提供了一種新的發展可能性。組織與藝博會同期的同城活動，形成面向參展商、藏家、大眾的深度文化藝術行程，北京當代藝博會也為北京文旅的豐富性建設貢獻了自己的一份力量。
2023年北京當代藝博會現場
【藝術栗子】對話北京當代·藝術博覽會的藝術總監鮑棟，提前探班2024年的北京當代藝博會，它的變與不變一直很明確。
栗子對話
鮑棟
北京當代·藝術博覽會
藝術總監
藝術栗子：可以介紹下2024年北京當代藝博會籌備的最新進展嗎？
鮑棟： 我們已經確定了80%至90%的展商了。2023年的藝博會結束後，很多展商就在第一時間表達了想參加2024年藝博會的想法。從展商情況來看，很多是一直持續參加北京當代藝博會的畫廊，同時還有很多第一次參加的新面孔。
我們今年將和北京畫廊周同期開幕，同時還有各大拍賣行預展的舉辦，整體會形成北京5月的藝術季。今年的主視覺概念為「凝聚之力」，就是把北京的藝術力量凝聚起來，集中在上半年發聲，希望為市場帶來一個藝術的「春天」。
「藝述」作為北京當代藝博會持續舉辦的策展單元，將在2024年回歸。2024年的「藝述」單元將在北京時代美術館舉辦，圍繞35歲以下的藝術家做一個梳理性的大型群展，集中呈現中國90後藝術家的面貌。我覺得是很值得大家期待的。
2019年北京當代藝博會「藝述」單元展覽
「85後的八五」現場
2021年北京當代藝博會「藝述」單元展覽
「過去的未來主義」現場
藝術栗子：2024年北京當代藝博會提前做了哪些準備？可有特別的面向參展機構、藏家、合作夥伴的策略？
鮑棟： 當代藝術市場在GDP中占的份額並不多，大家只需要做好本職工作，積極應對心態上的低谷。經濟低迷的時期反而是大浪淘沙、去泡沫的最好時機，更有生命力、更能適者生存的族群終能留存下來。這幾年能看到明顯的跟風和泡沫現象，不管是藝術創作還是藝術收藏，如果借此時機可以去掉「虛火」，反而是一件好事。
在這種時候，大家更要做好自己最基本的事情。比如藝術家做好創作，畫廊做好展覽，藝博會做好內容。大家不會再關註表面，不是誰市場上最火、誰創造了拍賣記錄，而是回到關註最本質的問題上來——藝術家的作品到底好不好？畫廊展覽到底好不好？藝博會上你到底能看到多少有價值、有意義的內容？
藝術栗子：外國畫廊2023年回歸香港，並開始內地落子，充分說明他們對於中國市場的期待。藝博會是畫廊最好的展示平台，2024年北京當代藝博會可有更多外資畫廊參展？
鮑棟： 今年的北京當代藝博會有更多中國港台地區和國外的畫廊參加，我們也重點向國際媒體推介了北京當代。前幾年我們著力夯實了自身的價值基礎，之後我們希望逐步地能把這種價值基礎推到亞洲乃至全世界。我們希望這種對自身本土經驗的認知，能夠成為一種普遍共識，構成一種可對話的合力。等到四月初公布名單的時候，大家就能看到了。
藝術栗子：北京當代一直在拉動周邊生態建設，每年的藝博會手冊很像一本北京導遊圖。為什麽想要把品牌、商戶，餐飲、娛樂都納入藝博會的合作夥伴中？2024年有什麽規劃？
鮑棟： 藝博會這種大型活動，它不僅是一個行業的集中呈現，也是一個城市的藝術節日。我們希望呈現出一個包含視覺藝術、音樂、演出、餐飲的整體面貌，所以每年都會去做一個類似城市藝術手冊的策劃。
2024年我們會做些什麽活動，大家可以展開想象。除了晚宴和酒會，目前計劃中的特別活動包括藝術圈的卡拉OK比賽、北京亮馬河獨木舟活動等。5月底是北京最好的季節，白天不會很熱，晚上也不很冷，無論室內室外的活動都是朋友聚會的最好場景。
2020年明天的藝博會「北京秋聲」音樂演出現場
2023年北京當代藝博會「膾飲」同城活動現場
藝術栗子：北京當代的規模持續擴大，現在回想，這些年北京當代在營運上做對了什麽？其中堅守的不變與靈活的變分別是什麽？
鮑棟： 北京當代一直在堅持自己的價值觀以及方法論。價值觀上我們一直強調的是「本土性」。這種「本土性」並不是封閉的、民族主義的。它指的是我們每個人、每個畫廊、每個藝術家，在其本土環境中所形成的獨特經驗。這種經驗反映在創作上、收藏上、欣賞上，構成了不同的經驗範圍，我們尊重這種經驗範圍帶來的差異性和凹凸不平。
實際上我們的價值觀裏包含著一種對於全球地方性的期待。全球上每一個地域、每一個點都有它的地方性，但整體上構成一個可以相互漸變和對話的關系。所以我們認為一個藝博會應該要把這種經驗的差異性和豐富性呈現出來，有時並不是展商多就好，而是樣本要足夠豐富，才會讓藝博會的參與者看到不同的東西，接觸到更新的事物。
而對於策展性的註重是我們「變」的地方。策展並不是一個僵化的方法，而是要不斷創新。創辦以來每屆藝博會都會做新的主視覺和產出新的視覺體系，以此呼應當年的主題。我們希望以創新的這種方式帶動整個藝術生態，去推動更多的可能性。
左右滑動檢視往屆北京當代藝博會海報
藝術栗子：近些年常說藝術市場南遷，很多機構紛紛在上海落子。根據您的觀察，現在北京藝術市場競爭力如何？藝術創作氛圍可還是中國的中心？
鮑棟： 上海是近十年來中國藝術生態發展最快速的城市，但是，北京依然保持最大的存量，這裏有眾多藝術家、畫廊、藏家，以及眾多跟當代藝術相關的行業，比如音樂、文學、戲劇、電影。龐大的文藝人群中可能有百分之八九十還是在北京的。
概括說就是上海增量快，北京存量大。我依然覺得北京的生態會更加豐富。因為它成長的時間更加漫長，從20世紀80年代至當下，形成了不同的圖層。例如很多北京的藏家收藏當代藝術的同時也收藏傳統書畫、佛造像等。2023年北京有十余個新空間出現，其中就有一些把中國古代書畫和當代藝術並置陳列的，這樣就能夠產生更有趣的一種對話。
北京當代藝博會委托繪造社創作的主視覺作品【無人之徑】
2019年北京當代藝博會現場
2021年北京當代藝博會「眾望」公共藝術單元現場
藝術栗子：都說現在是買貨的好時機，您怎麽看？會有哪些推薦？
鮑棟： 在經濟重振的時期，當然是收藏藝術品的好時機。當然別的行業肯定也是這樣，因為這個時候價格是低谷。具體買誰、買什麽，這個要具體分析。如果必須做一個選擇的話，我覺得很多80後、90後年輕藝術家的作品是值得買入的。因為我們正處在一個淘汰期，這些能夠堅持下來的藝術家都會有經過檢驗的、更強的生命力與創作能量。
但是，我建議大家也不要跟風，還是要有自己對於藝術價值的判斷。市場的訊號有起起伏伏很正常，但是作品的價值是相對恒定的。重要的是你怎麽判斷這個價值。這種判斷不是基於價格漲跌和成名與否，而是真正要回到作品本身，這才是我們判斷的最終依據。
文字｜顧博、張火火
圖片｜北京當代·藝術博覽會
