比起現代，古人更加重視離別，因為每一次離別都意味著數年，數十年，甚至此生都可能不再相見。
南朝梁江淹【別賦】的開篇一句「黯然銷魂者，唯別而已矣 」，包含了多少對於離別的辛酸和痛苦。
元祐六年，蘇軾和好友錢勰在杭州相遇。
說是相遇，其實也不然。
此時知杭州的蘇軾已經接到了朝廷回京擔任翰林承旨的詔書，只是聽聞好友錢勰罷越州守改知瀛洲，而赴任途中要經過杭州，便在杭州等待與好友見面。
錢勰，錢穆父，與蘇軾在元祐初年相識，之後又都因直言敢諫被降罪，兩人先後被外放出京。
這一次，是他們的久別重逢，也是又一次匆匆而別。
臨別之際，蘇軾寫下了這首臨江仙為好友餞行。
相比於久別重逢後的朝夕相處，短暫重逢之後的離別，更容易使人不堪其憂。
但此詞卻將這種臨歧沾巾、悲戚傷懷的兒女情態一掃而空。
樂天派的蘇軾始終昂揚樂觀，對於世事人生，他看得相當曠達。
一句「人生如逆旅，我亦是行人！ 」，更是展現出了他的豁達樂觀。
【列子·天瑞】雲：「古者謂死人為歸人。夫言死人為歸人，則生人為行人矣。 」
天地不過是人進人出的旅店，我們都只是這大千世界的匆匆過客，又何必在乎杭州城裏的匆匆一別？
如果生死問題都能坦然對待，人生中的聚合得失、悲歡苦樂，又豈在話下！
這首詞可以說是明朝詩詞中最大氣磅礴的一首，以至於就連後世人甚至將其放入三國演義中，讓其成為三國演義的開篇詞。
詞作開篇便是王炸，「滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄」，日夜奔流不息的長江和一去不回的時間聯系在了一起。
歷史也在這一刻變得具象化，似乎這條奔流不息的長江就是我們的歷史，無數人在其中翻騰。
叱咤風雲的帝王將相們相繼登場，或是功成名就，或是壯誌難酬，轉瞬間，又被歷史的浪花淹沒。
歲月的無情，生命的渺小與短暫，帶來極大的反差，給人難以言說的震撼。
所以，也難怪，很多人說這首詞從開篇便是無法超越。
洛陽，自古以來便是天下重城，甚至數次作為都城。
在北宋時，它是西京，宋太祖一度還曾想要將都城從開封遷到這裏。
而洛陽，也是陳與義的出生地，是他再也回不去的故鄉。
這一年是紹興五年，北宋已經滅亡八年了，陳與義在絕望中向朝廷上書辭官。
他看出來了，高宗無意北伐收復中原。
而他這一輩子也再也無法踏上故土，回到舊居所。
他退居青墩鎮僧舍，在這裏帶著痛苦與無奈繼續活著。
一個夜晚，他登上閣樓，忽然回憶起年輕時與友人在洛陽午橋的暢快歡飲。
曾經一群意氣風發的少年英傑，一起歡樂地 飲酒賦詩，臨風花下吹笛 ，那笛聲悠揚，不知引得多少人擊節贊賞。
回過神來，才發現，恍如一場大夢……
當初滿座豪英的狂熱期許，如今已經變成不甚真切的回憶，腦海中逐漸清晰的，是靖康之變後的顛沛流離，倉皇南逃。
曾經的一切繁華與豪情壯誌，或許都將消失在歷史中，誰又記得這些呢？
或許只有漁夫那遠遠傳來的歌聲……
這首詞寫於宋孝宗淳熙十四年，這一年，辛棄疾的堂弟辛祐之被免官，他向辛棄疾辭行，要回到浮梁去。
辛棄疾便寫下這首詞送給辛祐之。
這首詞的標題也叫做「再用韻送祐之弟歸浮梁」。
這首詞開篇便是讓人贊賞的佳句，「鐘鼎山林都是夢，人間寵辱休驚 」，將富貴至極的擊鐘列鼎和歸隱山林都視作等閑。
得之失之，寵辱不驚。
比起辛祐之，辛棄疾見慣了太多的人生起落，也遍嘗人間的風霜煙雨。
他文武雙全，才思敏捷，武力高強。
文能寫詞流傳千古，上奏「美芹十論」，武能萬軍之間擒拿叛徒，帝王跟前一陳謀略。
可就連他，都還經歷了那麽多的不得誌。
一次一次被罷官，被閑置，被充任地方官吏，就是沒有一絲用武之地。
在這首詞中，辛棄疾贈予族弟，何嘗又不是開解自己呢？
人生起起落落，恍若一場夢幻，世間寵辱得失，何必太在意。
如果一定要給晏幾道貼個標簽，那麽這位出身名門，才華橫溢的貴公子，就是大宋的「賈寶玉」。
同樣出身富貴，同樣才華橫溢，同樣天真率直，不通世故。
晏幾道是北宋宰相晏殊的幼子，他出生的時候，正好是晏家烈火烹油，富貴至極的時刻。
父親晏殊不僅是朝廷重臣，還是名滿天下的文學大家。
晏殊又很是寵愛這個才華出眾，頗類自己的老來子。
所以晏幾道的少年時期，完全就是被富貴榮華和萬千寵愛所包圍著的。
富貴鄉、錦繡叢中養著，觸目皆是富貴繁華、管弦歌賦，又有一個縱情詞壇、尤愛宴飲的風流老爹。
少年晏幾道的生活可謂逍遙自在。
因此，賞歌舞、寫小詞、談情說愛就成了他最擅長的事了。
……
依仗父輩余蔭，終究不是長久之事。
宋仁宗至和二年，晏殊病情惡化，隨後便撒手人寰，晏幾道春風得意的富貴生活也在此時畫上了句點。
曾經他歌舞詩詞，宴飲歡樂，與「小蘋」含情脈脈。
可如今卻只能感嘆「當時明月在，曾照彩雲歸 」。
這首詞開始之前，李清照還寫了一段序言，交代了這首詞的來歷。
她說：歐陽公作【蝶戀花】，有「 深深深幾許」之句，予酷愛之。用其語作「庭院深深」數闋，其聲即舊【臨江仙】也。
這裏提到的歐陽公就是歐陽修，而能夠讓李清照酷愛的句子，就是這首詞中的「庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。 」
為此，李清照甚至用這個句子填了兩首臨江仙。
而作這首詞的時間大致是北宋覆滅，宋室南渡後。
這一年，曾經與她琴瑟相和，與她一起賭書潑茶，一起玩賞金石的伴侶趙明誠染病逝世，那個曾經包容她，愛護她的人再也不見了。
南渡到建康，居住在深深的庭院裏，李清照心中不再是「莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦」 。
那時的她是與丈夫分別兩地，她心中有的只是思念。這種思念是有希望的。
而如今，兩人天人永隔，沒有再見的可能了。
深深的庭院帶給她的是一種被牢籠、被束縛，不可擺脫的羈囚感。
可走出庭院，觸目傷心，處處悲涼，卻還不如將自己鎖在房中。
她也知道戶外「柳梢梅萼漸分明 」，春天的腳步越來越近。
但是，她就是打不起精神，提不起興趣。
也許是那個愛的人不在了，整個世界都變得無趣了。
就連曾經充滿歡聲笑語的賞花燈，踏雪賞景，也覺得沒意思，沒心情。
李清照不由得回想起南渡之前安定快樂的時光，那時候，「感月吟風多少事」。這一切都一去不復返了，只落得眼前的「如今老去無成」。
納蘭容若的這首【臨江仙】，歌詠的是寒柳，但其間的精魄，卻是深入骨髓思念和無盡的追憶。
上闋說：柳絮和飛花去了何方呢？哪裏都尋不到它們的蹤跡，像是上天遁地無影無蹤，仔細一看，原來是被層層的冰霜白雪摧殘消融，只留下疏冷的一樹，瑟瑟搖曳在寒風中。
這般淒冷的景致，在納蘭容若筆下，更多了幾分清寒婉轉。而後他筆鋒一轉，湧出幾絲情意：縱使憔悴不堪，也獨獨癡戀向往著皎潔的月光。
愛他明月好，憔悴也相關。
這才是真正的納蘭詞，情深如海，一往無悔。
這亦是他心境的寫照：就算病弱孤寒如斯，也渴望著有明月光，溫柔地照拂在心上。
若說上闋還是隱晦的溫柔，那麽下闋便真正走進了內心的追思。
「湔裙夢斷續應難」這一句中有一個典故，出自【北齊書·竇泰傳】。
「泰母期而不產，大懼。有巫曰：‘渡河湔裙，產子必易。’……泰母從之。俄而生泰。 」
該典故隱喻的便是妻子盧氏生子難產而故一事，他還深深地懷念著亡故的妻子。
那麽本就恨意深重的西風，又怎麽能解開眉間的清愁呢？
這首臨江仙出自曹公巨作紅樓夢，乃是曹公借薛寶釵的口吻寫下的。
那是一次「柳絮」詩會，湘雲、探春、黛玉、寶琴相繼填出相應的柳絮詞後，薛寶釵的這首【臨江仙】才作為壓軸之作緩緩登場，並且贏得了一眾姐妹的稱贊。
柳絮在傳統意象中，本就多悲調，有隨風飄舞，流落無依之意。
而一眾姐妹們作出的詞，也不離憂傷之意。
最是多愁善感的瀟湘妃子黛玉，甚至寫出了「飄泊亦如人命薄 ：空繾綣，說風流 ！草木也知愁，韶華竟白頭。嘆今生、誰拾誰收 ！」
察覺到大家詞作中的悲意，寶釵有意翻案，她是這樣說的：「 總不免過於喪敗。我想柳絮原是一件輕薄無根的東西，依我的主意，偏要把他說好了，才不落套。所以我謅了一首來，未必合你們的意思。 」
於是，一首臨江仙出爐了！
瀟湘妃子自有「花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐 」的「葬花詞」，而蘅蕪君也有了與之匹敵的「好風憑借力，送我上青雲 」的「臨江仙」。
