就拿這兩天上線的網飛三體來說吧，明顯可以看出來中國觀眾在呼喚更深層次的思考、更創意的審美表達，而美國影視劇則是在批次產出一道道食之無味的政治正確預制菜。
最核心的思想內核，中國創作者帶來的是宇宙尺度上對文明的推演，比如反思歷史與人性、推演文明的碰撞、設想更高文明程度的戰爭方式。是以中國角色為視點，思考極端情況下的各種生存的可能。章北海、維德、羅輯、泰勒、雷迪亞斯等，都各自代表了全人類會做出的不同抉擇。而網飛三體則把全人類的生存故事變成了俗套的美式社交劇，用一個牛津五人小圈子取代了原本代表全球參與的角色，把深刻的思想交流變成了狗血的愛情戲碼，把深邃的物理推演簡化成了小學生的算術題。在中國，這種改編只會在網絡大電影和短劇出現，而在美國，這就是網飛的1億投資的大制作的水準。
就連美國人最拿手的動作特效場面，都能看出現在的美國影視行業對待作品是多麽的不上心。全劇最高潮的古箏行動。網飛三體仗著最先進的特效技術，拍出來的效果像大學生的畢業設計作品，連20年前的紅警2都不如。而騰訊三體則是專門請來船舶專家，用專業軟件模擬船舶被切割後的執行情況。
就連葉文潔被捕的那場動作戲都能看出用心程度的差距，網飛三體拍得像英雄本色、牛仔對決。你能想象一部表現與更高等文明對抗的科幻作品中，軍方與ETO的槍戰被拍成了混亂的真人CS？相比之下，騰訊三體的排程就非常有層次，軍方和ETO的對抗有來有回、見招拆招，無論是ETO的核彈威脅還是常偉思的狙擊核彈命令。都分別能體現ETO的狡詐、黑科技與軍方的掌控全域。
這種思想和制作上的敷衍不僅僅存在於網飛三體，也大量存在於當下的大量美國影視作品中。被寄予厚望的【阿凡達2】被拍成了審美缺乏新意的家庭與環保紀錄片，漫威與DC的超英電影不停地重復伐木累和個人拯救世界的煙火合家歡，芭比等電影則是在歐美政治正確的議題下來回打轉。試問整個2023年，有幾部歐美電影給中國觀眾留下了深刻印象？而同時代的中國人正在進行各種思索，反思原生家庭、親密關系和工作文化，思考現實的社會問題和歷史脈絡，以及設想我們的未來。於是，我們有了【年會不能停】、【八角籠中】、【長安三萬裏】和【流浪地球】。
也就是說，美國影視行業也像內娛偶像劇一樣出現了雙腳離地的懸浮局面。美國影視劇離人們真正關心的議題越來越遠，他們大量地重復產出毫無審美新意的預制菜，覆蓋上多元種族的包裝，而不關心當下觀眾真正在乎的思考。於是，這些粗制濫造的預制菜自然不會被大眾喜歡。
