「往时张旭善草书，不治他技，忧悲愉佚，怨恨思慕，酣醉无聊，不平有动于心，必于草书焉发之。观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，一寓于书。故旭之书，变动犹鬼神，不可端倪。」
书法，就是张旭表达自己感情的一种方式。 张旭本就是做官的，衣食无忧，无需为生存发愁，故有时间纵情于书。我们得承认一个人的骨子里会有一种一生不能释然的东西，就如张旭之于书法。古来文人士大夫每每有一些不为劳动人民所能理解的闲恨闲愁。说白了，这月有阴晴圆缺、花有盛败衰落与离别、悲欢有何关系？又关卿何事？可是这文人偏就能信手拈来让人读之不能自已，形成了中国承传悠久的诗、词、歌、赋、书法、绘画，让人浅吟低回、荡气回肠。
于是，这用毛笔留下的线条也就有了生命，有了灵气，有了让人生出「变动犹鬼神，不可端倪」之叹。
张旭表达的是一种深刻的感情，是自己心中一种压抑的、深沉的感情，因为书写功力的深厚和对艺术的敏感加上性格的敏感，使我们看到他的字时感受到里面所包含的感情和一种含蓄的美。
从文中可以看出，张旭是激动型的，是一种勃然而起「大风起兮云飞扬」式的；王羲之表达的就是一种淡淡的忧伤，是经过压抑控制后的一种感情，当时冲淡的玄学不会让右军表现出「感时花溅泪，恨别鸟惊心」的字迹。观张旭书如霸王拔山、金刚怒目，又如飞天独舞，不着痕迹；见王书如一位深闺怀人的少妇，披一袭薄薄的轻纱，在秋天的早晨独倚栏杆，透过淡淡的薄雾，思念远方的亲人，却不是一种呼天抢地的痛感。古人评书多说的是根据书者的字迹，自己联想到的，或是感受。韩愈看到张书的感觉就是「变动犹鬼神，不可端倪」。
张旭于书，只是将其简单地当作了一种发泄情绪的对象，韩愈忠实地记录了张旭心对世间万物感知皆「一寓于书」的事情。要说表现什么伟大的生命或是什么宇宙间的玄奥道理，说成是评说者自己的感受更好一点。至于韩愈描写这些「山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星······」
我以为是说世间万物凡能使旭有动于心者，皆可发之于书而已，同时也是作文的特点，为文作字必求唯美，发人未见，凄苦之事，也总被描绘成带泪的微笑。古人说的「欲书，先散怀抱」，或是「素纸张壁三日观」之类，总是太过神秘。腹稿之说，确有。作画如傅抱石必关上门独处一室者，终是少数。书画界我见过一些名家，都是谈笑间笔不停挥。所以我总以为欣赏一件作品，就应去了解作品当时创作的历史情境，力求作者的真实表现背景，还作品以本来的面目，从前人描述的只字片言中去发现他的破绽，不要为表面的描写迷惑方好。
古人看王羲之的字想到的是如「龙跳天门」，却不是说王羲之写的时候就想到要写出个龙跳天门出来，他写时想什么，这可是没人知道的了。同样是王书，李世民觉得是无上法则，傅山却觉得一钱不值。
或许用别的比喻来说一下好理解一点：我们由荷花的中通外直，出淤泥而不染，想到了有德君子，而荷花却是我自开我花，随你想去。
