中国画创作以立意为先，要求笔与墨合、情与景融，气韵生动是画家所创造的艺术灵境，逐渐酿就了中国画诗化特质。王家训以传统中国画的审美理念为宗旨，博采众长，创作了大量充满个性和独特艺术风格的优秀作品。
他的作品不仅仅限于笔情墨韵的特长，更着重作品的画外之意，弦外之音。善于在有限的形象中引发观众无限的联想，既有中华传统文化的精髓，又含画家本人的风神，以及他对自然、人生的领悟，睿逸智慧。
其作品无论笔墨、神形还是意境都达到了纯熟的控制，同时糅入了文人画的水墨韵致和审美效果。并对人物、景物进行了一定的夸张处理，在这种略事夸张、有趣、奇妙的风格中表现得游刃有余，画出了一种返朴归真的艺术佳境。
画中所作虽是古人，实际上是他自己对心目中理想的人物、理想的生活状态的图示化，是一种精神的寄托，藉以「写我心」。人物形象出尘脱俗又不乏天真趣味。虽有变形，但结构明确，生动简练，妙趣横生。从人物的内心刻画出发，更准确、鲜明的描绘出人物的个性特征和神情韵态。
作品充满了生活情趣和文化气息，这些艺术特点，都与当代审美情趣非常契合。他用灵活多变的笔法去「抒写胸臆」，表心源、达物我。以图式的形式把事物美的形神直观传达给观众的同时，更把精神情感传递给读者。
王家训依靠自身的艺术修养、才情、气质，围绕着自己对客观对象的独特而真实的感受来处理画中形象，源于现实而高于现实。通过作品来传达着自己的真挚情感，显现着特有的艺术魅力。
【清静无尘】
【心中有道时时乐】
【心静则安，安则宽】
【一份安闲 ，十分自在】
