赵卫，这位1957年在北京诞生的艺术家，自1985年从北京师范大学中文系毕业后，便踏上了他独特的艺术之路。身为全国政协委员、中国美术家协会理事、中国国家画院副院长及国画院常务副院长，他不仅在艺术界享有崇高的地位，更因其卓越的才华和贡献，荣获了国务院专家政府特别津贴，成为国家一级美术师。
赵卫的作品，如同他的人生一样，充满了深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。他笔下的山水，并非那些耳熟能详的名山大川或旅游胜地，而是那些默默无闻的北方山村小景。这些看似平常的景色，在赵卫的画笔下，却焕发出清新的意境，引人深思。他用朴素而稚拙的笔触，将人们忽略的身边景物重新展现，赋予了它们新的生命力和说服力，满足了人们内心深处对于美的追求和向往。
赵卫的艺术风格，既丰富又不复杂。他的笔触看似繁杂，实则精炼，每一笔都蕴含着深厚的艺术底蕴和独特的情感表达。他的作品，如同陕北的腰鼓，紧张、强烈、有力度，却又充满了和谐与美感。他在画面上留下的空白，如同音乐的休止符，给人以无限的遐想和空间。而那些在画面空白处题写的民歌，更是如同山野清风，扑面而来，让人感受到一股淳朴而清新的艺术气息。赵卫的艺术风格不仅仅局限于画面本身，他的每一幅作品都如同一部生动的叙事诗，讲述着陕北的风土人情和人民的生活状态。他的画作中，人物形象生动而富有张力，无论是劳作的农民，还是欢笑的孩童，都仿佛在诉说着他们自己的故事。
在赵卫的画中，你可以看到陕北的黄土高原，那独特的地理环境在他的笔下变得生动而富有情感。黄土高原的沟壑纵横，仿佛是大地的皱纹，记录着岁月的沧桑和历史的变迁。而在赵卫的画中，这些沟壑却变成了流淌的旋律，让人感受到一种来自大地的深沉与力量。
赵卫的画作还充满了对陕北文化的热爱和敬仰。他深入民间，与当地的农民和艺人交流，从他们的生活中汲取灵感，将这些元素融入到自己的作品中。因此，他的画作不仅仅是对陕北自然风光的描绘，更是对陕北文化的传承和发扬。
在赵卫的艺术世界中，你可以感受到一种独特的艺术氛围，那是一种淳朴、热烈、真挚的情感表达，是一种对生活和艺术的热爱和执着。他的画作不仅仅是一种视觉的享受，更是一种心灵的触动，让人在欣赏的同时，也能感受到一种来自内心的共鸣和感动。
赵卫的艺术，是一种「万取一收」的哲学。他从不满足于简单的描摹，而是追求在千变万化的用笔技法中，找到那一份最真实、最动人的情感表达。他的画作，已经超越了具象的界限，成为了一种意象的东西。在他的作品中，「形」已经隐在了「意」当中，而线条的阴柔和阳刚、色彩的调配自如，都源于他心中对于自然之道、山水之道的深刻理解和独特感悟。这种感悟，不仅仅是对自然的敬畏和欣赏，更是对生命、对人生、对宇宙的深刻理解和探索。
