文 | 小联通红
编辑 | 小联通红
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他的一生，仿佛是一幅留白过多的水墨画，寥寥几笔勾勒出轮廓，却留下无尽的遐想空间， 他就是常玉 ，一位融合了中西艺术精髓，却在生前寂寂无名的绘画大师，他笔下的裸女，丰腴而慵懒，透着东方古典美人的韵味， 却又带着一丝难以言喻的孤独和忧伤 ，如同他曲折而传奇的人生
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常玉出生在四川一个富庶之家，自幼便浸润在艺术的氛围中， 他的父亲是一位颇有名气的画家 ，而母亲则是精明的商人后代，优渥的家庭环境，为他提供了良好的教育和学习机会，常玉12岁时就展现出惊人的绘画天赋，他的作品线条流畅， 构图大胆 ，展现出超越年龄的艺术领悟力
为了进一步提升绘画技艺，常玉师从蜀中名儒赵熙， 系统学习传统书画 ，赵熙的指导， 为常玉打下了坚实的传统艺术功底 ，也对他日后形成独特的个人风格产生了深远的影响
16岁那年，常玉告别家乡，来到繁华的大上海，彼时的上海， 是中西文化交融的前沿阵地 ，各种新思潮、新艺术在这里碰撞、交汇，常玉如饥似渴地吸收着新鲜的艺术养分， 他学习西方绘画技巧 ，尝试用不同的绘画材料和表现手法进行创作
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在这里，他结识了刘海粟、徐志摩等一批引领时代潮流的艺术家和文化名人， 他们之间的交流和碰撞 ， 开拓了常玉的艺术视野 ，也让他对艺术的理解更加深刻
17岁时，常玉东渡日本， 进入东京的一所美术学校学习 ，当时的日本，正值明治维新之后，西方艺术的影响力与日俱增，常玉在日本期间，积极参加各种国际性的现代艺术展览和活动， 他的书法作品甚至登上了日本的文艺杂志 ，受到了艺术界的关注
常玉并不满足于仅仅学习和模仿西方艺术，他始终认为， 艺术的根源在于自身的文化传统 ， 因此 ，在学习西方绘画技巧的他从未放弃对中国传统书画的研究和探索
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19岁那年，常玉做出了一个大胆的决定：前往艺术之都巴黎留学， 彼时的巴黎 ，是世界艺术的中心， 各种流派、风格的艺术家云集于此 ，创造着一个又一个艺术传奇
与其他留学生不同的是 ，常玉在巴黎的生活并不拮据， 他的大哥每月都会寄来丰厚的生活费 ，让他能够衣食无忧地投入到艺术创作中
在巴黎， 常玉没有选择进入那些传统的艺术学院 ，而是选择了「大茅屋画院」， 这是一个汇聚了众多艺术大师和新锐艺术家的自由创作空间 ，他们在这里交流思想，切磋技艺，共同探索艺术的真谛
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常玉在「大茅屋画院」学习了自由的现代素描技巧和实验绘画方法，他的绘画风格也逐渐形成了鲜明的个人特色：简洁的线条， 流畅的笔触 ， 大胆的色彩运用 ，以及充满东方韵味的构图
白天， 常玉在画室里专心创作 ，他喜欢画人体， 尤其是女性的裸体 ，他认为，女性的身体是最美的艺术品，蕴藏着无限的魅力和生命力
夜晚， 常玉则摇身一变 ，成为巴黎上流社会的常客， 他穿着考究的服装 ，出入各种沙龙、咖啡馆，与艺术家、作家、收藏家谈天说地，交流艺术心得
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在这段时间里，常玉结识了许多艺术界的名流， 如邵洵美、张道藩、贾科梅蒂等 ， 他们之间的交流和碰撞 ，为常玉的艺术创作提供了源源不断的灵感
24岁那年， 常玉遇到了他生命中的第一个缪斯——巴黎贵族之女马索 ，马索美丽优雅， 对艺术有着独特的见解 ，她深深地吸引了常玉，两人坠入爱河，并在两年后步入了婚姻的殿堂
婚后的常玉，生活甜蜜而幸福， 他的艺术创作也进入了黄金时期 ，他将东方艺术的写意精神与西方现代艺术的表现手法相结合， 创作出了一幅幅充满个人风格的作品 ，在巴黎画坛崭露头角
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常玉的画作，线条简洁流畅，色彩鲜明大胆， 充满了东方艺术的韵味 ，却又融入了西方现代艺术的元素，形成了一种独特而迷人的风格，他的作品，无论是静物、花卉，还是人物、动物，都透着一股淡淡的忧郁和孤独， 仿佛在诉说着艺术家内心深处的某种情感
命运似乎总是喜欢和天才开玩笑，正当常玉的事业蒸蒸日上， 生活幸福美满的时候 ， 一场突如其来的变故 ，彻底改变了他的人生轨迹
1930年代初期，全球经济危机爆发， 常玉的哥哥生意失败 ，无法再为他提供经济支持， 失去了经济来源的常玉 ，生活陷入了困境
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屋漏偏逢连夜雨，随着二战的爆发， 巴黎被德军占领 ，艺术市场也陷入了萧条， 常玉的作品无人问津 ，他甚至连购买画布和颜料的钱都拿不出来了
为了维持生计，常玉不得不放下画笔， 去做一些零工 ，他曾经在餐馆洗过盘子， 在街头卖过艺 ，甚至还当过一段时间的搬运工
生活的艰辛和精神上的压力，让常玉心力交瘁， 而更让他痛苦的是 ，妻子马索无法理解他对于艺术的执着追求， 也无法忍受他越来越落魄的生活 ，最终选择离开了他
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接连不断的打击， 让常玉陷入了深深的绝望和孤独之中 ，他开始酗酒， 以此来麻痹自己 ，逃避现实，酒精并不能真正解决问题，反而让他更加颓废和消沉
尽管生活如此艰难，但常玉从未放弃过对艺术的热爱， 他依然坚持创作 ，只是他不再用昂贵的画布和颜料， 而是用一些随手可得的材料 ，比如报纸、包装纸、甚至废弃的木板
他用最简单的工具，最廉价的材料，创作出了一幅幅令人惊叹的作品，这些作品， 虽然粗糙 ，但却充满了力量和生命力， 仿佛是艺术家在逆境中发出的呐喊 ，震撼人心
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常玉的画作，线条更加简洁，色彩更加浓烈，充满了原始的野性和张力， 他笔下的裸女 ，也不再是早期作品中那种丰腴而慵懒的形象， 而是变得更加瘦削、更加孤独 ，仿佛是艺术家内心世界的真实写照
1963年，常玉收到了一封来自家乡的信， 他的同乡黄季陆邀请他去台湾师范大学教美术 ， 这本来是一个改变命运的机会 ，但常玉最终还是拒绝了
或许是因为他早已厌倦了漂泊的生活，想要回到故土， 安度晚年 ，又或许是因为他放不下心中的艺术梦想， 想要留在巴黎 ，继续追寻自己的艺术之路
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1966年8月12日，常玉因煤气中毒，孤独地死在了他那间破败的画室里，年仅65岁， 他去世后 ，他的作品被当作遗产拍卖， 却无人问津 ，最终以极低的价格被贱卖
常玉的一生，充满了传奇色彩， 也充满了悲剧色彩 ，他是一位天才画家，却在生前默默无闻，穷困潦倒，他的作品，直到他去世多年后， 才逐渐被世人所认可 ，并被誉为「东方莫迪利亚尼」
常玉的艺术，是孤独的，也是伟大的，他的作品， 不仅展现了东方艺术的独特魅力 ，也表达了现代人内心深处的孤独和迷茫，他的艺术， 穿越了时空的界限 ，触动了无数人的心灵
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常玉的一生，虽然短暂， 但却留下了宝贵的艺术财富 ，他的作品， 是20世纪中国艺术史上的瑰宝 ，也是世界艺术宝库中的珍品
常玉的故事，告诉我们，艺术的真谛，在于对美的追求， 更在于对生命的热爱 ，即使在逆境中， 也不要放弃梦想 ，要勇敢地追求自己的内心
常玉的画作，就像一面镜子，映照出我们每个人内心深处的孤独和渴望，他的艺术， 让我们相信 ，即使在最黑暗的时刻， 也总有一束光 ，照亮我们前行的道路
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常玉，这位孤独的天才画家， 他的名字 ，将永远被铭刻在艺术史册上， 他的作品 ，将永远散发着迷人的光芒
常玉的艺术，是孤独的，也是永恒的，他用生命， 谱写了一曲动人的艺术之歌 ，他的作品，将永远激励着我们， 去追求梦想 ，去创造美好
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