作者：叶楚桥 | 来源：楚桥（ID：ye1390151292）
1
很多著名的古诗人，生命中都有一个绕不开的地方，比如杜甫的夔州，杜牧的扬州，苏东坡的黄州，以及杨万里的永州……
这个现象很有意思。
但更巧合的是，他们在当地，无一例外都遇上了好领导，夔州有柏茂林，扬州有牛僧孺，黄州有徐大受，永州有张紫岩。
而对于白居易来说，这个地方叫江州，这个好领导叫崔能。
因为他的存在，身为贬官的老白，享受到了不少便利，不用操心工作，不用担心生活，还有大把时间觥筹交错、宴饮作乐，留下了不少诗文佳作。
长诗【琵琶行】，就是写于此时。
元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰【琵琶行】。
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
逢秋悲寂寥，离别最销魂。
枫叶荻花皆瑟瑟，江水茫茫淡淡月。
这种画面里出现的琵琶女，剧情肯定不关风月、无关艳遇。
那白居易为何会移船相邀、置酒相待？
诗中有交代：
一是「举酒欲饮无管弦」，没有歌舞助兴，宴饮便没有灵魂。
二是「主人忘归客不发」，天籁之音让闻者欲罢不能。
但藏在小序里的一句话，才是最主要的原因。
「听其音，铮铮然有京都声」。原来琵琶声中，有白居易最熟悉也最怀念的京城曲调，他这才下定决心，要看个究竟。
笔未动，情已浓。
2
一般认为，描写音乐最出名的三首唐诗，分别是韩愈的【听颍师弹琴】，李贺的【李凭箜篌引】，以及白居易的【琵琶行】。
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤皇。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！
——韩愈【听颍师弹琴】
李贺则将奇幻跳跃的想象力，发挥到了极致。
全诗只有「吴丝蜀桐张高秋」「李凭中国弹箜篌」两句，写到乐器和乐师。
剩下的言语，却忽然说起女娲、神妪、吴刚、玉兔，简直「惊天入月，变眩百怪，不可方物，真是鬼神于文」。
什么叫天马行空，这就是。
此处插一点题外话。
曾任【汉语大词典】编委、【咬文嚼字】编委的金文明，曾一口气找到余秋雨各类新书中的100多处「文史差错」，然后汇编成册，书名就叫【石破天惊逗秋雨】。
这句话，正是出自李贺的【李凭箜篌引】。
3
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
和李贺通篇运用神话素材不同，白居易的【琵琶行】，则全是现实中的景象，不是「急雨」「私语」，就是「玉盘」「莺语」，极具生活气息。
这还不是最大的区别。
白居易历来主张「感人心者，莫先乎情」，注重以情动人，以情感人。
诗中除了展示琵琶女绝妙的才艺，还详细交代了她的出身、叙说了她的命运。
这些内容，和当晚的音乐无关，却与白居易的内心相连。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
顾况戏称：「年轻人，名字取得挺好，但京城米贵，居大不易啊。」
但读到【赋得古原草送别】，他却拍案称绝： 「妙哉，妙哉。有才如此，居亦易矣。」
经顾况力荐，白居易很快就成为长安城里最明亮的少年。
二十九岁时，他再赴京城，用实力续写传奇。
三千人大考，十七人及第，白居易就是其中之一：
慈恩塔下题名处，十七人中最少年。
随后，他相继通过吏部铨试和制科考试，「三登科第」，荣耀至极。
再然后，凭借一篇【长恨歌】，彻底征服宪宗皇帝，在基层待了不到一年，就被火速提拔为翰林学士、左拾遗。
那些年的白居易，该是何等春风得意。
4
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。
去来江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
年老色衰后，琵琶女的命运急转直下。
红极一时的「京城女」，也只得「嫁作商人妇」。
多少个独守空船的梦里，都是秋月春风的回忆。
而白居易的锦绣前程，也被君王叫了暂停。
先是频繁上书言事，「凡数千百言，皆人之难言者」，说尽了别人不好说、不敢说的话。
宪宗终于忍无可忍： 「拔擢致名位，而无礼于朕，朕实难奈」 ，将他降为京兆府户曹参军。
后来，宰相武元衡被刺，身为东宫属官的白居易，又上书朝廷，建议火速出兵，刷耻雪恨。
军国大事，岂容一个低等小吏说三道四。此举自然激怒了掌权者，被定性为「越职言事」。
领导一生气，后果很严重。
不久，朝中便传言，白居易的母亲系赏花坠井而死，他的多篇诗作，却以「井」「花」为题，毫不避讳，失德无行，不堪大用。
母亲坠井而亡，儿子的文字就必须和「井」绝缘，这是什么逻辑？
就像韩愈为李贺鸣不平时所言，难道父亲的名字为「仁」，儿子都不能为「人」了？
更荒诞的是，皇帝竟然相信了这番言论，准备外放白居易出京，担任一州刺史。
宰执却认为白居易德不配位，不适宜主政一方，于是便改为江州司马。
5
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。
世间最好的相遇，都是久别重逢。
刻苦求学，功成扬名。巅峰过后，繁华落尽。
白居易的人生轨迹，和琵琶女几乎一模一样。
对于琵琶女，他不是简单的同情和怜悯，而是在她的身上，看到了自己的身影。
诗人不禁感怀生情，这才主动「翻作【琵琶行】」，写倡女的幽愁暗恨，写自己的惆怅苦闷。
将身世之感，融入字里行间，是【琵琶行】和【听颍师弹琴】【李凭箜篌引】最大的区别，也是诗文传唱不衰的秘诀。
后世的秦观，就是因为 「将身世之感，打并入艳情」 ，即便写的是艳词，也能做到 「媚而不俗，艳而不浮」 。
或许正因如此，清朝的方扶南，对这三首音乐诗，给出了这样的结论：
韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。
6
当然，文章本天成，妙手偶得之。
经典之作和传神之笔，大多与技巧无关。
白居易的【琵琶行】，能够脍炙人口且深入人心，一个最关键的因素，是在对的时间，遇上了对的人。
如果初见琵琶女时，老白已经功成名就、志得意满，又岂会「我闻琵琶已叹息」「江州司马青衫湿」？
又或者，弹奏琵琶的，是一个正当红的倡女，达官贵人、富商巨贾都趋之若鹜，两人又怎么可能互为知音？
其实，在贬往江州的路上，白居易也曾遇见一位歌女，场景和这一次十分相似。
夜泊鹦鹉洲，江月秋澄澈。
邻船有歌者，发词堪愁绝。
歌罢继以泣，泣声通复咽。
寻声见其人，有妇颜如雪。
独倚帆樯立，娉婷十七八。
夜泪如真珠，双双堕明月。
借问谁家妇，歌泣何凄切。
一问一沾襟，低眉终不说。
——【夜闻歌者（宿鄂州）】
若是和这位歌女一样，琵琶女总是「沾襟」「低眉」「终不说」，白居易也就不会「因为长句，歌以赠之」了。
没有「自叙少时欢乐事」的琵琶女，哪来「胡儿能唱琵琶篇」的经典传世。
-作者-
楚桥：叶楚桥，读唐诗宋词，写风流趣事。公众号：楚桥。
