施平 图/文
等闲识得东风面，万紫千红总是春。近日，在机缘巧合之下，笔者有幸接触到深圳东风美术馆的创办人、著名画家——杨东风女士。她明净整洁的工作室、含蓄安静的个性，细腻而又富有表现力的画作风格，给我留下了深刻的印象。
杨东风女士近照。
杨东风女士画作。
杨东风女士在创作中。
杨东风女士是洛阳人，中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员，在深圳创办了东风美术馆。她曾多次参加过全国美术展，多次举办过个人画展，获得业界人士的高度赞扬。在杨东风女士的工作室会面时，我注意到，工作室面积不大，除了一面挂满她书法和绘画作品的墙外，工作室其余地方整齐摆放着绘画用品，如毛毡、画笔和颜料等，工作台面干净整齐。
杨东风女士画作。
杨东风女士与其画作。
杨东风女士画作。
杨东风女士的个性安静、含蓄，又耐得住寂寞。她15岁开始学习书法，从欧楷九成宫入手，临摹隶书【张迁碑】、金文【散氏盘】，学画的同时又临摹吴昌硕的行草、石鼓文等。杨东风的书法线条凝重含蓄，字体俊秀而不失古拙，又融入画理，笔画结构具有国画的疏密空间对比和设计感。「书法是一种空间的艺术」，杨东风的书法功力在其绘画中得到很好的展示和印证，可谓「以书入画，以画写书」。
杨东风女士的工笔画着眼于细节，追求刻画细致，严谨，一般用中锋笔较多，使工笔画达到了「工于形」、「工于笔」、注重线条的表现力，施以淡彩进行渲染，画面极为工整细致，细节处精雕细刻。写意画着眼于整体，追求意境宏大，更注重表达情感与意境，通过简练的线条和墨色的运用，传达出作者内心的感受与想象。
杨东风女士画作。
杨东风女士画作。
杨东风女士三十多年来潜心于工笔画与写意画艺术的探索，熟练地运用传统写意技法概念以巧妙的工笔技法表现惟妙惟肖，彰显出工写融合的新时代风貌，她认为，写意画或许比工笔画要更难些。工笔画工细逼真，呼之欲出；写意画纵笔挥洒，墨彩飞扬。一个精雕细刻，一个轻描淡写。写意画靠的是画家积累和综合素养的修炼，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。
杨东风女士画作。
杨东风的画作，写的意趣很明显，她有意无意地把书法笔法用到其绘画中，藤条、枝干所传达的张力和拙劲，与其行书题款中透着的拙朴相呼应。通过工写结合，把物体的虚实，水墨，气势表现出来，色彩处理和造型处理上尽显清、雅、妙、趣之味，细而不甜腻，工而不板滞，有秀逸俊朗的气质，力求古朴典雅，意境清新。
杨东风女士画作。
常言道「书画同源」，「功夫在外」之说，要想成为一名优秀的画家，不能停留在形的临摹上，必须上升到神，「以神统形，以形写神」。好的画家不仅需要高超的画技，更需要个人的文学、美学素养、人格内涵，审美高度和时间的沉淀。「十年磨一剑」，杨东风女士多年来刻苦钻研，不断拼搏创新，在水墨丹青路上，坚守自己的信念，她打破了传统单一的画法，把书法的线条艺术与工笔艺术及写意艺术三者有机融合在一起，在她的线条中流淌出来的墨韵精神和人文思想，有一种寂然而平淡的美，开创了属于自己的一片宁静的天空。
杨东风女士书法作品。
