文｜德霖
自问世以来，金庸的武侠小说就风行海内外。潘步钊的【金庸小说里的中国文学】，一方面从中国传统的文学体裁出发，提取金庸小说中的诗词、散文、歌赋、对联等内容，分析其与中国文学的内在关联及文艺价值；另一方面从金庸小说中的人物形象、故事情节和时代背景切入，探究金庸的文学思想。可以说，金庸作品之所以能广受欢迎，很大程度上是因为其深厚的传统文化积淀更容易打动中文读者。读懂金庸作品里的中国文学，才能更好地认识金庸在中国文学发展脉络中的位置。
【金庸小说里的中国文学】
潘步钊 著
广东人民出版社
诗意的人名
陈平原在【中国小说叙事模式的转变】中说：「中国古典小说之引录大量诗词，自有其美学功能，不能一概抹杀。倘若吟诗者不得不吟，且吟得合乎人物性情禀赋，则不但不是赘疣，还有利于小说氛围的渲染与人物性格的刻画。」
十五本金庸武侠小说，无论是长篇、中篇或短篇，都或多或少包含着中国文学。有时是具体文学作品的引用，有时是某些传统文学思想或艺术特点的展现，有时甚至是某些文学史上的经典人物，成为故事中的角色。这些中国文学的成分，有时是以整篇作品的形式出现，更多时候是部分引用。
【金庸小说里的中国文学】拿人名举了些例子。【天龙八部】的木婉清，名字出自【诗经】和西晋诗人谢混的诗歌【游西池】。【书剑恩仇录】的李沅芷，名字出自【楚辞·湘夫人】的「沅有芷兮澧有兰」。【倚天屠龙记】的周芷若，名字出自【列子】的「粉白黛黑，佩玉环，杂芷若以满之」，汉代司马相如的【子虚赋】也有「其东则有蕙圃衡兰，芷若射干」。【天龙八部】的阿朱阿碧，名字可能引自张耒词【少年游】「看朱成碧」，也可能出自【论语】的「恶紫之夺朱也」。【射雕英雄传】的杨过，「名过，字改之」，是借用南宋爱国词人刘过的名字。刘过，字改之，号龙洲道人，词风豪放狂逸，与辛弃疾同时代，过从甚密。【天龙八部】的「函谷八友」老大康广陵，名字取自以一曲【广陵散】留名后世的嵇康。【神雕侠侣】书中的「西山一窟鬼」，最早见于宋代话本【西山一窟鬼】，明代冯梦龙整理编入【警世通言】，名为【一窟鬼癞道人除怪】。各种引用中，以诗和词最多，比如元好问的【摸鱼儿·问世间情是何物】，就成为塑造李莫愁这人物形象的重要设计。
除了直接引用于名字、人物言行之外，金庸小说里的中国文学，还经常存在化用的情形。如袁承志和温青青的相遇、陈家洛初见乾隆互相酬诗、莫大先生二胡奏出凄凉的【潇湘夜雨】、袁承志与李岩在长街遇到的盲眼老歌者等场面，都是旧诗词里常见的意境气氛。
林以亮访问金庸时，曾评价说：「第一点，你的小说，经常谈到中国儒家、道家、佛家的精神境界。第二点，里面也经常讲到中国文化传统道德标准：忠、孝、仁、义。第三点，你的文字，仍然保留了中国文字的优点，很中国化，并没有太像一般文艺作品造句的西洋化，这在异乡的中国人看来，就特别有亲切感。」
致敬说书人
中国古典小说主要分为文言和白话两大源流，金庸的武侠小说从源流承继方面来说，兼及两者。
金庸喜欢读传统小说。1969年8月，林以亮访问金庸，问他怎样开始写武侠小说。金庸直接地说：「最初，主要是从小就喜欢看武侠小说。八九岁就在看了，第一部看【荒江女侠】，后来看【江湖奇侠传】【近代侠义英雄传】等等。年纪大一点，喜欢看白羽的。」
由唐传奇开始，金庸不仅喜欢看，而且准确抓住了这些作品吸引读者的原因。他在【金庸作品集新序】中指出：「武侠小说继承中国古典小说的长期传统。中国最早的武侠小说，应该是唐传奇的【虬髯客传】【红线】【聂隐娘】【昆仑奴】等精彩的文学作品。其后是【水浒传】【三侠五义】【儿女英雄传】等等。现代比较认真的武侠小说，更加重视正义、气节、舍己为人、锄强扶弱、民族精神、中国传统的伦理观念。读者不必过分推究其中某些夸张的武功描写，有些事实上不可能，只不过是中国武侠小说的传统。」
【金庸小说里的中国文学】认为，在承继传统小说方面，金庸重视的是整套蕴含和呈现的武侠小说伦理价值观，包含着人物和故事，更包含藏在背后的中国传统文化、伦理思想、人与人相处的价值哲学，甚至是旧小说所惯用的语言形式。
所以在金庸作品里，很容易看到中国传统小说的痕迹和影响。比如，传统章回小说爱用「有诗为证」的说书人形式，金庸有所仿效。【碧血剑】第一回写到渤泥国归附唐人，民风淳朴，就附「有诗为证」的章回小说写法。【射雕英雄传】以说书人张十五引南宋诗人戴复古【淮村兵后】开始，到了全书结尾，又以晚唐诗人钱繩的一首五言小诗作结。金庸在【射雕英雄传·后记】直言：「我国传统小说发源于说书，以说书作为引子，以示不忘本源之意。」
金庸有时还像传统章回小说那样，在开头以说话人身份介绍一番。【神雕侠侣】故事就是先引一首欧阳修的【蝶恋花】词拉开画幕，然后作者以说书人身份叙述说明一番。
有些情节和人物关系、行为，也明显受传统小说影响。许多金庸笔下的男女主角，最后都选择飘然隐去，退出江湖，这是中国传统隐士文化的重要体现。比如【书剑恩仇录】的陈家洛和【碧血剑】的袁承志，本来都立志为国尽力，但最后目睹大势已去，不得不飘然远走，这样的情节，与唐代传奇【虬髯客传】相似。
有些情节处理，甚至直接模仿古典小说。如【书剑恩仇录】，中间插入一段陈家洛回到浙江海宁老家，重见与自己儿时一起长大的婢女，这很容易令读者联想到【红楼梦】中，贾宝玉与各婢女亲如兄妹的关系。金庸在接受林以亮访问时，就直接承认：「在写【书剑】之前，我的确从未写过任何小说，短篇的也没有写过。那时不但会受【水浒】的影响，事实上也必然受到了许多外国小说、中国小说的影响。有时不知怎样写好，不知不觉，就会模仿人家。模仿【红楼梦】的地方也有，模仿【水浒】的也有。我想你一定看到，陈家洛的丫头喂他吃东西，就是抄【红楼梦】的。」
读金庸小说，会发现经常有谐趣惹笑情节的布置，使得故事张弛有道，令读者时而紧张肉紧，时而又开怀大笑。这一创作奇技，似乎可以从中国戏曲中找到源头。金庸小说里负责搞笑的「气氛组」，可以是主角，例如韦小宝，可以是配角，如周伯通，也可以是一些再次要的角色，例如「桃谷六仙」「太湖四侠」「函谷八友」和【鸳鸯刀】中整天都在说「江湖上有言道」的周威信。
在【金庸小说里的中国文学】看来，这里反映了金庸的幽默诙谐。「虽然外表谈吐相当呆板，予人拘谨的感觉，但内心跳脱玲珑，也只有具备这些特点，才能为不同人物角色铺设情境，写出引人入胜的故事情节。」
韦小宝也是「侠」
中国文化传统比较重视人的共性，戏曲中出现「脸谱化」，小说人物也容易有「类型化」的情况。明清之后，中国文学渐渐重视人物个性表达和塑造技巧。
金庸多次谈写小说的技巧时，都强调谈人物的重要性。在【金庸作品集新序】中，他写道：「基本上，武侠小说与别的小说一样，也是写人，只不过环境是古代的，主要人物是有武功的，情节偏重于激烈的斗争……小说是艺术的一种，艺术的基本内容是人的感情和生命，主要形式是美，广义的、美学上的美。在小说，那是语言文笔之美、安排结构之美。关键在于怎样将人物的内心世界通过某种形式表现出来。」
经过金庸的妙笔，许多文学形象早已家喻户晓，如郭靖、黄蓉、杨过、小龙女、令狐冲、韦小宝等。即使不是主角，也几乎成为某类群体的代言人，如周伯通、岳不群、东方不败等。潘步钊认为，金庸小说人物的感染力和影响力，在文学史上，直追中国古代经典小说中贾宝玉、林黛玉、诸葛亮、孙悟空、猪八戒等艺术形象。
这种成功并非偶然。金庸写小说，较多时候是先有人物，然后再构想故事，而人物形象的塑造，又服膺于人物的性格。以【神雕侠侣】为例，书中杨过断臂，小龙女蒙污，都给两个人千灾万劫的爱情加上更痛苦悲哀的伤害。杨过和小龙女的爱情历经起落，曲折离合，让许多读者「忿忿不平」，但金庸却认为「须归因于两人本身的性格」，因而这样的设计是情理之内。
金庸的作品之所以经久不衰，根本在于其思想高度。武侠小说的「武」和「侠」缺一不可，怎样阐释「侠」，直接决定着作品的品位。金庸小说中的「侠」，与之前的旧派武侠小说并不相同。由创作第一部【书剑恩仇录】到最后的【鹿鼎记】，从文武双全的世家公子、红花会总舵主陈家洛，到不学无术、市井流氓韦小宝，可以发现金庸对「侠」有自己的理解与执着。
中国古典小说基本上是反教条、反权威的，【红楼梦】【水浒传】【西游记】【三国演义】【封神榜】【金瓶梅】【三侠五义】都是如此。这种不服从是相对于压迫势力的，但金庸明白，「侠」的意义不止如此，它还应包括更多的美好人性。在他的笔下，「侠」与「武」「反」这些「力量型」的表达，没有必然关系。
【金庸小说里的中国文学】认为，金庸赋予了「侠」更多的内容，义和情成为最重要的内在元素。金庸在北京大学演讲时说：「侠主要是愿意牺牲自己，帮助别人，这是侠的行为。侠不一定是武侠，文人也有侠气的。」
明了此一关节，可以更能理解金庸笔下的人物。像韦小宝的「讲义气」，仍然是「侠」的特质表现，所以陈家洛是侠，韦小宝也是侠。据此，潘步钊认为，金庸小说中的侠，超越前人，有更多道德伦理的灌注，有更完整的人格，在承继传统小说的民族形式的同时，已不同于「风尘三侠」、宋江、李逵等人。这种对「侠」的诠释和演绎，使金庸小说不但故事情节吸引读者，也为武侠小说拓展了更新、更广阔的文学和文化视野。
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【金庸小说论稿】
严家炎 著
新星出版社
【千古文人侠客梦】
陈平原 著
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