一幅好的手绘作品并不是画的很详细完整「面面俱到」就是画得好!有时画的过于完整反而显得更加不好看，且还用掉很多时间和精力，这就是没有很好的利用虚实的关系的表达。
手绘表达中的虚实通俗的讲就是：实，应该是画面需要重点表现的地方；虚，则是可以弱化、陪衬、不必深入的地方。 其实在生活中我们看到的图像也是一样存在「虚实」的，很直白的就是你眼里看到的场景的余光肯定就是虚的部分，以及照相机拍照聚焦和虚化也是一样的道理。
在画的时候「有效取舍」通过设计画面的虚实与节奏将更多的时间和精力用于视觉中心的深入表达上对次要内容犹如蜻蜒点水般一笔带过从而形成轻重缓急的律动节奏使画面产生焦点、层次、空间感虚实关系一方面是客观规律的体现另一方面也表达着作者对美的理解。
所以我们在画的时候一定要先思考分清表达的主次，画画也是有着它的独特魅力就是这个虚实是你是可以主观设计的。说白了你想要哪里实就实，哪里虚就虚，然后根据自己的理解和判断以及情感表达出一幅完美的画。比如你看到几座非常漂亮的建筑，而其中一个建筑的屋顶非常的漂亮，你就可以主观的把「实」落在这个漂亮的建筑上，进行详细表达，旁边的建筑则是「虚」则简单表达；又比如一个形体的表达，线条的轻重也会因为其传达的力量感不同而具有丰富的表情，这种虚实关系往往是经过画者精心设计的.
在处理虚实关系最简单粗暴的做法是：
前实而后虚、中实而旁虚、亮实而暗虚等，不过这也只是一个大概，具体可以根据情况而定，有时可以反着来！
不过，想要画好更多的还是需要实践结合思考，不断的练习才行！
手绘中的虚实表达不是一个「偷懒」的过程，而是一种有思想的表达，让画面具有节奏感的设计方法，学会虚实让画面更加丰富灵动。
