漫步在佛罗伦萨，行走在那些有着几百年甚至上千年历史的各式建筑中间，除了惊叹于它们的美，你也许还会在心中感叹：这些经历了几百年风雨的建筑背后有着怎样的故事？也许是家族的兴衰，也许是政权的更替…我相信，每一幢建筑后面都会有着不止一个故事，而其中最令我唏嘘的是领主广场。
领主广场是领主宫（ Palazzo della Signoria ）前的L形广场，这也是领主广场名称的由来。领主宫又称韦基奥宫（Palazzo Vecchio），原为市政厅，这里是佛罗伦萨共和国起源与历史的焦点，至今仍享有该市政治中心的名声。也因此，时至今日，领主广场仍是佛罗伦萨人以及众多游客的聚会地点。
围绕着它的，还有佣兵凉廊、乌菲兹美术馆、商人法庭、乌古其奥尼宫和忠意保险宫，每一座建筑都值得人们驻足观看，更不要说在佣兵凉廊和领主广场上还有一系列美仑美奂的雕塑。
整个领主广场连同佣兵凉廊，实际上就是一座露天雕塑和文艺复兴艺术的美术馆。
从该图可以比较清楚地看到佣兵凉廊里大部分的雕塑及它们的位置：紧挨凉廊护墙是四个雕像，代表了四种美德：勇敢、节制、公义、明智；前侧台阶上是两尊狮子的大理石雕像–—这是佛罗伦萨的标志；而在前侧，圆拱的正下方，从左到右排列着一组雕塑：分别是
本韦努托·切利尼（Benvenuto Cellini）的青铜雕塑【珀耳修斯和美杜莎的首级】的复制品；大理石雕塑【墨涅拉俄斯扶起帕特罗克洛斯的身体】（仿作）、皮奥·费迪（Pio Fedi）的【强夺波吕克塞娜】、佛兰德斯画家詹波隆那的大理石雕塑【赫剌克勒斯与半人马涅索斯战斗】及【强掳萨宾妇女】。
【珀耳修斯和美杜莎的首级】。请注意底座上的四个小青铜雕像与浮雕，下面的海神喷泉雕像的底座上也有非常精致的青铜雕像。
而在领主广场上，也有很多值得一看的雕塑，如领主宫的入口是米开朗基罗的大卫像的复制品；商人法庭前面是科西莫一世骑马雕像，还有海神喷泉、以及多那泰罗两件雕塑的复制品「狮子」和「友第德与何乐弗尼」。
狮子是佛罗伦萨的标志，这是多那泰罗作品的复制品
就这些雕塑和它们背后的故事，我们会抽时间再做专门介绍。今天我们还是围绕着领主广场来说一下文艺复兴时期的风云变幻吧。
不论是谈到文艺复兴，或者佛罗伦萨，一个绕不过去的话题就是美第奇家族。美第奇家族，原是以金融业起家的商人，从15到18世纪，通过几代人的努力，逐渐成为无论在政治上还是经济上，在佛罗伦萨、意大利乃至欧洲都有着巨大影响力的望族，是意大利文艺复兴时期最重要的家族之一。
美第奇家族的最大成就是对文艺复兴起了很大的促进作用，尤其是在艺术和建筑方面。马萨乔（Masaccio）、米开朗基罗（Michelangelo）、桑德罗·波蒂奇利（Sandro Botticelli）、多那太罗（Donatello）和多梅尼科·基兰达约（Domenico Ghirlandaio）等，这些文艺复兴时期的璀璨明珠，在美第奇家族的支持下，更加大放异彩。
而今天我们在佛罗伦萨看到的许多令人惊艳的建筑，圣洛伦佐教堂、圣母百花大教堂，比提宫、乌菲兹美术馆，都是这个家族出资或在他们支持下兴建的。尤其值得一提的是乌菲兹美术馆，原来是作为家族办公室的，后来却成为整个家族陈列艺术藏品的所在，成为欧洲最古老的博物馆之一。
乌菲兹美术馆。不远处便是领主宫和其高耸的塔楼
所以世人提起美第奇家族，会将他们称作「文艺复兴教父」。当然，不能说没有美第奇家族，就没有文艺复兴，但没有美第奇家族，文艺复兴绝对不是我们今天看到的这样溢彩流光。
但是树大必然招风。美第奇家族权倾一时，财富盈天，不可能没有对立面。其中就有一位来自费拉拉的多明我会的修道士， 吉罗拉莫·萨佛纳罗拉 （Girolamo Savonarola；1452年9月21日—1498年5月23日）。
根据后人所写的传记，萨佛纳罗拉是一个狂热的原教旨主义传教士，他出生在一个有着「严格道德和中世纪宗教原则」的家庭，从很小就反对宗教腐败、堕落颓废艺术和世俗享乐。
他的讲道往往充满批评，对教会内部的腐败以及当时社会的頹废和放荡生活毫不妥协；他在佛罗伦萨宣讲简朴生活的布道时，对教皇和主教们腐败私生活和美第奇家族的奢靡生活毫不留情地进行猛烈抨击。
虽然在今天看来，当时的佛罗伦萨处在文艺复兴的盛期，但实际上正被战争、瘟疫等内忧外患所包围，许多对现实不满的民众成为他的追随者。
1494年，法王查理八世入侵佛罗伦萨，美第奇家族被推翻，萨佛纳罗拉成为佛罗伦斯新的精神和世俗领袖。他建立了佛罗伦萨宗教共和国，成立了五百人大会治理共和国，将各种清规戒律定为法律，关闭妓院、禁止饮酒、赌博甚至是下棋，对同性恋则处以死刑，希望市民能过一种「基督徒的正当生活」。
五百人大厅 （Salone dei Cinquecento）是领主宫内最大最富丽堂皇的房间，也是意大利最大的一个房间，长54米，宽23米，高18米。该厅兴建于1494年，由萨佛纳罗拉委托修建，以为行政管理之用。厅内当然是按照萨沃纳罗拉的严格原则，非常简洁，几乎毫无装饰。
1497年，正是在领主广场，一堆熊熊大火（被称为「焚烧虚荣之火」）被点起，在萨佛纳罗拉号召下，他的少年追随者们将逐家逐户以及公共建筑中搜寻来的、他谴责的「有罪的世俗艺术」 「世俗享乐物品」，包括许多书籍，绘画以及镜子，卡片，骰子，乐器和 首饰 、化妆品、异教书籍、非天主教主题雕塑、做工精细的衣物等等统统被扔进火里付之一炬。
很多文艺复兴时期伟大的艺术品就这样被永远的焚毁了。
而焚烧艺术品的不仅仅是普通市民，桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli），对， 就是前面提到的那位受美第奇家族赏识与赞助、创作了【春】和【维纳斯的诞生】两幅文艺复兴杰作的波提切利也在这场大火中焚毁了自己之前的很多「世俗艺术」作品，因为他和其他的一些艺术家、学者一样，也成了萨佛纳罗拉的信徒。
波提切利的杰作【春】。整个画面充满着安祥与明媚，仿佛喻示着中世纪的黑暗终于过去。
只是，这把火并没有燃烧太久。萨佛纳罗拉已树敌太多，教会首先是视他为眼中钉的，萨佛纳罗拉未经教廷认可就自称「由上帝派去佛罗伦萨的先知」更是被视为异端行为，而萨佛纳罗拉支持民众参政的「共和」主张，显然也不受要建立寡头统治的当地显贵待见。
而佛罗伦萨人呢？他们也很快厌倦了萨佛纳罗拉的严厉，因为他提倡俭朴生活，反对商业经营，以商业为主的佛罗伦斯很快陷于贫困之中，不满的声音越来越大，跟随者渐渐离开。
最终，所有的敌人联合起来，教皇发出了开除萨佛纳罗拉教籍的绝罚令，显贵们则发起暴动逮捕了他，他被指控信仰异教、伪造预言、妨碍治安等等罪名。1498年5月23日，就在领主广场，这个当初他点燃「焚烧虚荣之火」的地方，他与其他两名修士一起，先被处以绞刑，后尸体被火刑焚烧，灰烬亦被撒入阿诺河，防止人们将它作为圣物收藏。
海神喷泉。人们认为海神其实是以美第奇家族科西莫一世为模板的，这座雕像也暗喻了当时佛罗伦萨海上贸易的霸主地位。而也正是在这里， 萨佛纳罗拉被处决。
他死后不久，美第奇家族再次掌权，推翻共和国，自封为托斯卡纳大公。
不是不令人唏嘘的。
同为文艺复兴时期艺术家，虽然米开朗基罗自始至终不赞同萨佛纳罗拉的文化政策，但他在布道中毫不留情地揭露教会黑暗面的勇气给米开朗基罗留下了深刻印象，他认为萨佛纳罗拉提倡的真诚朴素的道德是崇高的，他是一个同情人民群众的殉道者。
带着这样的思绪，当时还不到24岁的米开朗琪罗开始为罗马的圣彼得大教堂创作大理石雕塑【哀悼基督】（又名【圣殇】），表现基督从十字架上被卸下来后，圣母玛丽娅抱起儿子尸体时悲痛与哀悼的情景。
法国作家罗曼·罗兰这么评价道：作品中的基督像永生了一样，那么年轻，死去的躯体静静地躺在圣母的膝上，好像睡着了一样。人物的线条有着希腊风格的严肃，但是却弥漫着一股无法言喻的哀愁情调。这座雕像的人物是那么美丽，看上去却又那么的凄凉。
在三百多年后的意大利统一国家、解放民族的「复兴运动」中，萨佛纳罗拉被当成了英雄人物。在佛罗伦萨城北的「萨沃纳罗拉广场」，至今仍矗立着他的雕像。他身披修士斗篷，右手高举十字架，左手按在佛罗伦萨共和政府象征物（狮子）的头上。
诚然，萨佛纳罗拉是个有信仰、忠于信仰甚至不惜用生命去捍卫自己信仰的人，我一向敬仰这样的人，不论我是否赞同他的信仰。当然，他对文化与艺术的态度我肯定不敢苟同，这一点，相信很多经历过无数艺术珍品被宗教般狂热毁坏的人，应该都会心有戚戚吧。
