重温那部让无数观众魂牵梦萦的【红楼梦】。你就知道为啥现在的古装剧看得人直犯困了。
1. 现代古装剧:千篇一律的美颜盛宴
之前看【锦心似玉】这部剧。本来冲着能看到钟汉良和谭松韵看的,结果却被剧中的造型搞得一脸懵逼。
说真的,现在的古装剧制作团队是不是都偷懒了?服装倒是精致,布料看着就很高级,主角们恨不得一集换一套衣服。可就是这样,我还是觉得哪里不对劲。
你们有没有觉得,现在的古装剧就像是一群现代人在cos古人?
谭松韵饰演的罗十一娘,发型简直就是复制粘贴,换汤不换药。就那么一个发型,从头戴到尾,唯一的变化就是换个发饰。
更要命的是,这发型还不适合她那张圆圆的小脸蛋。没有刘海的加持,额头一露,少女感瞬间蒸发,活生生把人家的年龄感往上拉了好几岁。
再看看其他女配角,何泓姗、颖儿、李晟,们的造型仿佛都是从同一个模子里刻出来的。
千篇一律得让人分不清谁是谁,个性全无。这让我不禁怀疑,是不是所有古装剧的造型师都去集体放假了?
别以为只有【锦心似玉】这样,【我就是这般女子】里的关晓彤也逃不过这个魔咒。
从头到尾就一个丸子头加披发,看得我都替她的发际线操心。要知道,原著里的班婳可是个金玉堆衣、精致到骨子里的大美人。
可关晓彤这造型,怎么看都觉得寡淡无味,就像是没放盐的汤。
说到这儿,我不禁想起了另一位清纯女神周冬雨。她在【千古玦尘】里的造型,简直就是关晓彤的翻版。
又是丸子头,又是披发,整张脸清汤寡水的,没有一点记忆点。难道现在的古装剧都流行"一招鲜,吃遍天"的造型策略吗?
各位,你们说说,这样的古装剧还有什么看头?难道我们就只能看着一群"美颜盛世"的演员,在画面上晃来晃去吗?
2. 滤镜当道:高级脸也难逃"美颜"魔咒
说到现代古装剧的造型问题,咱们可不能放过那些被滥用的滤镜和美颜特效。现代科技有时候真的是把双刃剑啊!
不知道你们有没有发现,现在的古装剧里,不管是男的女的,老的少的,个个都白得发光,嫩得能掐出水来?这哪里是古代人啊。
就拿汤唯主演的【大明风华】来说吧。汤唯那张高级脸,本来就是上天赐给她的礼物,结果到了造型师手里,愣是被"梳平"了。
那张精致的脸蛋瞬间变成了大饼脸、大脑门。那发际线被推得老高,看得我都替她觉得凉飕飕的。
你以为只有汤唯一个人遭殃?天真!咱们的国际章,章子怡大美女,在【上阳赋】里也没能幸免。
章子怡那张脸,本来就是教科书级别的三庭五眼标准脸。
结果到了造型师手里,硬是被打造成了一潭死水,平静得连一丝涟漪都看不到。这还是我们认识的那个章子怡吗?
再说说"四千年美女"鞠婧祎。从她的第一部古装剧【九州天空城】开始,造型还挺有特色的,两根竹节辫显得秀丽脱俗。
可是随着戏路越走越宽,她的造型却越来越"半永久"了。
每次出场必备的须须刘海,重得不能再重的腮红和眼影,鲜艳得快要溢出屏幕的唇妆,简直就是网红标配啊!
更神奇的是,她主演的好几部古装剧,比如【芸汐传】、【漂亮书生】、【如意芳菲】,都爱开超大滤镜。
【新白娘子传奇】更是把滤镜开到了模糊的境界,看得我直想去擦擦眼镜。
这还是我们熟悉的古装剧吗?整得跟美颜相机的广告似的。我知道,现在的观众都喜欢看美女帅哥,但也不能因为追求美而失去了真实感啊。
古人再美,那也是有血有肉的真人,不是PS出来的假人偶。
滥用滤镜不仅磨平了演员的五官特点,还让每个人看起来都差不多。这样下去,我们还怎么分辨角色啊?
难道要靠发型和服装来认人吗?关键现在发型和服装也快认不出来了吧哈哈。
说真的,我觉得古装剧使用滤镜没问题,但一定要把握好尺度。要做到自然柔和,贴近生活,不能为了美而美,对吧?
3. 时光倒流:重温87版【红楼梦】的经典造型
1987年那部让无数观众魂牵梦萦的【红楼梦】。说起这部剧的造型,简直就是一部活生生的古典美学教科书啊!
林黛玉的造型。陈晓旭饰演的林黛玉,那可真是"两弯似蹙非蹙罥烟眉,一双似喜非喜含情目"的完美诠释。
黛玉那对标志性的八字愁眉可不是随便画出来的。造型师杨树云可是下了一番苦功夫,反复研究、揣摩,才呈现出这种前高后低、又细又柔的完美眉形。
这种清淡眉不仅符合林黛玉的特征,还完美衬托出她那楚楚动人、我见犹怜的气质。
再说说黛玉的发型,那更是变化多端。杨树云大师可是集百家之长,融合了"百合分髾髻"、"反绾髻"等多种古代发型的精华。
而且,每一集黛玉的发型都会根据剧情和服装做出调整,什么"齐眉穗"、"小垂髻"、"步摇髻"、"两博髻",看得我眼花缭乱,直呼过瘾!
张莉饰演的宝钗,绝对是"脸若银盆,眼似水杏,唇不点而红,眉不画而翠"的化身啊。
为了突出宝钗温婉可人又不失端庄的特点,杨树云给她设计了一对秋波眉。
这种眉毛整体呈现微微的拱形,圆润有致,既清纯又不失妩媚,就是宝钗性格的完美写照。
宝钗的发型也是别具一格。杨树云采用了平行对比的梳法,整体看起来高耸圆润,充分体现了大家闺秀的丰腴晶润。
而且,发型还会根据不同场景做出变化,有时前后穿插,有时跌宕有致,看得我是目不暇接。
王熙凤是个狠角色。邓婕饰演的凤姐,那对"吊梢眉"可是戏里的一大亮点。
这种眉型弧度很大,向上挑,既符合了凤姐泼辣俊美的外貌,又暗含了她那"粉面含春威不露"的气势。
再配上那些高髻、大凤钗、小凤钗、大偏凤、步摇和抹额等华丽发饰,就是个移动的珠宝展览馆啊!
最让我佩服的是,87版【红楼梦】连丫鬟的造型都做得精细入微。
比如袭人、晴雯、平儿等,每个人的发型、服饰都各有特色,完美契合角色性格和身份。这种对细节的极致追求,才是真正的用心之作啊!
看完这些是不是觉得眼前一亮?这才是真正有古韵的古装剧嘛!
每个角色都栩栩如生,仿佛从书里走出来一样。相比之下,现在的古装剧造型,是不是显得有点单调乏味了?
4. 经典之路:87版【红楼梦】的成功秘诀
87版【红楼梦】的造型最大的成功之处在于它的"用心"二字。
从主角到配角,从贵族到丫鬟,每个角色的造型都经过精心设计,力求与原著描述和角色性格完美契合。这种对细节的极致追求,才是真正的匠心之作。
这部剧的造型充分尊重了历史和文化。无论是发型、妆容还是服饰,都深入研究了明清时期的风俗习惯和审美标准。
这种对历史的尊重,让整部剧散发出浓郁的古典韵味,让观众仿佛穿越回了那个年代。
87版【红楼梦】的造型注重个性化。每个角色都有其独特的造型风格,而不是千篇一律的。
这种个性化的设计不仅让角色更加鲜活,也帮助观众更好地理解和记忆每个人物。
这部剧的造型讲究与演员的融合。造型师充分考虑了每个演员的脸型、气质,设计出最适合他们的造型。
这种因人制宜的方法,让演员更容易进入角色,表演也更加自然。
那么,现代古装剧该如何学习87版【红楼梦】的成功经验呢?
比如要摒弃千篇一律的网红脸造型,多下功夫研究历史,设计出符合角色身份和性格的个性化造型。
适度使用美颜和滤镜。过度使用不仅会让画面失真,还会磨平演员的个性特征。注重细节。
从发髻到首饰,从妆容到服饰,每一个细节都要精心设计,力求完美。同旱也要尊重演员的个性特征,设计出最适合他们的造型,而不是生搬硬套某种固定模式。
回顾87版【红楼梦】,再看现在的古装剧,不禁让人感慨万千。虽然现在的制作技术更先进,特效更炫目,但在造型这一块,却似乎走了回头路。
我们不应该满足于华丽的外表和完美的滤镜,而应该追求真实、细腻、有灵魂的角色塑造。
希望未来的古装剧能够汲取前人的智慧,在现代技术的基础上,重拾那份对细节的执着和对美的追求。
让我们一起期待,有朝一日能再次看到一部堪比87版【红楼梦】的精品古装剧!