黃賓虹告訴我們一個道理，只要熟悉這點，你也可以成為大名家！
讀黃賓虹感悟：熟練掌握一種題材，運用一種近來鉆研黃賓虹，發現很多人對其的批評可謂是大同小異，有的人說圖式沒有變化，內容也差不多，但是也正因為這點，也是正是大師的高明之處，這豈能是一般人能做到的。
其實他就是想告訴我們一個道理，這對於很多藝術家來說是必須要做到的，也就是說一個畫家熟練運用一種圖式，表現一種熟悉的題材，只要做到熟能生巧的地步，就可以名世可，就沒有必要對自己要求太高。
我們去欣賞黃賓虹的山水，你會發現他作畫，大多都是以家鄉的黃山為主，或者綜合雁蕩、蜀山、西湖的特點，借助這些山水來抒發自己的心靈圖式，也就是畫自己喜歡而又熟悉的溪山圖，僅此而已。
畫史上很多大師皆是如此，比如王維畫隱居的輞川圖，而南方的董源畫熟悉的瀟湘圖，黃公望畫隱居的富春山圖，吳鎮畫漁父圖等等，我們為什麽不能這樣呢。
比如我們去看近代的其他畫家，比如齊白石畫的瀟湘、桂林圖。還有傅抱石畫的蜀山圖，更有李可染畫的黃山、桂林圖等等。不都是畫他最熟悉而又喜歡的嘛。
所以說所有這些人都有自己一到兩個套路，他們的圖式大同小異，假如你想讓自己每一件作品都有不同圖式，不同內容，那似乎太為難自己了，這樣下去也是對自己的內耗，這種情況即時古代一些大師都做不到，你又何必強迫自己呢。
