全國書法展是書法界的一項很重要的活動，它雖然要比蘭亭獎的規格略低一些，但也是充足的含金量，因此，只要是入選了全國書法篆刻展的人，一次就可以加入到中國書法家協會了，這也是許多書法愛好所夢寐以求的事情。然而，對於全國書法篆刻展來說，想要入展卻是十分困難的，不僅是參加人數最多，而且評審也是非常嚴格的，經過多年的實踐改革，現在已經走出了一條有特色的路子。
上面這幅隸書作品是書法家李守銀所創作的楹聯作品，在十屆全國書法篆刻展上入展，對於他的作品來說，李守銀其實也是上屆書法篆刻展的獲獎作者，這次只是一個入展，原因其實並不復雜，大家想想，不可能讓他每屆都獲獎，這次入展也算是對他書法的一個認可。一些人可能要問了，為什麽他每次都能入展或獲獎？而其它人
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入展都那麽難。對於這個問題，一位評委曾經這麽說過：
李守銀的大字隸書，從整體上來看，他寫出了漢隸書法的正大氣象，無論是筆法、筆力、氣象等，這些李守銀是做到了。從他的作品本身來看，李守銀在漢隸書法上下足了功夫，他寫字時，筆力沈著，氣息貫通，達到了隸書書法的基本要求，筆鋒鋪毫，裏筆前行，充分展示了他對毛筆的駕馭能力和對隸書書法的運用水平，入展是自然的。但為何沒能獲獎？這是因為這次六字隸書從形式上過於簡單，不像他以前的獲獎作品那樣精心創作。
李守銀的這六字大字隸書作品很有展廳效果，也就是說，在展廳裏觀看他的作品時，視覺的沖擊力很強，評委在評審時，一眼就會把目光吸引過去，如果近距離觀看，也能從中體會到人家寫字時的筆法特點，既嚴謹，也靈活，當下隸書創作時，許多人就往往會把隸書寫「死」，從而顯得呆板，而李守銀的六字大字作品，恰恰為我們當下隸書創作起到了示範作用，這是難能可貴的。
從取法上看，李守銀取法於漢代多個碑帖，較為著名的就有【石門頌】、【大開通】、【楊淮表記】等。不僅如此，從這些作品中，李守銀還對上述碑帖進行了有效融合，有取有舍，取舍兼用，收取了【石門頌】的恣肆、開張之勢，舍棄了其平正之態；對其它碑帖也是采取了同樣的辦法，拙中見秀，雄渾爛漫，自然天成，最後形成了自己的藝術性風格。
從字的取勢來看，李守銀采用了書法藝術性的要求，打破了隸書自有以來的古板呆滯之態，展現了書法的境界之美。雖然只有短短的六個字，但他在創作時，充分地展示了書法的哲學關系。例如字的大小、空間的疏密、姿態的擺動、墨色的變化、字勢的起伏等都給予了充分地展示，這也為人們在隸書創作上提供了可以借鑒的諸多方法，因此，可以說，李守銀自從獲獎和入展全國書法展以後，便出現了一個「李守銀現象」。
隸書書法如何學習，又如何創作？其實，李守銀已經給出了書法愛好一個很好的答案，只要喜愛書法的人們，仔細研究分析，無非就是在用筆、結字、變化、氣象以及整體感上給出了方法和答案。大家覺得呢？歡迎在評論區留言，發表你在學習書法方面的感想，一起討論學習和提高。
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