看畫的時候，很多人都會問一句，這幅畫怎麽樣？一方面想了解這幅畫的詳細資訊，另一方面想了解這幅畫的藝術價值。對於名家作品，想必都是溢美之詞。事實如何，那就見仁見智了。比如這幅【溪亭秋色】，看著畫上十幾個印章就知道不得了。細看印章竟然是皇帝的鑒賞收藏章。再看畫中題詩竟然是乾隆禦筆，珍貴程度可想而知。
【溪亭秋色】是清代錢維城的作品，他在乾隆十年高中狀元。錢維城在官場上作為有限，在藝術創作上成就極高。初學花鳥，後學山水，受到名家董邦達指點，成為乾隆年間的著名畫家。很多顯貴都想收藏他的佳作，為了日常應酬錢維城不得不找代筆幫忙。錢維城畫山水融合了仿古與院體風格，用細膩筆法描繪秀雅山水。
錢維城 溪亭秋色
從【溪亭秋色】的筆墨構圖可以看出，錢維城在效仿元人筆意，描繪了山水間的一處清幽寂靜之地。整幅畫采用平遠法構圖，越遠的景色在畫中位置越靠近上方。這樣的畫的好處是，一覽無余，美景盡收眼底。遠處的景色不會被遮擋，可以完整出現在眼前。之所以采用這種構圖方式，是因為他要用細筆畫出氣勢。
用筆上功力很深，前景岸邊亂石用卷雲皴結合披麻皴，遠景山石用披麻皴結合苔點進行描繪。筆法上的變化輔助表現空間層次，哪怕前景和遠景都用細筆描繪，也沒有影響空間感。細膩優雅不失大氣莊重，一看就能感受到寧靜肅穆的氛圍感。
錢維城 溪亭秋色 局部
在用墨上，整幅畫呈現出淡雅清新韻味。從墨色變化可以看出，他想表現出文人情趣。這幅畫左下角有「臣字款」，是錢維城獻給皇帝的作品。乾隆被稱為風流天子，並非說他處處留情，而是說他文采風流的意思。乾隆很喜歡元代畫家的山水畫，格外喜歡黃公望的作品。
錢維城在學習黃公望的風格，為了強調雅逸脫俗的韻致，在細節處增加了草亭、竹橋、書齋等元素。筆墨致敬黃公望，構圖全景描繪，還有元代畫家常用的抒情手法。這應該是一幅絕妙好畫了吧？
錢維城 溪亭秋色 局部
可以和元人山水畫比較一下，就能發現錢維城的【溪亭秋色】美則美矣，卻少了自然生趣。畫面看上去有一種堆砌的感覺。不像是描繪自然山水，而是描繪人們想象中的清雅山水。看上去有真實感，實際上沒有真實感。這種奇怪的感覺不僅出現在錢維城的畫中，也出現很多清代正統畫家的作品中。
錢維城在創作中選擇了迎合，而不是選擇天然。這就造成了，他忽視自己的感受，表達顯貴的感受。不要小看感受，沒有真感受，就沒有了真性情，作品只剩下形式上的美感。僅有看上去好看，遠遠沒有達到文人畫該有的意境。【溪亭秋色】頂多是一幅應酬之作，其藝術價值可想而知。
錢維城 溪亭秋色 局部
錢維城技法精湛，對傳統技法研究深入。唯一欠缺的是，只展現技法，不顯露真情。如果他能擺脫身份束縛，也許會畫得更好。
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