歐陽修，是「唐宋八大家」之一，「千古文章四大家」之一，是北宋文壇的泰山北鬥，同時也被稱為千古伯樂，提攜了蘇軾、蘇轍、曾鞏等文壇巨匠，以及張載、程顥、呂大鈞等曠世大儒都得到他的賞識。
他的詩詞作品不僅數量豐富，而且品質上乘，以婉約詞居多，為後來開創豪放詞起到了銜接作用。他的詞題材廣泛，既有對自然美景的描繪，也有對社會現實的關註，更有對人生哲理的深邃思考。
以下，我們將探討歐陽修最著名的十首詩，感受其獨特的藝術魅力和深刻的思想內涵。
第一首，【生查子·元夕】
這是一首寫於元宵佳節的作品，作者以其細膩的筆觸和真摯的情感，描繪了元宵佳節的熱鬧景象和戀人之間的甜蜜相思。明代徐士俊認為，元曲中"稱絕"的作品，都是仿效此作而來，可見其對這首【生查子】的贊譽之高。
詞的上片寫去年元夜的美好，下片則寫今年元夜的惋惜，兩相對比，在樂景中更顯哀景的悲。其中「 月上柳梢頭，人約黃昏後 」兩句，成為傳頌千古的名句，表達了人們對美好愛情的向往和追求。
全詞如下：
生查子·元夕
去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏後。
今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚濕春衫袖。
第二首，【蝶戀花·庭院深深深幾許】
這是一首傷春的婉約詞，之所以經典是因為作者情景交融，虛實相融，用語自然，辭意深婉，將少婦的心理刻畫得十分傳神，堪稱歐詞之典範。
上片寫少婦深閨寂寞，阻隔重重，想見意中人而不得；下片寫美人遲暮，盼意中人回歸而不得，幽恨怨憤之情自現。
詩中的「 庭院深深深幾許，普都堆煙，簾幕無重 數」等句，不僅是寫景的名句，更是生動形象地展現了女子內心的孤獨和無奈。
全詞如下：
蝶戀花
庭院深深深幾許，普都堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章台路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。
第三首，【采桑子·群芳過後西湖好】
這是歐陽修所作的組詞【采桑子十首】中的第四首。
此詞寫暮春觀湖賞景遊興之感，描寫了暮春時節潁州西湖群芳雕零後的靜謐之美。詞中開篇即寫傷春，可讀完後發現作者最終要寫的是在暮春美景中寄托自己的閑適之情。
上片寫暮春百花雕謝之景，下片人去樓空雙燕歸之靜。西湖春末的空靈、寂寥之景在作者筆下表現得優美可愛，也體現了詞人對大自然和現實人生的無限熱愛和眷戀。
尾句「 垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中 」又以細雨中雙燕歸之景結尾，狀寂寥之況，於落寞中尚有空虛之感，文字疏雋，感情含蓄。
全詞如下：
采桑子
群芳過後西湖好，狼籍殘紅，飛絮蒙蒙。垂柳闌幹盡日風。
笙歌散盡遊人去，始覺春空。垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。
第四首，【浪淘沙·把酒祝東風】
這是作者與好友梅堯臣在洛陽城東舊地重遊時有感而作，以借酒澆愁的方式，表達了歐陽修對時光易逝的感慨和無奈，，抒發了人生聚散無常的感嘆。
上片由現在的景色回憶起去年同遊時的美好時光境；下片再由眼前的景色出發去思考未來之事，將時過境遷的遺憾與對未來的茫然都飽含其中，表現出對友誼的珍惜。
詩中的「 把酒祝東風，且共從容 」，體現了作者樂觀豁達的人生態度和對美好時光的珍惜；而「 可惜明年花更好，知與誰同 」既有對未來的憧憬、迷茫，又有對現實的感傷與珍惜。
全詞如下：
浪淘沙
把酒祝東風，且共從容。垂楊紫陌洛城東。總是當時攜手處，遊遍芳叢。
聚散苦匆匆，此恨無窮。今年花勝去年紅。可惜明年花更好，知與誰同？
第五首，【朝中措.平山堂】
這首詞是作者在平山堂送別友人劉敞時所作。平山堂是作者在揚州上任時所建，後來也成了代表歐陽修的標誌性建築，比如蘇軾就曾寫過「三過平山堂下，半生彈指聲中。十年不見老仙翁 」，以此來懷念這位文壇巨匠。
歐陽修幾年後重上平山堂，借酬贈友人之機，回憶起過去的揮毫撥墨的日子，以及親手種植普都、飲宴堂上千杯不醉，塑造了一個風流儒雅、豪放達觀的「文章太守」形象，詞風也頗顯豪邁之風。
全詞如下：
朝中措
平山欄檻倚晴空，山色有無中。手種堂前垂柳，別來幾度春風？
文章太守，揮毫萬字，一飲千鐘。行樂直須年少，尊前看取衰翁。
第六首，【玉樓春·尊前擬把歸期說】
此詞以離別為主題，透過描繪離別時的情景和內心感受，表達了歐陽修對友情的珍視和對人生聚散無常的感慨。
開篇是直抒胸臆，接著是議論，蔣自己對眼前事物的看法寫了出來，再從主觀的意識中抽身出來，返回到樽前話別的主題，最後寫出了遣玩的豪興。
一首送別詞，既有婉約的別離，也有對人生的感慨。這種感慨，並非僅僅建立在離別的小情小調之上，而是上升到人世無常的悲慨之上。
詩中的「離 歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結 」等句，深刻揭示了離別時人們內心的痛苦和無奈。
全詞如下：
玉樓春
尊前擬把歸期說，欲語春容先慘咽。人生自是有情癡，此恨不關風與月。
離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結。直須看盡洛城花，始共春風容易別。
第七首，【玉樓春·別後不知君遠近】
這首【玉樓春】寫的是離別後的相思愁緒，是從閨中少婦的角度出發所述的別情，當為代作之詞。同時也是小編十分喜歡的一首，詞中的別離字字泣血，飽含思念，當為述別離情種的上品。
上片寫離別後的孤淒苦悶和對遠遊人深切的懷念，下片借景抒情，描寫思婦秋夜難眠獨伴孤燈的愁苦。全詞圍繞「恨」字，層層遞進，深沈婉約，把一個閨中獨居的女子與戀人別離後的悲戚以及哀怨刻畫得淋漓盡致。
詞中每一句皆可寫成一篇淒美的散文詩，「漸行漸遠漸無書，水闊魚沈何處問」更是成為寫無限思念的佳句。
全詞如下：
玉樓春
別後不知君遠近，觸目淒涼多少悶。漸行漸遠漸無書，水闊魚沈何處問？
夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。故攲單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。
第八首，【漁家傲·花底忽聞敲兩槳】
這首詞的風格則不同，詞人以漁家生活為背景，描繪了一群采蓮姑娘蕩舟采蓮時喝酒逗樂的情景，展現了漁家少女的青春活力和純真愛情。
詞中描繪了花底敲槳，荷葉當盞，花映人面，醉依綠陰等一幅幅生動的畫面，洋溢著清新婉麗的風格，給人以耳目一新的藝術享受。「 蓮舟蕩，時時盞裏生紅浪 」不失為描寫荷塘景色的佳句。
歐陽修也透過對漁家生活的細膩描繪，展現了人們對美好生活的向往和追求，同時也表達了對青春和愛情的贊美。
全詞如下：
漁家傲
花底忽聞敲兩槳，逡巡女伴來尋訪。酒盞旋將荷葉當。蓮舟蕩，時時盞裏生紅浪。
花氣泡酒香清廝釀，花腮酒面紅相向。醉倚綠陰眠一餉，驚起望，船頭閣在沙灘上。
第九首，【踏莎行·候館梅殘】
這首詞寫於旅途之中，是一首抒寫羈旅行愁的作品，尾句「平蕪盡處是春山，行人更在春山外」為世人吟詠的佳作，描寫了春天帶給旅人的離愁別緒。
上片寫行人客旅的思念，將人在旅途那種漂泊無際的迷茫寫得入木三分，從而也引出了遊子剪不斷的離愁。
下片同樣情景交融，將遠望之人所見的景色與心中的情感融合在一起，圍繞「離愁」寫出戀遠的情愫。
「 平蕪盡處是春山，行人更在春山外 」，最後一句為佳句，既寫了春天的美景，也讓人讀來回味無窮。
全詞如下：
踏莎行
候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。
寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。
第十首，【畫眉鳥】
這是一首七言絕句，透過對畫眉鳥的描繪和贊美，表達了歐陽修對自由、美好和純真的向往和追求。
詩中的「 百囀千聲隨意移，山花紅紫樹高低 」，生動形象地展現了畫眉鳥的靈動和美麗，同時也表達了作者想要歸隱山林、不受羈絆的心曲。
這首詩的寓意也十分深遠，常用來描寫人們對自由的渴望。
全詩如下：
畫眉鳥
百囀千聲隨意移，山花紅紫樹高低。
始知鎖向金籠聽，不及林間自在啼。
縱觀歐陽修的這十首詩，我們不難發現其詩歌創作的獨特魅力和深刻內涵。
他的詩歌不僅具有高度的藝術價值，更蘊含著豐富的人生哲理和深刻的思想內涵，為我們提供了寶貴的精神財富和人生啟示。
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